Modification de Nirvana (groupe)

{{En-tête label|AdQ|année=2017}}
{{Voir homonymes|Nirvana}}
{{Infobox Musique (artiste)
 | charte            = groupe
 | nom               = Nirvana
 | image             = Nirvana around 1992.jpg
 | upright           = 1.2
 | légende           = [[Kurt Cobain]] (au premier plan) et [[Krist Novoselic]] (à gauche) lors des [[MTV Video Music Awards]], le 9 septembre 1992 à [[Los Angeles]].
 | nom alias         = 
 | pays d'origine    = {{États-Unis}}
 | genre             = {{Liste horizontale|
*[[Grunge]]<ref name="PopM"/>
*[[rock alternatif]]<ref>{{lien web |langue= en |auteur= [[Jon Savage]] |titre= Nirvana |éditeur= [[Encyclopædia Britannica]] |consulté le= 11 octobre 2016 |url= https://www.britannica.com/topic/Nirvana-band |archiveurl= https://web.archive.org/web/20160804022614/https://www.britannica.com/topic/Nirvana-band |archivedate= 4 août 2016 }}.</ref>
}}
 | années actives    = [[1987 en musique|1987]]–[[1994 en musique|1994]]
 | label             = [[Sub Pop]], [[DGC Records|DGC]]
 | site web          = {{URL|http://nirvana.com/}}
 | membres actuels   = 
 | ex membres        = {{Liste simple|
* [[Kurt Cobain]] (†)
* [[Krist Novoselic]]
* [[Dave Grohl]]
* [[Pat Smear]]
* [[Aaron Burckhard]]
* [[Dave Foster]]
* [[Dale Crover]]
* [[Jason Everman]]
* [[Chad Channing]]
* [[Dan Peters]]
}}
 | logo              = NirvanaLogo.png
}}

'''Nirvana''' ({{IPA-en|nɪɹˈvɑnə|}}<ref>[[Prononciation de l'anglais|Prononciation]] en [[anglais américain]] [[Transcription phonétique|retranscrite]] selon la [[alphabet phonétique international|norme API]].</ref> {{prononciation|en-us-nirvana.ogg}}) est un [[groupe musical|groupe]] de [[grunge]] [[États-Unis|américain]], originaire d'[[Aberdeen (Washington)|Aberdeen]], dans l'[[Washington (État)|État de Washington]], formé en [[1987 en musique|1987]] par le [[chanteur]]-[[guitariste]] [[Kurt Cobain]] et le [[bassiste]] [[Krist Novoselic]]. Après ''{{lang|en|[[Bleach (album)|Bleach]]}}'' en 1989, son premier [[album studio]] produit par le label indépendant [[Sub Pop]] et une succession de [[batteur]]s, la formation se stabilise avec l'arrivée de [[Dave Grohl]] en octobre [[1990 en musique|1990]].

Le trio signe l'année suivante, avec le label [[DGC Records]] et sort son deuxième album, ''{{lang|en|[[Nevermind]]}}'', accompagné notamment des [[single (musique)|singles]] ''{{lang|en|[[Smells Like Teen Spirit]]}}'' et ''{{lang|en|[[Come as You Are]]}}''. Les [[clip]]s de ceux-ci sont largement diffusés sur la chaîne musicale ''[[Music Television|MTV]]'', tandis que l’album dépasse rapidement les prévisions de vente. Au total, il se vendra à plus de trente millions d'exemplaires, devenant un des [[Liste des albums musicaux les plus vendus|albums les plus vendus au monde]]. Le groupe devient la cible de la presse à sensation, à cause de la relation tumultueuse de Kurt Cobain avec la chanteuse [[Courtney Love]] et de leur consommation excessive de drogues dures. Sous pression, la formation est au bord de la rupture à l'été 1992 mais accepte de participer au [[Reading and Leeds Festivals|festival de Reading]], qui verra l'une des prestations scéniques les plus abouties de son existence.

Nirvana s'isole ensuite au début de l'année suivante au [[studio Pachyderm]] ([[Cannon Falls]], [[Minnesota]]) avec [[Steve Albini]] et y enregistre son troisième album, dans l'objectif de retrouver un style musical plus sombre et {{Citation|moins commercial}} que celui de ''{{lang|en|Nevermind}}''. Après le [[mixage audio|remixage]] de la controversée première version, ''{{lang|la|[[In Utero (album)|In Utero]]}}'' sort en {{date-|septembre 1993}} et occupe immédiatement la tête des différents classements de ventes, bien qu'il ne bénéficie d'aucune promotion. Désormais accompagné sur scène par [[Pat Smear]] à la guitare et de [[Lori Goldston]] au violoncelle, le groupe s'illustre à la mi-novembre lors de l'émission ''{{lang|en|[[MTV Unplugged]]}}'', lors de laquelle il réalise plusieurs [[reprise]]s dont ''{{lang|en|[[Where Did You Sleep Last Night]]}}'' de [[Leadbelly]] et ''{{lang|en|[[The Man Who Sold the World (chanson)|The Man Who Sold the World]]}}'' de [[David Bowie]]. Après une dernière ''[[jam session]]'' au début de 1994, la tournée [[Europe|européenne]] qui suit s'achève prématurément avec l'hospitalisation de Kurt Cobain pour tentative de [[suicide]]. Il part à [[Los Angeles]] suivre une cure de désintoxication mais s'enfuit peu après, et rentre à [[Seattle]] pour mettre fin à ses jours chez lui le {{date de décès|5 avril 1994}}.

Avec seulement trois albums studio, les compositions de Nirvana proposent des ballades inspirées des [[The Beatles|Beatles]] et des morceaux aux [[riff (musique)|riffs]] plus agressifs influencés par les [[Pixies]], [[Sonic Youth]], [[Black Sabbath]] ou encore les [[Melvins]] autour de thèmes variés et souvent personnels à Kurt Cobain : son mal de vivre, sa dépendance à l'[[héroïne]], le [[machisme]] dans la société américaine, l'[[amour]] ou sa propre enfance. La carrière du trio, bien que courte, marque l'histoire du [[rock]] de son empreinte en étant la figure emblématique du mouvement [[grunge]], rendant populaire le rock alternatif et ouvrant la voie à d'autres groupes tels que [[Foo Fighters]], [[The Offspring]] ou [[Green Day]]. Nirvana est introduit au [[Rock and Roll Hall of Fame]] en 2014. DGC Records publiant régulièrement des [[compilation (musique)|compilations]], des [[album live|albums live]] ou de nouvelles éditions d'albums de la formation, les ventes globales du groupe dépassent désormais les soixante-quinze millions de disques dans le monde.

== Biographie ==
=== Débuts et premier album (1987–1990) ===
==== Formation et débuts (1987-1988) ====
[[Kurt Cobain]] et [[Krist Novoselic]] se rencontrent pour la première fois en 1984 à la salle de répétition des [[Melvins]], à [[Aberdeen (Washington)|Aberdeen]]<ref group="a" name="azerrad36">{{Harvsp|Azerrad|1993|id=AZE|p=36}}.</ref>. Bien que le premier veuille déjà monter un groupe avec le second, ce n'est qu'en 1987 qu'ils commencent à jouer ensemble. Ils débutent avec Bob McFadden à la [[batterie (musique)|batterie]]<ref group="a" name="azerrad44">{{Harvsp|Azerrad|1993|id=AZE|p=44-45}}.</ref>, puis recrutent [[Aaron Burckhard]] durant l'hiver pour le remplacer<ref group="a" name="azerrad57">{{Harvsp|Azerrad|1993|id=AZE|p=57-58}}.</ref>. Ils jouent d'abord des morceaux de [[Fecal Matter]], l'ancien groupe de Kurt Cobain, avant de composer de nouvelles chansons<ref group="a" name="azerrad57" />.

Kurt Cobain et Krist Novoselic déménagent respectivement à [[Tacoma]] et [[Olympia (Washington)|Olympia]] et perdent contact avec leur batteur. [[Dale Crover]], des Melvins, les rejoint alors pour les répétitions<ref group="a" name="azerrad67">{{Harvsp|Azerrad|1993|id=AZE|p=67-68}}.</ref>. Le {{date-|23 janvier 1988}}, les trois musiciens enregistrent une première [[démo (musique)|démo]] de dix titres au studio [[Reciprocal Recording]] avec le [[réalisateur artistique|producteur]] [[Jack Endino]] du label [[Sub Pop]], qui a supervisé les groupes majeurs de la première vague [[grunge]] tels que [[Mudhoney]], [[Tad (groupe)|Tad]] et [[Soundgarden]]. Ils sont présentés à [[Jonathan Poneman]], directeur de Sub Pop<ref group="m" name="mazzo75">{{Harvsp|Mazzoleni|2006|id=MAZ|p=75}}.</ref>{{,}}<ref group="g" name="apter109">{{Harvsp|Apter|2007|id=APT|p=109}}.</ref>. Dale Crover quitte à son tour le groupe en mars en leur recommandant un autre batteur, Dave Foster<ref group="a" name="azerrad71">{{Harvsp|Azerrad|1993|id=AZE|p=71}}.</ref>. La formation se stabilise pendant quelques mois, mais à la suite d'un séjour en prison de ce dernier et malgré un éphémère retour de Aaron Burckhard, le duo publie une annonce dans le magazine ''[[The Rocket (magazine)|The Rocket]]'' afin de trouver le maillon manquant<ref group="m" name="mazzo75" />. Un ami commun leur présente alors [[Chad Channing]], qui devient le batteur du groupe<ref group="a" name="azerrad79">{{Harvsp|Azerrad|1993|id=AZE|p=79}}.</ref>. Le trio adopte différents noms avant de se fixer sur « Nirvana »<ref group="a" name="azerrad61">{{Harvsp|Azerrad|1993|id=AZE|p=61-62}}.</ref>, inaugurant cette appellation lors d'un concert le {{date-|19 mars}} à Tacoma<ref group="m" name="mazzo77">{{Harvsp|Mazzoleni|2006|id=MAZ|p=77-78}}.</ref>.

Jonathan Poneman les invite à se produire au ''{{lang|en|Sub Pop Sunday}}'' le {{date-|24 avril}} 1988 à Seattle. [[Bruce Pavitt]], l'autre dirigeant du label, et lui sont impressionnés par {{Citation|la fureur scénique du groupe}}<ref group="m" name="mazzo77" />. Nirvana est de ce fait convié au studio Reciprocal Recording à plusieurs reprises, en juin et juillet, afin d'enregistrer avec Jack Endino quatre chansons : ''{{lang|en|[[Love Buzz]]}}'', une reprise de [[Shocking Blue]], ''{{lang|en|Big Cheese}}'', ''Spank thru'' et ''Blandest''. Jonathan Poneman choisit d'inaugurer le ''{{lang|en|Sub Pop Singles Club}}'', en {{date-|novembre 1988}}, avec la sortie de son premier [[single (musique)|single]], ''{{lang|en|Love Buzz}}'', tiré à mille exemplaires<ref group="m" name="mazzo77" />{{,}}<ref group="t">{{harvsp|Thomas|2001|p=110|id=THO}}.</ref>.

