„Mickey Baker“ – Versionsunterschied

▲Als Jugendlicher riss Mickey Baker von zu Hause aus und verbrachte seine restliche Teenagerzeit in verschiedenen Waisenhäusern. In einer dieser Institutionen lernte er zwischen 1937 und 1940 Notenlesen und das Gitarrespiel. Mit 15 Jahren trampte er in Richtung Norden nach New York City. Eine andere Quelle besagt, dass er erst in New York mit Musik und der Gitarre in Berührung kam und über keinerlei musikalische Vorkenntnisse verfügte. Da er noch zu jung war, um in den Clubs zu spielen und in New York City die Musiker-Gewerkschaft straff organisiert war und Minderjährigen den Zugang zu Clubs auch als Künstler untersagte, musste Baker seinen Lebensunterhalt mit Jobs, die nichts mit Musik zu tun hatten, verdienen. Ab 1945 widmete er sich dem Erlernen der Jazzgitarre und war nach wenigen Jahren gut genug, um u.a. seinen Lebensunterhalt mit Gitarrenunterricht bestreiten zu können. Eine andere Einnahmequelle waren Auftritte mit einer [[Calypso (Musik)|Calypso]]-Band (etwa um 1948). Darüber hinaus nahm er so gut wie jeden halbwegs lukrativen Gig an, was zur Folge hatte, dass er seinen Radius als Musiker über die Grenzen von [[New York City|New York]] ausweitete.

▲== Die fünfziger Jahre - ein vielseitiger Musiker ==

▲[[Image:Mickey_Baker08.JPG|280px|left|thumb|Mickey Baker (1982)]]

▲Mickey Baker war - was Stilrichtungen betraf - vom Beginn seiner Karriere an ein vielseitiger Musiker: So spielte er [[Jazz]] bei Live Gigs mit dem Altsaxophonisten [[Earl Warren]] , der u. a. schon mit [[Count Basie]], dem Trompeter [[Buck Clayton]] und später mit dem Jazzgitarristen [[Kenny Burrell]] Platten aufgenommen hatte, [[Rhythm & Blues]] mit den Sängern [[Nappy Brown]], [[Ruth Brown]], [[Big Maybelle]], den Pianisten [[Amos Milburn]], [[Little Willie John]] (Lead-Gitarre auf "I'll need your love so bad" von 1956) und [[Ray Charles]];

▲So unterschiedlich die Stile waren, so vielfältig waren auch die Plattenfirmen, für die Baker Titel als Sideman oder Hauptinterpret einspielte: Savoy, Victor, King, Aladdin, Atlantic, Rainbow, Groove sowie sein eigenes Label Willow (1961 gegründet mit dem Sitz in New York City).

▲Anfang der [[1960er]] Jahre wanderte Mickey Baker nach Paris aus und tourte von dort durch große Teile Europas. Er nahm weiterhin Platten mit einer großen Bandbreite von Künstlern auf, ließ sich weiterhin stilistisch nicht festlegen. Sehr häufig trat er mit ebenfalls immigrierten US-Musikern auf bzw. spielte auf deren Veröffentlichungen wie denen von [[Champion Jack Dupree]] (auf Vogue 1968, auf Crescendo 1971), [[Memphis Slim]] (auf Polydor 1967), [[Willie Mabon]] (auf Big Bear 1973) oder mit US-Musikern, die auf Tournee durch Europa waren, wie [[Jimmy Dawkins]] (auf Vogue 1971). 1961 wirkte er in einem Kurzfilm über den ebenfalls nach Europa immigrierten Tenorsaxophonisten [[Coleman Hawkins]] mit (Coleman Hawkins Quartett). Er selbst nahm für folgende Label in den 1960er/70er Jahren unter eigenem Namen auf: Big Bear, Black And Blue, Roots, Kicking Mule, Versailles. 1973 nahm er eine Platte mit dem Fingerpicking-Spezialisten [[Stefan Grossman]] (und anderen Musikern) in London auf. Hier waren neben Coverversionen von [[Charley Patton]], [[J. B. Lenoir]] und [[Robert Johnson (Blues-Musiker)|Robert Johnson]] auch Originale zu hören. Für einige Lieder wurden Streicherarrangements geschrieben.

▲1969 schrieb Mickey Baker die Filmmusik für den Film „Float Like a Butterfly, Sting Like a Bee“, der sich mit der Karriere des Boxers und politischen Aktivisten [[Muhammad Ali]] auseinandersetzte. Der Schwerpunkt lag dabei nicht so sehr auf den sportlichen Aspekten, sondern auf dem Konflikt zwischen den Rassen. Bei der Musik handelt es sich nicht um Songs, sondern um Filmmusik, die versuchte, diese Konflikte musikalisch darzustellen. Da Baker genau wie [[Muhammad Ali]] in Louisville, Kentucky geboren wurde, kannte er die sozialen Bedingungen, unter denen Schwarze zu dieser Zeit leben mussten, aus eigener Erfahrung.

▲Über den Werdegang Mickey Bakers nach Ende der 1970er/Anfang der 1980er Jahre liegen kaum Informationen vor: 1978 spielte er auf dem Groninger Blues Festival in den Niederlanden und trat einige Jahre später mit [[Champion Jack Dupree]] live in einer westdeutschen Talkshow (Drittes Programm) auf. Vermutlich hat er sich etwas später ganz aus dem Musikgeschäft zurückgezogen.

▲Baker ist in der Liste des Magazins [[Rolling Stone]] „Rolling Stone's List of the 100 Greatest Guitarists of All Time“ eingetragen. Er wird - zusammen mit [[Bo Diddley]] und [[Chuck Berry]] - als musikalisches Bindeglied zwischen [[Rhythm and Blues]] und [[Rock and Roll]] angesehen. Er hat eine Reihe von Lehrbüchern geschrieben, wie eine Anleitung zum Gitarrespiel „Complete Course in Jazz Guitar“, sowie ein Handbuch für Arrangeure, das "Complete Handbook For The Music Arranger". Zusammen mit [[Lester William Polfus|Les Paul]] ist Mickey Baker ein wichtiger früher Vertreter des Spiels auf der elektrischen Gitarre ohne Klangkörper ('solid-body guitar') in Jazz und populärer Musik. Baker spielte aber nicht nur Solid-Body-Gitarren wie die Gibson Les Paul, sondern auch Jazz- und Westerngitarren. Seine meist verwandte Technik ist die des Spiels mit einem [[Plektrum]].