[go: nahoru, domu]

Ir al contenido

Karl Hofer

De Wikipedia, la enciclopedia libre
La versión para imprimir ya no se admite y puede contener errores de representación. Actualiza los marcadores del navegador y utiliza en su lugar la función de impresión predeterminada del navegador.
Karl Hofer
Información personal
Nacimiento 11 de octubre de 1878 Ver y modificar los datos en Wikidata
Karlsruhe (Imperio alemán) Ver y modificar los datos en Wikidata
Fallecimiento 3 de abril de 1955 Ver y modificar los datos en Wikidata (76 años)
Berlín (República Democrática Alemana) Ver y modificar los datos en Wikidata
Causa de muerte Accidente cerebrovascular Ver y modificar los datos en Wikidata
Sepultura Waldfriedhof Dahlem Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Alemana
Familia
Cónyuge Thilde Hofer Ver y modificar los datos en Wikidata
Hijos 4 Ver y modificar los datos en Wikidata
Educación
Educación catedrático Ver y modificar los datos en Wikidata
Educado en
  • Academia Estatal de Bellas Artes de Stuttgart
  • Academy of Fine Arts, Karlsruhe (desde 1897) Ver y modificar los datos en Wikidata
Alumno de Hans Thoma Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Pintor, profesor universitario, ilustrador, librero, artista gráfico, profesor, artista visual y profesor de arte Ver y modificar los datos en Wikidata
Área Artes visuales y sistema educativo Ver y modificar los datos en Wikidata
Empleador
Movimiento Expresionismo Ver y modificar los datos en Wikidata
Miembro de Academia de las Artes de Prusia (1923-1938) Ver y modificar los datos en Wikidata
Distinciones
  • Grave of honor
  • Orden del Mérito de las Ciencias y las Artes (1952)
  • Cruz de Comendador de la Orden del Mérito de la República Federal Alemana (1953)
  • Premio de arte de Berlín (1953) Ver y modificar los datos en Wikidata

Karl Hofer (Karlsruhe, 11 de octubre de 1878 - Berlín, 3 de abril de 1955) fue un pintor expresionista alemán, adscrito a la Nueva Objetividad. Iniciado en un cierto clasicismo cercano a Hans von Marées, estudió en Roma y París, donde le sorprendió la guerra y fue hecho prisionero durante tres años, hecho que marcó profundamente el desarrollo de su obra, con figuras atormentadas, de gestos vacilantes, en actitud estática, enmarcadas en diseños claros, de colores fríos y pincelada pulcra e impersonal. Sus figuras son solitarias, de aspecto pensativo, melancólico, denunciando la hipocresía y la locura de la vida moderna (La pareja, 1925; Hombres con antorchas, 1925; El cuarto negro, 1930; Hombre en ruinas, 1937).

Bibliografía

  • Hamilton, George Heard (1997). Pintura y escultura en Europa, 1880-1940. Cátedra, Madrid. ISBN 84-376-0230-0.