==== ''Bleach'', Prémices du succès (1988–1990) ====
{{Article détaillé|Bleach (album){{!}}''{{lang|en|Bleach}}''}}
[[Fichier:Sub Pop.svg|vignette|[[Sub Pop]] est le premier label à croire en Nirvana et lui offre la possibilité d'enregistrer son premier album, ''{{lang|en|[[Bleach (album)|Bleach]]}}''.|alt=Logo en noir et blanc avec écrit SUBPOP dessus.]]

Parallèlement à la signature d'un contrat avec [[Sub Pop]], le trio répète durant plusieurs semaines dans l'optique d'entrer en studio<ref group="m" name="mazzo87">{{Harvsp|Mazzoleni|2006|id=MAZ|p=87-88}}.</ref>{{,}}<ref group="g" name="apter111">{{Harvsp|Apter|2007|id=APT|p=111}}.</ref>{{,}}<ref group="a" name="azerrad85">{{Harvsp|Azerrad|1993|id=AZE|p=85-89}}.</ref>. Une première session a lieu le {{date-|24 décembre 1988}} au Reciprocal Recording mais n'est pas très productive : le groupe et Jack Endino évoquent surtout ce qu'ils souhaitent faire<ref group="m" name="mazzo87" />{{,}}<ref group="a" name="azerrad90">{{Harvsp|Azerrad|1993|id=AZE|p=90-91}}.</ref>. Les sessions suivantes de fin décembre, puis de janvier, se révèlent plus fructueuses, et l'album est enregistré et [[mixage audio|mixé]] en une trentaine d'heures. Jack Endino facture l'enregistrement {{nobr|606,17 [[dollar américain|$]]}} à Nirvana<ref group="a" name="azerrad90" />. Le groupe emprunte cet argent à [[Jason Everman]], ce qui lui vaut d'être crédité comme deuxième guitariste, alors qu'il n'a pas joué une seule note sur l'album<ref group="m" name="mazzo87" />.

Sub Pop n'ayant pas suffisamment de fonds pour publier l'album, sa parution est repoussée de plusieurs mois et ne bénéficie d'aucune promotion : avec seulement cinq mille exemplaires prévus, le label ne croit pas en la réussite du groupe et se concentre davantage sur Mudhoney et Tad<ref group="a" name="azerrad90" />{{,}}<ref group="m" name="mazzo89">{{Harvsp|Mazzoleni|2006|id=MAZ|p=89-90}}.</ref>{{,}}<ref group="g" name="apter114">{{Harvsp|Apter|2007|id=APT|p=114}}.</ref>. ''{{lang|en|[[Bleach (album)|Bleach]]}}'' paraît le {{date-|15 juin 1989}} aux [[États-Unis]], au [[Royaume-Uni]] et en [[Australie]]<ref group="m" name="mazzo89" />{{,}}<ref name="parution">{{lien web |langue=en |url=http://www.discogs.com/Nirvana-Bleach/master/13773|titre=Nirvana – Bleach|site=discogs.com|consulté le=12 mars 2013}}.</ref>{{,}}<ref name="guardian">{{lien web |langue=en |url=http://www.guardian.co.uk/music/album/f1afec0b-26dd-3db5-9aa1-c91229a74a24|titre=Bleach by Nirvana|site=[[Guardian.co.uk]]|consulté le=10 mars 2013}}.</ref>.

Malgré la très faible promotion du label, Nirvana part dans son vieux van pour une tournée de dix-neuf dates avec Jason Everman comme deuxième guitariste. Le public est très peu nombreux et la majorité des spectateurs sont davantage attirés par la réputation de Sub Pop que par le groupe. Le budget, lui aussi très limité, force souvent les membres à dormir dans la même chambre de motel, voire dans le même lit. Au cours de la tournée, Jason Everman s'efface de plus en plus du groupe, Kurt Cobain ne lui adressant même plus la parole lors du trajet retour vers Seattle<ref group="m" name="mazzo89" />. Ce dernier et Krist Novoselic forment brièvement un [[supergroupe]] avec [[Mark Lanegan]] et Mark Pickerel, de [[Screaming Trees]], au Reciprocal Recording, lors de deux sessions fin août, au cours desquelles ils échangent sur la culture [[blues]] et notamment [[Leadbelly]], figure majeure de la musique populaire américaine dans les [[années 1930]]-[[années 1940|1940]]<ref group="m" name="mazzo89" />{{,}}<ref group="m" name="mazzo91">{{Harvsp|Mazzoleni|2006|id=MAZ|p=91-92}}.</ref>.

Nirvana ne donne que quatre concerts dans l'[[Washington (État)|État de Washington]], en {{date-|août 1989}}, et deux en septembre 1989 dans le [[Midwest]], Kurt Cobain passant beaucoup de temps dans son appartement d'[[Olympia (Washington)|Olympia]] à écrire de nouvelles chansons<ref group="m" name="mazzo91" />. Le groupe se réunit un soir, au studio Music Source, avec le producteur [[Steve Fisk]], afin d'enregistrer ''{{lang|en|[[Blew]]}}'', un [[extended play|maxi]] à destination de l'Europe, où ''{{lang|en|Bleach}}'' vient seulement de paraître et où Nirvana va bientôt donner des concerts. Le groupe commence la tournée devant un public et une presse britannique enthousiastes, puis parcourt l'Europe pendant six semaines dans des salles de plus en plus remplies<ref group="m" name="mazzo91" />. La prestation à [[Rome]] est désastreuse et Kurt Cobain déclare alors son intention de quitter le groupe, avant de menacer de sauter dans le vide ; il dénonce ainsi l'attitude des deux dirigeants de Sub Pop, qui ont profité financièrement de la tournée alors que le trio enchaîne les dates dans des conditions déplorables. Presque sans le sou, les musiciens peinent à remplacer le matériel qu'ils détruisent {{Citation|instinctivement}} sur scène<ref group="m" name="mazzo91" />. Kurt Cobain fracasse ainsi sa guitare [[Washburn (guitares)|Washburn]]<ref>{{Lien web|langue=en|titre=Kurt Cobain’s Guitars and Gear|url=https://www.groundguitar.com/kurt-cobain-gear/|site=www.groundguitar.com|consulté le=2017/10/11}}.</ref> et Krist Novoselic sa [[guitare basse|basse]] lors d'une des deux soirées à l'[[London Astoria|Astoria]] de [[Londres]]<ref group="o">{{Ouvrage|langue=en|auteur1=John D. Luerssen|titre=Nirvana FAQ: All That's Left to Know About the Most Important Band of the 1990s|date=2014|pages totales=400|isbn=978-1617134500|lire en ligne=https://books.google.fr/books?id=KCI1AwAAQBAJ&pg=PT151&lpg=PT151&dq=NOvoselic+destroys+bass+Astoria&source=bl&ots=lG9mwFgyuw&sig=jWOimPytRzPnJ_oOIiToi5AicYg&hl=fr&sa=X&ved=0ahUKEwj00vzpvujWAhXJthoKHZPUC0kQ6AEIXTAM#v=onepage&q&f=false}}.</ref>, faisant d'eux les ambassadeurs du son de Seattle et du grunge. Leur réputation traverse l'[[Océan Atlantique|Atlantique]] et les premiers mois de l'année 1990 voient les ventes de ''{{lang|en|Bleach}}'' décoller, obtenant le plus grand succès jamais rencontré par un premier album sorti sur un [[label indépendant]]<ref group="m" name="mazzo93">{{Harvsp|Mazzoleni|2006|id=MAZ|p=93}}.</ref>.

=== Déferlante Nirvana (1990–1992) ===
{{Article détaillé|Nevermind{{!}}''{{lang|en|Nevermind}}''}}

==== Réalisation de l'album ''Nevermind'' (1990-1991) ====
[[Fichier:Dave Grohl 1989.jpg|vignette|[[Dave Grohl]] devient le nouveau batteur de Nirvana en octobre 1990.|alt=photo en noir et blanc d'un homme torse nu jouant violemment de la batterie.]]

Suivant les conseils de Pavitt, Nirvana commence à travailler sur son deuxième album dès le début de l'année 1990, avec [[Butch Vig]] à la production<ref name="dvd">{{Extrait vidéo|langue=en|année=2004|titre=[[Classic Albums: Nirvana – Nevermind]]|format=DVD|distributeur=Isis Productions}}.</ref>{{,}}<ref group="p" name="Hoi">{{Article|titre=In Bloom|prénom1=Tobias|nom1=Hoi|périodique=Guitar World|mois=octobre|année=2001|langue=en}}.</ref>. Le groupe entre dans [[studios Smart|ses studios]] de [[Madison (Wisconsin)|Madison]], dans le [[Wisconsin]], et y enregistre huit chansons pendant quatre jours<ref group="a" name="azerrad137">{{harvsp|Azerrad|1993|p=137-139|id=AZE}}.</ref>, la session s'achevant quand le chanteur se casse la voix<ref name="dvd"/>. Les paroles ne sont pas encore définitives, et Kurt Cobain y travaille toujours<ref group="b">{{harvsp|Berkenstadt|1998|p=29|id=BER}}.</ref>. Ce dernier est également particulièrement mécontent du jeu de [[Chad Channing]] à la [[batterie (musique)|batterie]] alors que ce dernier est frustré de ne pas être plus impliqué dans le processus créatif : il quitte donc le groupe peu après<ref group="b">{{harvsp|Berkenstadt|1998|p=38|id=BER}}.</ref>{{,}}<ref group="a" name="azerrad137" />. En quête d'un remplaçant, Kurt Cobain et Krist Novoselic font d'abord appel à Dale Crover, puis à [[Dan Peters]], de [[Mudhoney]]<ref group="a">{{harvsp|Azerrad|1993|p=141-142|id=AZE}}.</ref>, avant de rencontrer [[Dave Grohl]], qui les avait impressionnés lorsqu'il évoluait avec [[Scream (groupe)|Scream]]<ref group="t">{{harvsp|Thomas|2001|p=112|id=THO}}.</ref>{{,}}<ref group="a">{{harvsp|Azerrad|1993|p=151|id=AZE}}.</ref>. Le batteur est engagé en octobre et le bassiste dira plus tard : {{Citation|dès que Dave nous a rejoint, tout s'est mis en place, Nirvana avait trouvé son chaînon manquant […] Quelque chose nous a fait nous rencontrer, et l'impact était immédiat}}<ref name="dvd" />.

En parallèle, Kurt Cobain écoute alors des groupes comme [[R.E.M.]], [[The Smithereens]] ou les [[Pixies]]. Désabusé par le son lourd de la scène grunge sur lequel Sub Pop a construit son image, il s'inspire de ces artistes pour écrire des morceaux plus mélodiques, mais comportant néanmoins {{Citation|une guitare rugissante et une batterie sauvage}}<ref name="dvd"/>. Le single ''{{lang|en|[[Sliver (chanson)|Sliver]]}}'', sorti en septembre 1990, montre l'orientation musicale qu'il veut emprunter et a d'ailleurs pour but de préparer le public au prochain album du groupe<ref group="a">{{harvsp|Azerrad|1993|p=145|id=AZE}}.</ref>.

Le changement de batteur s'accompagne également de la recherche d'un nouveau label pour Nirvana, qui se sert pour cela de la démo de la session d'enregistrement avec Butch Vig. Sub Pop connaissant des difficultés financières, le trio prend alors les devants et recherche une maison de disques suffisamment importante pour racheter leur contrat<ref group="a">{{harvsp|Azerrad|1993|p=136-138|id=AZE}}.</ref>. Plusieurs labels les courtisent et le groupe signe avec [[DGC Records]] sur les recommandations de [[Kim Gordon]], de [[Sonic Youth]]<ref group="a">{{harvsp|Azerrad|1993|p=162|id=AZE}}.</ref>. DGC leur propose de terminer l'album en leur soumettant plusieurs noms de producteurs dont celui de [[Scott Litt]], mais le groupe souhaite garder Butch Vig, avec qui il a établi un rapport de confiance<ref group="a">{{harvsp|Azerrad|1993|p=164-165|id=AZE}}.</ref>. Le trio donne un concert le {{date-|17 avril}} 1991, au cours duquel il interprète ''{{lang|en|Smells Like Teen Spirit}}'' pour la première fois en public<ref name="dvd" />. L'argent récolté permet de payer l'essence du trajet jusqu'à [[Los Angeles]]. La suite de l'enregistrement a lieu aux [[studios Sound City]] de [[Van Nuys]] au mois de {{date-|mai}}<ref group="s">{{Harvsp|Sandford|2001|p=195}}.</ref>.

[[Fichier:ButchVig2010.jpg|vignette|gauche|alt=Photo de Butch Vig, le producteur de l'album, assis dans un fauteuil devant du matériel d'enregistrement.|[[Butch Vig]], le [[réalisateur artistique|producteur]] de ''{{lang|en|[[Nevermind]]}}''.]]

À leur arrivée, ils passent quelques jours à peaufiner les [[arrangement (musique)|arrangements]] des chansons avec Butch Vig<ref group="a">{{harvsp|Azerrad|1993|p=169|id=AZE}}.</ref>. Les chansons ayant été longuement répétées avant, deux ou trois prises suffisent pour chaque titre<ref group="a" name="azerrad174">{{harvsp|Azerrad|1993|p=174|id=AZE}}.</ref>{{,}}<ref group="a" name="azerrad196">{{harvsp|Azerrad|1993|p=196|id=AZE}}.</ref>{{,}}<ref group="d">{{Harvsp|Chelley|2005|p=93-94 et 150|id=CHE}}.</ref>{{,}}<ref group="p" name="requiem">{{Article|titre=Requiem for a Dream|prénom1=Charles R.|nom1=Cross|périodique=Guitar World|mois=octobre|année=2001|langue=en}}.</ref>. Krist Novoselic et Dave Grohl terminent leurs parties en quelques jours, mais Kurt Cobain doit travailler plus longuement la [[guitare]] et le [[chant]]<ref group="a" name="azerrad176">{{harvsp|Azerrad|1993|p=176-177|id=AZE}}.</ref>. Bien que réticent à multiplier les prises, le chanteur se laisse persuader de [[Automatic Double Tracking|doubler]] sa piste vocale comme [[John Lennon]], l'une de ses idoles, le faisait<ref name="dvd"/>. La bonne ambiance règne durant les sessions d'enregistrement même si Butch Vig rapportera plus tard que Kurt Cobain était lunatique et difficile par moments, affirmant qu'il {{Citation|pouvait être formidable pendant une heure et passer l'heure suivante assis dans un coin sans dire un mot}}<ref group="p" name="Hoi" />. Chaque soir, le trio se rend à [[Hollywood]] pour relâcher la pression et Krist Novoselic, grand consommateur de [[whisky]] et seul membre du groupe à avoir le permis de conduire, est arrêté une nuit par la police en raison de sa conduite erratique<ref group="o" name="disco">{{Ouvrage|auteur=[[Philippe Manœuvre]]|titre=La Discothèque rock idéale|année=2005|éditeur=Albin Michel|lien éditeur=éditions Albin Michel|passage=190|isbn=2-226-15209-1}}.</ref>.

Une fois l'enregistrement de l'album terminé, Butch Vig et le groupe partent le [[mixage audio|mixer]] aux studios Devonshire fin mai. Mécontents de leur travail, ils décident au bout de quelques jours de faire appel à quelqu'un d'autre pour superviser l'opération. DGC Records leur fournit une liste de noms, sur laquelle figurent Scott Litt et Ed Stasium. Kurt Cobain craint néanmoins qu'en faisant appel à eux, le son de l'album se rapproche trop de ce qu'ils ont fait avec R.E.M. et The Smithereens, il préfère donc [[Andy Wallace (producteur)|Andy Wallace]], qui a travaillé sur ''{{lang|en|[[Seasons in the Abyss]]}}'' (1990) de [[Slayer]]<ref group="b" name="BER96">{{harvsp|Berkenstadt|1998|p=96|id=BER}}.</ref>.

==== ''Nevermind'', la percée fulgurante (1991-1992) ====
''{{lang|en|[[Nevermind]]}}'' sort le {{date-|24 septembre 1991}}<ref group="a" name="azerrad196" />{{,}}<ref group="b" name="Berkenstadt113">{{harvsp|Berkenstadt|1998|p=113|id=BER}}.</ref>, précédé deux semaines plus tôt par le single ''{{lang|en|[[Smells Like Teen Spirit]]}}'', qui doit rassembler une base de fans parmi les amateurs de rock alternatif, tandis que le deuxième single programmé, ''{{lang|en|[[Come as You Are]]}}'', doit fédérer un public plus large<ref group="a" name="azerrad227">{{harvsp|Azerrad|1993|p=227-228|id=AZE}}.</ref>. DGC Records espère ainsi qu'il se vendra environ {{Unité|250000|exemplaires}} de l'album, soit le chiffre atteint par ''{{lang|en|[[Goo (album)|Goo]]}}'', l'opus de Sonic Youth sorti l'année précédente par le label<ref group="p">{{Article|titre=How Nirvana Made It|prénom1=Nathaniel|nom1=Wice|périodique=[[Spin (magazine)|Spin]]|mois=avril|année=1992|langue=en}}.</ref>.
''{{lang|en|Nevermind}}'' entre au [[Billboard 200]], le classement des ventes aux États-Unis, à la {{144e}} place le {{date-|12 octobre}}<ref group="t" name="Thomas113">{{harvsp|Thomas|2001|p=113|id=THO}}.</ref>{{,}}<ref group="g" name="apter148">{{Harvsp|Apter|2007|id=APT|p=148}}.</ref>. À la suite de la diffusion du [[clip]] de ''{{lang|en|Smells Like Teen Spirit}}'' sur [[Music Television|MTV]] deux jours plus tard, la chanson devient de plus en plus populaire et la chaîne la passe plusieurs fois par jour<ref group="a">{{harvsp|Azerrad|1993|p=199|id=AZE}}.</ref>{{,}}<ref group="g" name="apter148" />. C'est désormais un [[tube (musique)|tube]] et l'album se vend tellement bien que les stratégies de marketing de DGC deviennent rapidement obsolètes : il est disque d'or à la fin octobre, puis disque de platine, mais le trio demeure assez indifférent à ce succès, surtout surpris de cette réussite<ref group="a" name="azerrad202">{{harvsp|Azerrad|1993|p=202-203|id=AZE}}.</ref>{{,}}<ref group="a" name="azerrad227" />{{,}}<ref group="g" name="apter150">{{Harvsp|Apter|2007|id=APT|p=150}}.</ref>. Kurt Cobain se désole même de cette médiatisation et déclare : {{Citation|je ne pense pas que cela soit génial de passer {{nobr|20 fois}} par jour sur ''MTV'', à part pour les ventes de l'album. Du strict point de vue de l'image du groupe, c'est catastrophique. On passe vraiment pour un produit de consommation courante}}<ref group="t">{{harvsp|Thomas|2001|p=108|id=THO}}.</ref>.

Nirvana se lance fin septembre dans une tournée d'un mois en [[Amérique du Nord]] pour promouvoir l'album, puis part en Europe, début novembre, pour vingt-quatre dates<ref name="tour91">{{lien web |langue=en |url=http://www.nirvanaguide.com/1991.php|titre=Nirvana Live Guide 1991|site=nirvanaguide.com|consulté le=12 mars 2013}}.</ref>. À [[Gand]], le {{date-|23 novembre}}, Dave Grohl et Krist Novoselic échangent leur place afin de jouer pour la première fois en public ''{{lang|en|[[Where Did You Sleep Last Night]]}}'', reprise de [[Leadbelly]] et chanson emblématique de Nirvana par la suite<ref group="g" name="apter151">{{Harvsp|Apter|2007|id=APT|p=151-153}}.</ref>. C'est également pendant cette tournée européenne que le groupe se rend compte de sa popularité, les salles de concerts étant bondées, des équipes de télévision les suivant constamment sur scène et ''{{lang|en|Smells Like Teen Spirit}}'' passant sans arrêt à la radio et sur les chaînes musicales<ref group="a" name="azerrad202" />. Leur prestation, lors de l'émission britannique ''{{lang|en|[[Top of the Pops]]}}'' du {{date-|27 novembre}}, est d'ailleurs très remarquée tant le trio, excédé de devoir jouer en [[playback]], interprète le single délibérément sans enthousiasme<ref group="g" name="apter151" />{{,}}<ref group="m" name="mazzo119">{{Harvsp|Mazzoleni|2006|id=MAZ|p=119}}.</ref>. Ils sont ensuite invités, début {{date-|janvier 1992}}, aux émissions ''{{lang|en|[[Late Show with David Letterman]]}}'' et ''{{lang|en|[[Saturday Night Live]]}}'' pendant lesquelles Krist Novoselic donne un [[baiser amoureux|baiser]] à ses compères<ref group="g" name="apter151" />{{,}}<ref group="m" name="mazzo125">{{Harvsp|Mazzoleni|2006|id=MAZ|p=125}}.</ref>. Tout comme lors de ces programmes télévisuels, le groupe achève ses concerts par ''{{lang|en|Territorial Pissings}}'' ou ''{{lang|en|Endless, Nameless}}'', chansons au [[tempo]] frénétique que le trio conclut invariablement par la destruction de ses guitares<ref group="d" name="Chelley160">{{Harvsp|Chelley|2005|p=160-162|id=CHE}}.</ref>, et parfois même de la batterie<ref name="tour91"/>.

Le {{date-|11 janvier 1992}}, ''{{lang|en|Nevermind}}'' déloge ''{{lang|en|[[Dangerous (album)|Dangerous]]}}'' de [[Michael Jackson]] de la première place du Billboard 200, se vendant alors à environ trois cent mille exemplaires par semaine<ref group="a">{{harvsp|Azerrad|1993|p=229|id=AZE}}.</ref>. Même le ''[[New York Times]]'' s'intéresse à la réussite du groupe et du disque dans sa section économique. Début février, trois millions d'exemplaires se sont alors vendus<ref group="g" name="apter151" />. Le {{date-|24 janvier}}, le groupe entame à [[Sydney]] une tournée de dix-sept dates dans le [[Océan Pacifique|Pacifique]], qui s'achève le {{date-|22 février}} à [[Honolulu]]<ref name="tour92">{{lien web |langue=en |url=http://www.nirvanaguide.com/1992.php|titre=Nirvana Live Guide 1992|site=nirvanaguide.com|consulté le=12 mars 2013}}.</ref>, où Kurt Cobain épouse [[Courtney Love]], deux jours plus tard, en pyjama sur la plage<ref group="g" name="apter151" />. ''{{lang|en|Come as You Are}}'' sort le {{date-|24 février}} mais connaît moins de succès que le single précédent<ref name="allawards">{{lien web |langue=en |url=http://www.allmusic.com/album/nevermind-mw0000185616/awards|titre=''Nevermind'' Awards|éditeur=[[AllMusic]]|consulté le=3 mars 2013}}.</ref>. Le groupe annule sa deuxième tournée américaine prévue en avril, en raison de la fatigue accumulée pendant les tournées précédentes<ref group="a">{{harvsp|Azerrad|1993|p=256|id=AZE}}.</ref>. Le trio joue par la suite dix concerts en Europe du {{date-|21 juin}} au {{date-|4 juillet}}<ref name="tour92"/>.

Alors que ''{{lang|en|Nevermind}}'' s'est vendu à plus de cinq millions d'exemplaires et que Nirvana occupe le devant de la scène musicale mondiale, rendant populaire le grunge et le rock alternatif en général<ref group="t" name="Thomas12">{{harvsp|Thomas|2001|p=12-13|id=THO}}.</ref>, Kurt Cobain s'adjuge 75 % des droits d'auteur du groupe. Par ailleurs, son état de santé inquiète à la vue des multiples drogues qu'il consomme de façon excessive. Sa femme et lui font d'ailleurs régulièrement les unes de la [[presse people|presse à sensation]] pour cette raison<ref group="m" name="mazzo127">{{Harvsp|Mazzoleni|2006|id=MAZ|p=127}}.</ref>. Des rumeurs annonçant la séparation du groupe se répandent alors. Malgré le faible nombre de répétitions et en échange de {{Unité|250000|$}}, Nirvana accepte d'être en tête d'affiche du [[Reading and Leeds Festivals|festival de Reading]] le {{date-|30 août}}. Le chanteur arrive sur scène dans un fauteuil roulant et habillé d'une robe d'hôpital<ref group="a">{{harvsp|Azerrad|1993|p=271|id=AZE}}.</ref>{{,}}<ref group="g" name="apter155">{{Harvsp|Apter|2007|id=APT|p=155-156}}.</ref>. Devant {{Unité|40000|personnes}}, ses membres se moquent des rumeurs sur la fin du groupe, tout au long du spectacle, et présentent ''{{lang|en|[[Tourette's]]}}'' pour la première fois<ref group="g" name="apter155" />, faisant de ce concert l'une des meilleures performances scéniques de leur carrière, pour la [[British Broadcasting Corporation|BBC]]<ref>{{lien web |langue=en |url=https://www.bbc.co.uk/music/sevenages/events/alternative-rock/nirvana-headline-reading-festival/|titre=Nirvana headline Reading Festival|éditeur=[[British Broadcasting Corporation|BBC]]|consulté le=13 mars 2013}}.</ref>.

Ne pouvant publier de nouvel album à la fin de l'année 1992, DGC Records publie le {{date-|15 décembre}} la [[compilation (musique)|compilation]] ''{{lang|en|[[Incesticide]]}}'', qui rassemble des titres enregistrés au cours des cinq dernières années et un livret complet où Kurt Cobain évoque principalement ses préférences musicales<ref group="m" name="mazzo129">{{Harvsp|Mazzoleni|2006|id=MAZ|p=129}}.</ref>. En parallèle, le label réédite ''{{lang|en|Bleach}}'' en collaboration avec Sub Pop, afin de profiter du succès planétaire de Nirvana<ref group="p" name="goldmine">{{en}} {{Article|nom1=Gaar|prénom1=Gillian G.|titre=Verse Chorus Verse: The Recording History of Nirvana|périodique=Goldmine|jour=14|mois=février|année=1997}}.</ref>.

=== Point de non-retour (1993–1994) ===
==== ''{{lang|la|In Utero}}'', message d'adieu (1993) ====
{{article détaillé|In Utero (album){{!}}''{{lang|la|In Utero}}''}}

Le chanteur, qui a déjà entamé la composition de la plupart des chansons d'un troisième album dans son appartement au printemps 1992<ref group="m" name="mazzo135" />, souhaiterait commencer à travailler dessus avec le reste du groupe à partir de l'été mais les trois musiciens vivent désormais dans des villes différentes : Dave Grohl est retourné en [[Virginie (États-Unis)|Virginie]], Krist Novoselic vit avec sa femme à Seattle et Kurt Cobain attend la naissance de sa fille [[Frances Bean Cobain|Frances Bean]] à Los Angeles<ref group="a" name="azerrad312">{{Harvsp|Azerrad|1993|id=AZE|p=312}}.</ref>. Trouvant le son de ''{{lang|en|Nevermind}}'' trop lisse, il souhaiterait aussi revenir à l'intensité primale de ''{{lang|en|Bleach}}'' pour le prochain album, en y ajoutant de la maturité<ref group="r" name="gaar70">{{Harvsp|Gaar|2006|id=GAA|p=70}}.</ref>{{,}}<ref group="m" name="mazzo135">{{Harvsp|Mazzoleni|2006|id=MAZ|p=135-136}}.</ref>. Dès juillet, il fait part de sa volonté d'enregistrer avec Endino et [[Steve Albini]], producteur de ''{{lang|en|[[Surfer Rosa]]}}'' des [[Pixies]]. Ils effectuent d'ailleurs une session fin octobre avec le premier à Seattle<ref group="r" name="gaar17">{{Harvsp|Gaar|2006|id=GAA|p=17}}.</ref>{{,}}<ref group="m" name="mazzo135" />, mais le producteur ne veut cependant pas prendre la responsabilité du nouvel album, remarquant d'ailleurs que le trio ne demande pas spécialement son aide. Steve Albini<ref group="r" name="gaar21">{{Harvsp|Gaar|2006|id=GAA|p=21-22}}.</ref>{{,}}<ref group="m" name="mazzo135" /> est donc choisi, réputé pour un son {{Citation|abrasif presque corrosif qui magnétise les auditeurs}}<ref group="g" name="apter157">{{Harvsp|Apter|2007|id=APT|p=157}}.</ref>.

Lors de leur passage au [[Brésil]] fin {{date-|janvier 1993}} pour le festival [[Hollywood Rock]], ils se rendent dans un studio de [[São Paulo]] et y enregistrent quelques démos<ref group="r" name="gaar23">{{Harvsp|Gaar|2006|id=GAA|p=23}}.</ref>, puis jouent pour la première fois en public ''{{lang|en|[[Scentless Apprentice]]}}'' et ''{{lang|en|[[Heart-Shaped Box]]}}'' le lendemain à [[Rio de Janeiro]]<ref group="m" name="mazzo133">{{Harvsp|Mazzoleni|2006|id=MAZ|p=133}}.</ref>. Kurt Cobain et Steve Albini échangent beaucoup par [[Télécopieur|fax]] sur la direction à prendre pour l'album, la nécessité d'avoir un son rugueux et de privilégier les sessions en prise directe<ref group="m" name="mazzo135" />. Ils s'imposent d'entrée une durée maximale de quinze jours pour l'enregistrement de celui-ci. Se méfiant de DGC Records, le producteur propose que le groupe paye lui-même la facture (location du studio, enregistrement et production) et refuse de toucher un pourcentage sur les ventes, pratique qu'il considère immorale et comme {{Citation|une insulte à l'artiste}}<ref group="m" name="mazzo138">{{Harvsp|Mazzoleni|2006|id=MAZ|p=138}}.</ref>{{,}}<ref group="a" name="azerrad314">{{Harvsp|Azerrad|1993|id=AZE|p=314}}.</ref>{{,}}<ref group="p" name="cameron">{{en}} {{Article|nom1=Cameron|prénom1=Keith|titre=This Is Pop|périodique=Mojo|mois=mai|année=2001}}.</ref>.

[[Fichier:Albini atp.jpg|vignette|droite|redresse|alt=un homme avec un tshirt noir et un jean troué jouant de la guitare.|[[Steve Albini]] est choisi comme producteur d{{'}}''{{lang|la|[[In Utero (album)|In Utero]]}}'' pour sa réputation à [[réalisateur artistique|produire]] un son abrasif.]]

En février, Nirvana s'isole au [[studio Pachyderm]] de Cannon Falls, dans le [[Minnesota]], afin d'éviter tout contact médiatique et rencontre Steve Albini physiquement pour la première fois<ref group="m" name="mazzo138" />{{,}}<ref group="t">{{Harvsp|Thomas|2001|id=THO|p=65-66}}.</ref>{{,}}<ref group="r" name="gaar40">{{Harvsp|Gaar|2006|id=GAA|p=40-41}}.</ref>. Seul le technicien [[Bob Weston]] est présent durant la grande majorité des sessions. Ils précisent clairement à DGC Records qu'ils ne souhaitent pas être dérangés pendant l'enregistrement et refusent d'ailleurs de montrer le travail en cours à l'[[A&R]] du label<ref group="a" name="azerrad315">{{Harvsp|Azerrad|1993|id=AZE|p=315}}.</ref>. De plus, le producteur demande aux trois musiciens de se couper des personnes extérieures, car il estime que l'entourage du trio est {{Citation|le plus gros tas de merde qu'il ait jamais rencontré}}<ref group="e" name="dero16">{{Harvsp|DeRogatis|2003|id=DER|p=16-17}}.</ref>. Le rythme est rapidement très soutenu et les morceaux sont enregistrés avec les trois musiciens ensemble en direct, sans aucun [[effet (musique)|effet]]<ref group="m" name="mazzo138" />. Kurt Cobain ajoute ensuite des passages supplémentaires et des solos de guitare sur la moitié des chansons, puis finit par le chant<ref group="m" name="mazzo140">{{Harvsp|Mazzoleni|2006|id=MAZ|p=140}}.</ref>, permettant de réaliser l'enregistrement en six jours<ref group="r" name="gaar40" />{{,}}<ref group="a" name="azerrad315" />. Courtney Love vient voir son mari au bout d'une semaine, parce qu'il lui manque, ce qui altère l'ambiance dans le studio, critiquant leur travail et allant au conflit avec tout le monde, notamment Dave Grohl<ref group="p" name="cameron" />{{,}}<ref group="g" name="apter159">{{Harvsp|Apter|2007|id=APT|p=159}}.</ref>.

Un premier mixage réalisé en cinq jours est envoyé aux responsables du label, à leur société de management et à leur entourage fin février<ref group="r" name="gaar61">{{Harvsp|Gaar|2006|id=GAA|p=61-64}}.</ref>. Les retours sont négatifs : l'album est {{Citation|inaudible}}, {{Citation|les paroles pas à la hauteur}}, avec {{Citation|trop d'effets sur la batterie et une voix enfouie}} que les radios n'accueilleront probablement pas favorablement<ref group="a" name="azerrad331">{{Harvsp|Azerrad|1993|id=AZE|p=331-332}}.</ref>{{,}}<ref group="m" name="mazzo140" />. Les médias s'emparent alors de l'affaire, font monter la pression et le producteur est rapidement traîné dans la boue pour {{Citation|avoir bousillé le disque de Nirvana}}. Cependant, quelques amis du groupe apprécient l'album et le trio est alors convaincu qu'il faut le publier ainsi en avril<ref group="a" name="azerrad331" />. Mais les nombreuses critiques finissent par les faire douter et ils en viennent à la conclusion que la [[guitare basse|basse]] et le chant sont réellement inaudibles. Ils se tournent de nouveau vers Steve Albini pour remixer l'album, mais celui-ci refuse. Ils confient alors le ''[[mastering]]'' à Bob Ludwig pour dissiper les inquiétudes : Krist Novoselic est ravi du résultat, mais pas Kurt Cobain, qui trouve encore le son imparfait<ref group="a" name="azerrad336">{{Harvsp|Azerrad|1993|id=AZE|p=336-337}}.</ref>.

Alors que des médias évoquent un album à refaire entièrement<ref group="p">{{en}} {{Article|prénom1=Fred|nom1=Goodman|titre=Nirvana to 'Newsweek': Drop dead|périodique=Rolling Stone|jour=24|mois=juin|année=1993}}.</ref>, Nirvana, le directeur de DGC Records, puis [[David Geffen]] réagissent pour expliquer que le groupe souhaiterait seulement retravailler certaines chansons avec Scott Litt, dont la production sur ''{{lang|en|[[Automatic for the People]]}}'' de R.E.M. a été fortement louée<ref group="a" name="azerrad336" />{{,}}<ref group="m" name="mazzo141">{{Harvsp|Mazzoleni|2006|id=MAZ|p=141-142}}.</ref>. Steve Albini proteste violemment, arguant que le groupe avait un accord avec lui et qu'aucune piste ne pouvait être modifiée sans son accord. Il finit par céder quand Krist Novoselic l'appelle au téléphone. Le trio retravaille ensuite quelques pistes au [[studio Bad Animals]] de Seattle en mai avec Scott Litt et en retire une du disque<ref group="g" name="apter160">{{Harvsp|Apter|2007|id=APT|p=160}}.</ref>{{,}}<ref group="a" name="azerrad337">{{Harvsp|Azerrad|1993|id=AZE|p=337-338}}.</ref>.

Nirvana interprète pour la première fois les chansons d{{'}}''{{lang|la|In Utero}}'' lors d'un événement organisé par Krist Novoselic à [[San Francisco]] le {{date-|9 avril}} afin de dénoncer les viols perpétrés en [[Yougoslavie]], son pays d'origine, et récolter des fonds pour les aider. Le bassiste décide d'ailleurs de se faire désormais appeler Krist pour marquer ses origines [[Croatie|croates]]<ref group="t">{{Harvsp|Thomas|2001|id=THO|p=115}}.</ref>. Le groupe ne donne que trois autres concerts au cours de l'été mais ces spectacles marquent une première puisqu'il est rejoint par la [[violoncelliste]] [[Lori Goldston]] lors du deuxième<ref group="m" name="mazzo141" />, tandis que [[Pat Smear]], l'ancien guitariste des [[The Germs|Germs]], est rapidement considéré comme le quatrième membre du groupe après avoir été invité à une de leurs répétitions. Il permet ainsi à Kurt Cobain d'avoir plus de liberté sur scène, sans avoir à se soucier de certaines portions de guitares devenues ingérables à jouer seul. Lors du troisième spectacle, le chanteur rejoint sa femme sur scène pour leur unique performance commune<ref group="m" name="mazzo141" />.

''{{lang|la|[[In Utero (album)|In Utero]]}}'' est publié le {{date-|13 septembre 1993}} au Royaume-Uni et une semaine plus tard aux États-Unis<ref group="m" name="mazzo141" />{{,}}<ref group="g" name="apter161">{{Harvsp|Apter|2007|id=APT|p=161-162}}.</ref>. Afin d'éviter la surmédiatisation de l'album, DGC Records adopte la même stratégie que pour ''{{lang|en|Nevermind}}'' et en fait peu de publicité<ref group="p" name="rosen">{{en}} {{Article|prénom1=Craig|nom1=Rosen|titre=Nirvana Set Has Smell of Success|périodique=Billboard|jour=25|mois=septembre|année=1993}}.</ref>. Aucun single n'est d'ailleurs publié de façon commerciale<ref group="p" name="rosen" />. Bien que le groupe espère aussi avoir moins de succès<ref group="e" name="dero4">{{Harvsp|DeRogatis|2003|id=DER|p=4}}.</ref>, ''{{lang|en|In Utero}}'' débute directement à la première place du [[Billboard 200]], avec plus de {{Unité|180000|exemplaires}} vendus dès la première semaine<ref group="r" name="gaar98">{{Harvsp|Gaar|2006|id=GAA|p=98}}.</ref>, et du [[UK Albums Chart|classement britannique des ventes]]<ref>{{lien web |langue=en |url=http://www.officialcharts.com/archive-chart/_/3/1993-09-25/|titre=UK Albums Chart|éditeur=[[The Official Charts Company]]}}.</ref>. Un mois plus tard, Nirvana entame une tournée de quarante-cinq dates à travers les États-Unis, dont les premières parties sont assurées par leurs groupes favoris: [[The Breeders]], [[Shonen Knife]], [[Butthole Surfers]] ou [[Meat Puppets]]<ref group="m" name="mazzo147">{{Harvsp|Mazzoleni|2006|id=MAZ|p=147}}.</ref>{{,}}<ref group="g" name="apter161" />.

==== Concert acoustique et session prometteuse (1994) ====
{{article détaillé|MTV Unplugged in New York{{!}}''{{lang|en|MTV Unplugged in New York}}''}}
[[Fichier:Patsmear.jpg|vignette|gauche|redresse|alt=un homme en noir joue de la guitare dans une ambiance sombre.|Depuis l'été 1993, [[Pat Smear]] accompagne Nirvana sur scène pour soulager [[Kurt Cobain]] de certaines parties à la guitare.]]

Afin de relancer les ventes d'albums et de places de concerts, moins élevées que prévu, Nirvana accepte de jouer pour l'émission ''{{lang|en|[[MTV Unplugged]]}}'' le {{date-|12 décembre 1993}}, au cours de laquelle les chansons sont jouées en [[musique acoustique|acoustique]]. Jouant des [[reprise]]s (''{{lang|en|Where Did You Sleep Last Night}}'' de Leadbelly et ''{{lang|en|[[The Man Who Sold the World (chanson)|The Man Who Sold the World]]}}'' de [[David Bowie]] notamment) et chansons de son répertoire<ref group="m" name="mazzo148">{{Harvsp|Mazzoleni|2006|id=MAZ|p=148-150}}.</ref>, les musiciens s'approprient totalement le concept de l'émission et montrent ainsi une nouvelle facette de leur musique<ref group="m" name="mazzo148" />. Grâce notamment à ce passage télévisuel, ''{{lang|la|In Utero}}'' se vend à plus de cinq millions d'exemplaires aux États-Unis<ref name="RIAA">{{Lien web |langue=en |url=https://www.riaa.com/goldandplatinumdata.php?artist=%22Nirvana%22|titre=Nirvana|éditeur=[[Recording Industry Association of America|RIAA]]|consulté le=6 avril 2013}}.</ref>.

Après un dernier concert début {{date-|janvier 1994}} à Seattle, Kurt Cobain souhaite enregistrer de nouveaux morceaux et ils réservent les [[Studios Robert Lang]], que Dave Grohl et Krist Novoselic ont visité peu avant, pour la fin du mois<ref group="g" name="apter163">{{Harvsp|Apter|2007|id=APT|p=163}}.</ref>. Le chanteur n'étant présent que par intermittence, ils n'enregistrent que ''{{lang|en|[[You Know You're Right]]}}''. Ils le réservent de nouveau pour avril, après leur tournée européenne<ref group="m" name="mazzo151">{{Harvsp|Mazzoleni|2006|id=MAZ|p=151-152}}.</ref>. Le trio commence son voyage par un passage dans l'émission française ''[[Nulle part ailleurs]]'' sur [[Canal+]] le {{date-|4 février}} et se produit ensuite au Portugal, de nouveau en [[France]], en Italie, dans l'ex-Yougoslavie chère à Krist Novoselic<ref group="m" name="mazzo151" />, puis à [[Munich]] le {{1er}} mars, prestation que Novoselic conclut en plaisantant avec la foule : {{Citation|Nous ne jouons pas dans une salle énorme ce soir, car notre carrière est déclinante. Nous sommes sur une voie de garage. Le grunge est mort, Nirvana est fini. Notre prochain album sera un disque de hip-hop}}<ref group="g" name="apter164">{{Harvsp|Apter|2007|id=APT|p=164}}.</ref>.

Les deux dernières dates en [[Allemagne]] sont annulées car Kurt Cobain est atteint d'une [[bronchite aiguë|bronchite]] et d'une [[laryngite]]. Au repos avec sa femme à Rome, le chanteur fait une première tentative de [[suicide]] le {{date-|4 mars}} en mélangeant du champagne et une cinquantaine de comprimés d'un [[benzodiazépine|anxiolytique]]<ref group="g" name="apter164" />. Sauvé ''in extremis'' après un coma de vingt heures, il est rapatrié dans son manoir aux États-Unis, où il se réfugie et menace d'en finir. La police confisque ses armes le {{date-|18 mars}} et il est admis pour une [[cure de désintoxication]] à Los Angeles le 30. Il s'en échappe le lendemain afin de prendre un avion en direction de Seattle, où il se donne la mort le {{date-|5 avril}}. Son corps est retrouvé trois jours plus tard par un électricien venu installer une alarme<ref group="m" name="mazzo151" />.

=== Après Nirvana (depuis 1994) ===
==== Publications posthumes et réunions ====
Nirvana étant l'un des groupes qui vend le plus de disques lorsque Kurt Cobain se donne la mort, DGC Records souhaite continuer de surfer sur la vague et demande donc aux deux membres restants de choisir plusieurs titres parmi les différents enregistrements pour sortir une compilation, annoncée sous le nom ''{{lang|en|Chorus Versus Chorus}}''<ref group="p" name="goldmine" />. Encore sous le coup de l'émotion, ils en sont incapables et préfèrent publier l'intégralité du concert donné lors de l'émission ''{{lang|en|[[MTV Unplugged]]}}''. L'[[album live]], paru en novembre 1994 sous le titre ''{{lang|en|[[MTV Unplugged in New York]]}}'', entre instantanément en tête des classements de ventes de plusieurs pays. Il est l'album [[Œuvre posthume en droit de la propriété intellectuelle|posthume]] le plus vendu au monde. Après l'échec de ses deux groupes [[Sweet 75]] et [[Eyes Adrift]], Krist Novoselic abandonne la musique et se tourne vers la politique, tandis que Dave Grohl se lance dans un nouveau projet : [[Foo Fighters]]<ref group="m" name="mazzo155" />.

Deux ans plus tard, ''{{lang|en|[[From the Muddy Banks of the Wishkah]]}}'', une compilation de chansons enregistrées sur scène entre 1989 et 1994, voit le jour et se retrouve en tête du [[Billboard 200]]<ref group="p" name="goldmine" />. Les années suivantes sont marquées par une bataille juridique entre [[Courtney Love]], la veuve de Kurt Cobain, et les deux autres membres de Nirvana : la première estime que son mari ''était'' le groupe, Dave Grohl et Krist Novoselic n'étant que des musiciens d'accompagnement<ref group="p">{{en}} {{Article|nom1=Heath|prénom1=Chris|titre=The Nirvana Wars: Who Owns Kurt Cobain?|périodique=Rolling Stone|jour=6|mois=juin|année=2002}}.</ref>. Un accord est finalement trouvé entre les deux parties, en {{date-|octobre 2002}}, ce qui se traduit immédiatement par la parution d'une [[Nirvana (album de Nirvana)|compilation homonyme]]<ref group="m" name="mazzo151" />{{,}}<ref group="p">{{en}} {{Article|nom1=Stout|prénom1=Gene|titre=Courtney Love, former members of Nirvana settle suit|périodique=Seattle Post-Intelligencer|jour=30|mois=septembre|année=2002|url=http://www.seattlepi.com/default/article/Courtney-Love-former-members-of-Nirvana-settle-1097350.php}}.</ref>{{,}}<ref group="p">{{en}} {{Article|nom1=Susman|prénom1=Gary|titre='Mile' Marker|périodique=Entertainment Weekly|jour=7|mois=novembre|année=2002|url=http://www.ew.com/ew/article/0,,388144,00.html}}.</ref>. Les [[Box set|coffrets]] ''{{lang|en|[[With the Lights Out]]}}'' et ''{{lang|en|[[Sliver: The Best of the Box]]}}'' suivent en 2004 et 2005, proposant démos, répétitions et titres en live encore inédits officiellement<ref>{{lien web |langue=en |url=http://www.billboard.com/articles/news/61350/track-list-set-for-nirvana-compilation|titre=Track List Set For Nirvana Compilation|site=billboard.com|consulté le=13 septembre 2013}}.</ref>. Après la nouvelle publication, cette fois en [[DVD]], de ''{{lang|en|[[Live! Tonight! Sold Out!!]]}}'' en 2006 et du ''{{lang|en|MTV Unplugged in New York}}'' en 2007<ref>{{lien web |langue=en |url=http://www.billboard.com/articles/news/57073/nirvana-concert-film-making-dvd-debut|titre=Nirvana Concert Film Making DVD Debut|site=billboard.com|consulté le=13 septembre 2013}}.</ref>{{,}}<ref>{{lien web |langue=en |url=http://www.billboard.com/articles/news/1048591/nirvanas-unplugged-finally-heading-to-dvd|titre=Nirvana's 'Unplugged' Finally Heading To DVD|site=billboard.com|consulté le=13 septembre 2013}}.</ref>, l’impressionnante performance scénique du trio, lors du [[Reading and Leeds Festivals|festival de Reading]] 1992, suit le même chemin en 2009 avec ''{{lang|en|[[Live at Reading]]}}''<ref>{{lien web |langue=en |url=http://www.billboard.com/articles/review/1070552/nirvana-live-at-reading|titre=Nirvana, "Live At Reading"|site=billboard.com|consulté le=13 septembre 2013}}.</ref>. En parallèle, Sub Pop célèbre le vingtième anniversaire de son album le plus vendu, ''{{lang|en|Bleach}}'', en publiant une édition spéciale<ref name="20th">{{lien web |langue=en |url=http://www.subpop.com/channel/blog/20_year_old_bleach|titre=20 Year Old Bleach|site=subpop.com|consulté le=11 mars 2013}}.</ref>. DGC Records fait ensuite de même avec les deux autres albums studios en 2011 et 2013<ref>{{Lien web|langue=en|url=http://www.nme.com/news/nirvana/58291|titre={{lang|en|Full tracklistings revealed for deluxe reissues of Nirvana's 'Nevermind'}}|éditeur=''[[New Musical Express]]''|jour=27|mois=juillet|année=2011|consulté le=9 mars 2013}}.</ref>{{,}}<ref>{{Lien web|langue=en|url=http://www.nme.com/news/nirvana/71732|titre=Nirvana's 'In Utero' to be re-released for 20th anniversary|site=nme.com|consulté le=30 juillet 2013}}.</ref>. Le groupe vend ainsi plus de soixante-quinze millions d'albums dans le monde<ref>{{Lien web|langue=en|url=http://www.ibtimes.co.in/nirvana-to-be-inducted-to-the-rock-hall-of-fame-in-2014-530770|titre=Nirvana to be Inducted to the Rock Hall of Fame in 2014|site=ibtimes.co.in|consulté le={{1er}} août 2017}}.</ref>, dont un tiers uniquement aux États-Unis<ref>{{Lien web|langue=en|url=https://www.riaa.com/gold-platinum/?tab_active=top_tallies&ttt=TAA#search_section|titre=Gold & Platinum - RIAA|site=riaa.com|consulté le={{1er}} août 2017}}.</ref>.

Dave Grohl, Krist Novoselic et Pat Smear, ce dernier considéré comme le quatrième membre du groupe, se retrouvent pour la première fois sur scène lors du ''{{lang|en|[[12-12-12: The Concert for Sandy Relief]]}}'', un concert qui a lieu le {{date-|12 décembre 2012}} au [[Madison Square Garden]] en faveur des victimes de l'[[ouragan Sandy]]. Ils rejoignent [[Paul McCartney]] sur la chanson ''{{lang|en|Cut Me Some Slack}}'', composée pour le film ''{{lang|en|[[Sound City (film)|Sound City]]}}'' réalisé par Grohl en 2013<ref>{{Lien web|langue=en|url=http://www.nme.com/news/nirvana/67675|titre=Paul McCartney fronts Nirvana reunion|site=nme.com|consulté le=13 septembre 2013}}.</ref>. Le bassiste des [[The Beatles|Beatles]] les invite de nouveau le {{date-|19 juillet 2013}} pour interpréter le même titre lors de son concert à Seattle, sorte de retour aux sources pour les survivants de Nirvana<ref>{{Lien web|langue=en|url=http://www.nme.com/news/paul-mccartney/71596|titre=Paul McCartney describes the 'power' of playing with Nirvana's surviving members in Seattle|site=nme.com|consulté le=13 septembre 2013}}.</ref>.

Les trois {{citation|survivants}} célèbrent l'entrée de Nirvana au [[Rock and Roll Hall of Fame]] en 2014, soit dès sa première année d'éligibilité<ref name="NME-HOF">{{Lien web|langue=en|url=http://www.nme.com/news/nirvana/74467|titre=Nirvana to join Rock And Roll Hall Of Fame in 2014|site=nme.com|consulté le=18 décembre 2013}}.</ref>{{,}}<ref name="IR-HOF">{{Lien web|langue=fr|url=http://www.lesinrocks.com/2013/12/17/musique/nirvana-rejoint-le-rock-roll-hall-of-fame-11453566/|titre=Nirvana rejoint le Rock & Roll Hall Of Fame|site=lesinrocks.com|consulté le=18 décembre 2013}}.</ref>, en jouant quatre chansons avec [[Joan Jett]], Kim Gordon, [[St. Vincent]] et [[Lorde]] au chant<ref>{{Lien web|langue=en|url=http://www.nme.com/news/music/nirvana-60-1232750|titre=Krist Novoselic says female-fronted Nirvana shows &#039;conjured spirit of the band&#039; - NME|site=nme.com|consulté le={{1er}} août 2017}}.</ref>. Au cours de la cérémonie, Dave Grohl remercie Aaron Burckhard, Dale Crover, Dan Peters et Chad Channing, pour leur participation au groupe en leur temps<ref>{{lien web|langue=en|url=http://www.thedailybeast.com/he-left-nirvana-because-he-had-cooler-things-to-do-like-going-to-iraq|titre=He Left Nirvana Because He Had Cooler Things to Do. Like Going to Iraq.|site=thedailybeast.com|consulté le={{1er}} août 2017}}.</ref>. Jason Everman avait lui refusé l'invitation.

En 2016, lors de l'habituelle soirée de [[Clive Davis (producteur)|Clive Davis]] qui précède celle des [[58e cérémonie des Grammy Awards|Grammy Awards]], ils rendent hommage à David Bowie en accompagnant [[Beck Hansen]] sur ''{{lang|en|The Man Who Sold the World}}'', telle qu'ils l'avaient jouée pour le ''{{lang|en|MTV Unplugged}}''<ref>{{lien web|langue=en|url=https://www.rollingstone.com/music/news/beck-nirvana-members-team-to-cover-david-bowie-at-pre-grammy-party-20160215|titre=Beck, Nirvana Members Team to Cover David Bowie at Pre-Grammy Party|site=rollingstone.com|consulté le={{1er}} août 2017}}.</ref>{{,}}<ref>{{Lien web|langue=fr|url=http://www.lesinrocks.com/2016/02/15/musique/beck-et-danciens-membres-de-nirvana-reprennent-the-man-who-sold-the-wolrd-en-hommage-%C3%A0-david-bowie-11805819/|titre=Beck et d’anciens membres de Nirvana reprennent “The Man Who Sold The World”, en hommage à David Bowie|site=lesinrocks.com|consulté le={{1er}} août 2017}}.</ref>.

==== Foo Fighters ====
{{article détaillé|Foo Fighters}}
[[Fichier:Foo Fighters (Logo).png|vignette|droite|Après Nirvana, [[Dave Grohl]] fonde [[Foo Fighters]], groupe de [[rock alternatif]] de renommée mondiale aujourd'hui.|alt=écriture de Foo Fighters.]]

Après la mort de Kurt Cobain, Dave Grohl entre en [[dépression (psychiatrie)|dépression]], trouvant difficile d'écouter et de jouer de la musique, et projette même d'arrêter sa carrière musicale<ref name="BAF">{{en}} ''{{lang|en|[[Back and Forth]]}}'', publié en 2011 par [[RCA Records]].</ref>{{,}}<ref group="p" name="mojo2005">{{en}} {{article|titre=Everyone Has Their Dark Side|périodique=''Mojo''|mois=avril|année=2005}}.</ref>. Entamant alors {{Citation|une sorte de thérapie cathartique, pour enregistrer et sortir les chansons qu'il a lui-même écrites}}<ref group="p" name="career">{{en}} {{article|url texte=http://www.fooarchive.com/gpb/mybrilliantcareer.htm|titre=My Brilliant Career|périodique=''[[Q (magazine)|Q]]''|mois=novembre|année=2007}}.</ref>, il enregistre intégralement une dizaine de morceaux en une semaine aux [[Studios Robert Lang]] en {{date-|octobre 1994}}<ref name="BAF" />, aidé par le producteur Barrett Jones<ref group="g" name="apter255">{{Harvsp|Apter|2007|id=APT|p=255-260}}.</ref>. Prévoyant de les publier dans un premier temps sous le nom de ''{{lang|en|Foo Fighters}}''<ref group="p" name="classic">{{en}} {{article|titre=Honor Roll|périodique=''Classic Rock''|mois=juillet|année=2005|prénom1=Kevin|nom1=Murphy}}.</ref>{{,}}<ref group="p" name="rock_icon">{{en}} {{article|url texte=http://www.fooarchive.com/features/knov09.htm|titre=From Penniless Drummer To The Bigest Rock Icon In the World|périodique=''[[Kerrang!]]''|mois=novembre|année=2009}}.</ref>{{,}}<ref group="g" name="apter255" />, le label [[Capitol Records]] (avec qui il vient de signer<ref group="p" name="classic" />{{,}}<ref group="p" name="billboard">{{article|langue=en|url texte=https://books.google.com/books?id=zwsEAAAAMBAJ&pg=PA16|titre=Time Off Re-energizes the Foo Fighters|nom1=Rosen|prénom1=Craig|périodique=[[Billboard (magazine)|Billboard]]|jour=24|mois=juin|année=1995}}.</ref>) et ses amis l'encouragent à engager d'autres membres pour former un groupe et ainsi promouvoir l'album éponyme par des concerts : il engage ainsi Smear en plus de [[William Goldsmith]] et [[Nate Mendel]], de [[Sunny Day Real Estate]]<ref group="g" name="apter255" />. Ce premier disque sort en {{date-|juillet 1995}} et se vend à plus de deux millions d'exemplaires dans le monde en six mois<ref group="g" name="apter274">{{Harvsp|Apter|2007|id=APT|p=274}}.</ref>{{,}}<ref group="p" name="gersh">{{article|langue=en|url texte=https://books.google.com/books?id=JA0EAAAAMBAJ&pg=PA116|titre=Gary Gersh's Artist Development Proves to be Capitol's Foundation|périodique=[[Billboard magazine|Billboard]]|jour=16|mois=décembre|année=1995-12-16|prénom1=Chris|nom1=Morris}}.</ref>.

Après quinze ans de carrière et un succès international<ref>{{Lien web|langue=en|url=http://blog.rock.inmusic.ca/2011/12/foo-fighters-surpass-10-million-mark-so-yeah-theyre-loaded-.html|titre=Foo Fighters surpass 10 million sales mark (so yeah, they’re loaded)|site=inmusic.ca|auteur=Kim Hughes|jour=3|mois=décembre|année=2011|consulté le=12 décembre 2011|archiveurl=https://web.archive.org/web/20120121123242/http://blog.rock.inmusic.ca/2011/12/foo-fighters-surpass-10-million-mark-so-yeah-theyre-loaded-.html|archivedate=21 janvier 2012}}.</ref>, la formation fait le choix de revenir aux sources avec un septième album devant {{Citation|capturer l'essence-même du groupe}}. Pour cela, Dave Grohl décide d'installer un studio dans son garage en [[Californie]] et fait appel à Vig pour la production, vingt ans après ''{{lang|en|Nevermind}}''<ref group="p">{{Article|langue=en|url=http://www.fooarchive.com/features/qnov10.htm 2011|titre=PREVIEW: FOO FIGHTERS MAKING MUSIC TO BREAK INTO CARS TO|périodique=Q|mois=novembre|année=2010}}.</ref>. Publié en {{date-|avril 2011}} en parallèle de ''{{lang|en|[[Back and Forth]]}}'', le film retraçant l'histoire de Foo Fighters via des interviews, ''{{lang|en|[[Wasting Light]]}}'' est également marqué par la participation de Krist Novoselic sur la chanson ''{{lang|en|I Should Have Known}}''<ref name="BAF" />{{,}}<ref group="m" name="mazzo155" />. Début 2013, Dave Grohl réalise ''{{lang|en|[[Sound City (film)|Sound City]]}}'', un [[documentaire]] sur les [[studios Sound City|studios éponymes]] qui ont vu l'enregistrement de ''{{lang|en|Nevermind}}''<ref>{{Lien web|langue=en|url=https://www.rollingstone.com/music/videos/preview-tom-petty-trent-reznor-reminisce-in-dave-grohls-sound-city-documentary-20120718|titre=Preview Tom Petty and Trent Reznor reminisce in Dave Grohls Sound City documentary|site=rollingstone.com|consulté le=21 janvier 2013}}.</ref>. Avec désormais neuf albums studio à son actif, Foo Fighters dépasse désormais les vingt ans de carrière et les douze millions d'albums vendus<ref>{{Lien web|langue=en|url=https://www.telegraph.co.uk/culture/music/rockandpopfeatures/11684482/Dave-Grohl-interview-Im-going-to-fix-my-leg-and-then-Im-going-to-come-back.html|titre=Dave Grohl interview: 'I’m going to fix my leg and then I’m going to come back'|site=telegraph.co.uk|auteur=Neil McCormick|jour=18|mois=juin|année=2015|consulté le=27 juillet 2017}}.</ref>.

== Style musical ==
=== Musique et influences ===
Avec un {{Citation|son de [[guitare basse|basse]] profond, parfois sombre et boueux, des [[distorsion (musique)|distorsions]] mises en avant et des mélodies éparses que porte la voix de Cobain, à l'intensité souvent primale}}<ref group="m" name="mazzo89" />, ''{{lang|en|[[Bleach (album)|Bleach]]}}'' correspond aux souhaits de Sub Pop, label de Seattle qui a signé et produit les groupes locaux, influençant fortement la scène [[grunge]]<ref group="a" name="azerrad102">{{Harvsp|Azerrad|1993|id=AZE|p=102}}.</ref>. Les albums sortis proposent un [[punk rock]] violent aux [[riff (musique)|riffs]] {{Citation|omniprésents}}, traversé de {{Citation|quelques éclairs pop}}, mais qui occultent tout [[solo de guitare]]<ref group="t">{{harvsp|Thomas|2001|p=19-20|id=THO}}.</ref>. Le passage de Nirvana sur un autre label pour ''{{lang|en|[[Nevermind]]}}'' permet à Cobain d'exprimer davantage son talent pour l'écriture de mélodies [[pop (musique)|pop]] efficaces, qui offre un contrepoint à la violence punk rock qui reste néanmoins présente. Ce mélange, considéré par les critiques musicaux comme particulièrement réussi, constitue l'une des principales raisons du succès de l'album<ref group="t" name="thomas58" />{{,}}<ref group="d">{{Harvsp|Chelley|2005|p=11|id=CHE}}.</ref>. Pour ''{{lang|la|[[In Utero (album)|In Utero]]}}'', le groupe et Albini désiraient revenir à un son plus brut, comme sur ''{{lang|en|Bleach}}''<ref group="a" name="azerrad314" />. La musique est ainsi à la fois plus abrasive, mais paradoxalement plus accessible que sur ''{{lang|en|Nevermind}}'', oscillant entre instincts punk et harmonies pop<ref group="a" name="azerrad321">{{Harvsp|Azerrad|1993|id=AZE|p=321}}.</ref>. Le chanteur l'estime plus expérimentale et plus agressive qu'auparavant. Elle offre un aperçu des directions qu'auraient pu prendre leurs futures productions<ref group="r" name="gaar3">{{Harvsp|Gaar|2006|id=GAA|p=3}}.</ref>{{,}}<ref group="a" name="azerrad323">{{Harvsp|Azerrad|1993|id=AZE|p=323}}.</ref>.

[[Fichier:DS 1 Distortion.jpg|alt=photographie d'une pédale d'effet orange avec deux jacks branchés de part et d'autre de la pédale.|vignette|Kurt Cobain utilise beaucoup la [[distorsion (musique)|distorsion]] de ses [[pédale d'effet|pédales]] [[Boss (entreprise)|Boss]] DS-1 (photo) puis DS-2, ainsi que des pédales de chorus [[Electro-Harmonix]]<ref>{{Lien web|langue=en|titre=www.kurtsequipment.com|url=http://www.kurtsequipment.com/|site=www.kurtsequipment.com|consulté le=2017-10-11}}.</ref>.]]

Caractéristiques du grunge et de Nirvana, la plupart de leurs chansons présentent des séquences d'[[accord (musique)|accords]] basées avant tout sur des {{lang|en|[[power chord]]s}} et des changements de [[nuance (solfège)|nuances]], alternant [[couplet (musique)|couplets]] calmes et [[refrain (musique)|refrains]] énergiques au rythme de riffs de guitare dissonants<ref group="p" name="story">{{Article|titre=Nirvana and the Story of Grunge|prénom1=Luke|nom1=Lewis|périodique=[[Q (magazine)|Q]]|mois=décembre|année=2005|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref group="p">{{Article|titre=Absolutely Foobulous!|prénom1=Alan|nom1=di Perna|périodique=Guitar World|mois=août|année=1997|langue=en}}.</ref>. De fait, la distorsion et le [[chorus (effet)|chorus]] sont les principaux [[effet (musique)|effets]] utilisés par le groupe<ref group="p" name="cobainspot" />. Du côté de la [[voix (instrument)|voix]], Vig s'est servi de la technique du [[re-recording]] pour donner plus de puissance au [[chant]] de Cobain sur ''{{lang|en|Nevermind}}''<ref name="dvd" />, alors qu'Albini considérait que c'était inutile, l'écho d'une pièce isolée lui paraissant suffisant<ref group="r" name="gaar45">{{Harvsp|Gaar|2006|id=GAA|p=45}}.</ref>. L'arrivée de Grohl au sein du groupe a permis de stabiliser la formation, mais aussi d'impliquer davantage [[batterie (musique)|son instrument]] dans leurs chansons. La batterie est ainsi très présente sur ''{{lang|en|In Bloom}}'' et sur le deuxième album de Nirvana en général<ref group="d">{{Harvsp|Chelley|2005|p=83-88|id=CHE}}.</ref>. Bien que le batteur enregistre seul dans une pièce séparée et bardée d'une trentaine de [[microphone|micros]] pour capter la [[réverbération (acoustique)|réverbération]] naturelle de la salle<ref group="a" name="azerrad316">{{Harvsp|Azerrad|1993|id=AZE|p=316-317}}.</ref>, la production finale d{{'}}''{{lang|la|In Utero}}'' ne met finalement que très peu en valeur son jeu<ref group="g" name="apter161" />. Afin de donner un son particulier à sa basse, Novoselic l'accorde en [[Ré (note de musique)|ré]] [[bémol]], soit un ton et demi plus bas que la normale<ref group="p" name="requiem" />.

[[Fichier:The Beatles arrive at JFK Airport.jpg|vignette|gauche|Les [[The Beatles|Beatles]] ont été une inspiration majeure pour [[Kurt Cobain]] lors de la composition des chansons de Nirvana.|alt=photo en noir et blanc de quatre jeunes hommes qui saluent la foule.]]

Cobain découvre les [[The Beatles|Beatles]] à un jeune âge et se passionne pour leur musique. Quand il se met à composer ses propres chansons, elles en subissent naturellement l'influence<ref group="m" name="mazzo89" />. Ainsi, ''{{lang|en|[[About a Girl]]}}'', [[ballade]] à la {{Citation|mélodie carillonnante et au refrain ironique}}<ref group="s" name="sandford116" />, et ''{{lang|en|Dumb}}'' rappellent {{Citation|les mélodies simples et lumineuses}} des ''Fab Four''<ref group="m" name="mazzo146">{{Harvsp|Mazzoleni|2006|id=MAZ|p=146}}.</ref>. Même si son talent pour l'écriture de ce type de morceaux est reconnu, ils ne constituent pas la majorité du répertoire de Nirvana, Cobain préférant alterner couplets calmes et refrains puissants dans le style des [[Pixies]]<ref group="d" name="Chelley145">{{Harvsp|Chelley|2005|p=145-149|id=CHE}}.</ref>. Des chansons comme ''{{lang|en|[[Smells Like Teen Spirit]]}}'', ''{{lang|en|Mr. Moustache}}'' ou ''{{lang|en|Paper Cuts}}'' marquent aussi une opposition entre rugissements de guitares, rythme lourd et mélodie [[musique folk|folk]], à la façon de [[Led Zeppelin]]<ref group="s" name="sandford116">{{Harvsp|Sandford|2001|id=SAN|p=116-118}}.</ref>{{,}}<ref name="PopM">{{lien web |langue=en |url=http://www.popmatters.com/pm/feature/115413-nirvana-bleach/|titre=Nirvana: Bleach|site=popmatters.com|auteur=AJ Ramirez|consulté le=10 mars 2013}}.</ref>{{,}}<ref name="SM" />. Cette inspiration, présente dès le premier album, se retrouve souvent confrontée à un [[tempo]] proche du [[heavy metal|metal]] de [[Black Sabbath]] et [[Metallica]] (''{{lang|en|Scoff}}'', ''{{lang|en|School}}'', ''{{lang|en|Swap Meet}}'', ''{{lang|en|Sifting}}'')<ref name="PopM" />{{,}}<ref name="SM" />{{,}}<ref group="d">{{Harvsp|Chelley|2005|p=137-138|id=CHE}}.</ref>.

Partageant avec elles le même [[réalisateur artistique|producteur]], le groupe propose quelques riffs proches de ceux des autres formations de la scène grunge de Seattle, tels les [[Melvins]] sur ''{{lang|en|Paper Cuts}}''<ref group="s" name="sandford116" />{{,}}<ref name="PopM" /> ou [[Mudhoney]] sur ''{{lang|en|[[Negative Creep]]}}''<ref group="d">{{Harvsp|Chelley|2005|p=109-110|id=CHE}}.</ref>. L'importance de l'[[ingénieur du son]] dans le processus de création oriente le trio vers de nouvelles directions musicales, notamment lors du [[mixage audio|remixage]] d{{'}}''{{lang|en|In Utero}}'', où ''{{lang|en|All Apologies}}'' et ''{{lang|en|Dumb}}'' bénéficient du [[violoncelle]] de Kera Schaley<ref group="m" name="mazzo146" />. Cette touche délicate est le fruit du travail de [[Scott Litt]], déjà à l'origine d'apports similaires sur ''{{lang|en|[[Automatic for the People]]}}'', de [[R.E.M.]]<ref group="m" name="mazzo147" />. De même, Nirvana choisit [[Andy Wallace (producteur)|Andy Wallace]] lors du mixage de ''{{lang|en|Nevermind}}'', car ils appréciaient le son de ''{{lang|en|[[Seasons in the Abyss]]}}'' du groupe de [[thrash metal]] [[Slayer]]<ref group="b" name="BER96"/>. Par ailleurs, Novoselic estime que l'enregistrement de ''{{lang|en|Bleach}}'' a été influencé par la combinaison [[The Smithereens]] / [[Celtic Frost]] qu'ils écoutaient dans leur van à ce moment-là<ref group="p">{{en}} {{Article|prénom1=David|nom1=Fricke|titre=Krist Novoselic|périodique=Rolling Stone|jour=13|mois=septembre|année=2001}}.</ref>, tandis que Cobain a reconnu avoir eu pour objectif que leur deuxième album sonne comme {{Citation|les [[Bay City Rollers]] subissant l'assaut de [[Black Flag]]}}<ref group="p" name="story" />.

Nirvana a également effectué un grand nombre de [[reprise]]s au cours de sa carrière, que ce soit en studio ou sur scène. Le premier [[single (musique)|single]] du groupe<ref group="m" name="mazzo77" />, ''{{lang|en|[[Love Buzz]]}}'', a pour origine une chanson du groupe [[Pays-Bas|néerlandais]] de [[pop psychédélique]] des [[années 1960]] [[Shocking Blue]], dont les paroles ont été notablement modifiées<ref group="d">{{Harvsp|Chelley|2005|p=95-97|id=CHE}}.</ref>. D'autres morceaux, comme ''{{lang|en|[[Candy/Molly's Lips|Molly's Lips]]}}'' des [[The Vaselines|Vaselines]] ou ''{{lang|en|Turnaround}}'' de [[Devo]], figurent sur le [[Extended play|maxi]] ''{{lang|en|[[Hormoaning]]}}'' sorti en 1992<ref>{{lien web |langue=en |url=http://www.discogs.com/Nirvana-Hormoaning/release/405159|titre=Nirvana – Hormoaning|site=discogs.com|consulté le=29 août 2013}}.</ref>, tandis que d'autres titres comme ''{{lang|en|[[Baba O'Riley]]}}'' des [[The Who|Who]] ou ''{{lang|en|D-7}}'' des [[Wipers]] sont interprétés lors de concerts ou festivals, sans toutefois être ensuite enregistrés en studio<ref group="m" name="mazzo120">{{Harvsp|Mazzoleni|2006|id=MAZ|p=120}}.</ref>{{,}}<ref>{{lien web |langue=en |url=http://www.discogs.com/Nirvana-Live-At-Reading/master/201031|titre=Nirvana – Live At Reading|site=discogs.com|consulté le=29 août 2013}}.</ref>. Les reprises les plus marquantes du trio sont celles du ''{{lang|en|[[MTV Unplugged in New York]]}}'', lors de l'émission ''{{lang|en|[[MTV Unplugged]]}}'' aux [[studios Sony Music]] où le groupe propose un set [[acoustique]] avec les instruments débranchés<ref group="m" name="mazzo148" />. Nirvana y interprète ''{{lang|en|Jesus Doesn't Want Me for a Sunbeam}}'' des Vaselines<ref group="m" name="mazzo148" />, avant ''{{lang|en|[[The Man Who Sold the World (chanson)|The Man Who Sold the World]]}}'' de [[David Bowie]], exécutée de façon {{Citation|très [[Bob Dylan|dylanienne]] et fidèle en ce sens à l'original paru en 1970}}, qui {{Citation|constitue l'un des sommets du concert}}<ref group="m" name="mazzo148" />. Les frères Kirkwood des [[Meat Puppets]] rejoignent ensuite le groupe pour trois de leurs chansons : ''{{lang|en|Plateau}}'', ''{{lang|en|Oh Me}}'' et ''{{lang|en|Lake of Fire}}''<ref group="m" name="mazzo148" />, la première étant qualifiée de {{Citation|moment de grâce}}, tant Cobain éprouve des difficultés sur {{Citation|les passages les plus hauts ou les plus graves}}<ref group="d">{{harvsp|Chelley|2005|p=124|id=CHE}}.</ref>. Le trio achève le spectacle sur la chanson traditionnelle ''{{lang|en|[[Where Did You Sleep Last Night]]}}'' de [[Leadbelly]], dont le final {{Citation|marque les esprits}} avec {{Citation|la voix brisée de Cobain}}, qui {{Citation|suinte de douleur}}<ref group="d">{{harvsp|Chelley|2005|p=174|id=CHE}}.</ref>. Ce dernier, qui présente le bluesman comme étant {{Citation|mon interprète... notre interprète favori}}<ref group="c" name="cross304">{{Harvsp|Cross|2002|id=CRO|p=304-305}}.</ref>{{,}}<ref group="m" name="mazzo148" />, refuse le [[Rappel (concert)|rappel]] demandé par les producteurs de l'émission, estimant qu'il ne pourrait pas faire mieux<ref group="c" name="cross304" />.

=== Thèmes et compositions ===
Principal [[auteur-compositeur]] de Nirvana, Cobain a souvent été critiqué pour ses paroles décrites comme {{Citation|incohérentes}}<ref group="c">{{harvsp|Cross|2001|p=182|id=CRO}}.</ref>{{,}}<ref group="d">{{Harvsp|Chelley|2005|p=156-157|id=CHE}}.</ref>{{,}}<ref name="SM">{{lien web |langue=en |url=http://www.sputnikmusic.com/review/315/Nirvana-Bleach/|titre=Nirvana Bleach|site=sputnikmusic.com|consulté le=10 mars 2013}}.</ref>, au point que certains animateurs de radios refusent de diffuser ''{{lang|en|Smells Like Teen Spirit}}'' car ils n'arrivent pas à comprendre ce qu'il chante<ref group="c">{{harvsp|Cross|2001|p=204-205|id=CRO}}.</ref>. Ce type de comportement énerve tout particulièrement le chanteur, pour qui {{Citation|il n'y a pas d'explication aux paroles}}<ref group="p" name="spin">{{en}} {{Article|prénom1=Darcey|nom1=Steinke|titre=Smashing Their Heads on That Punk Rock|périodique=Spin|mois=octobre|année=1993}}.</ref>. Néanmoins, la plupart des morceaux s'inspirent d'événements ayant marqué sa vie<ref group="a" name="azerrad97">{{Harvsp|Azerrad|1993|id=AZE|p=97}}.</ref>{{,}}<ref group="a" name="azerrad322">{{Harvsp|Azerrad|1993|id=AZE|p=322-323}}.</ref>. Ainsi, plusieurs chansons de ''{{lang|en|Nevermind}}'' évoquent la relation dysfonctionnelle qu'il entretient avec [[Tobi Vail]] entre 1989 et 1990<ref group="c" name="cross168">{{harvsp|Cross|2001|p=168-169|id=CRO}}.</ref>, certaines sont liées à son adolescence difficile<ref group="s" name="sandford116" />{{,}}<ref group="m" name="mazzo89" />, tandis que d'autres traitent de son mal-être perpétuel<ref group="m" name="mazzo145">{{Harvsp|Mazzoleni|2006|id=MAZ|p=145}}.</ref>. Il avoue cependant, après la sortie du deuxième album studio, que {{Citation|certaines de mes expériences les plus intimes, comme des ruptures ou des mauvaises fréquentations, font écho au vide béant que ressent la personne dans la chanson, une solitude extrême, un ras-le-bol}}<ref group="p">{{Article|titre=The Year's Hottest Band Can't Stand Still|prénom1=Chris|nom1=Morris|périodique=Musician|mois=janvier|année=1992|langue=en}}.</ref>.

Au fil des trois disques, une évolution des paroles est notable, même si elles restent dans l'ensemble peu empreintes d'optimisme et de bonheur. Celles de ''{{lang|en|Bleach}}'' sont ainsi présentées comme {{Citation|délibérément sombres et claustrophobes}}<ref group="s" name="sandford112">{{Harvsp|Sandford|2001|id=SAN|p=112}}.</ref>, alors que Cobain commence à peindre des scènes violentes révélant sa haine de lui-même et des autres sur ''{{lang|en|Nevermind}}''<ref group="c" name="cross168" />. ''{{lang|la|In Utero}}'' propose des textes plus directs et plus construits autour de thèmes [[nihilisme|nihilistes]], de l'inadéquation sociale et de la frustration du compositeur, laissant entrevoir ses premières intentions [[suicide|suicidaires]]<ref group="m" name="mazzo143">{{Harvsp|Mazzoleni|2006|id=MAZ|p=143}}.</ref>{{,}}<ref group="a" name="azerrad321" />{{,}}<ref group="p" name="smashing">{{en}} {{Article|prénom1=Darcey|nom1=Steinke|titre=Smashing Their Heads on That Punk Rock|périodique=Spin|mois=octobre|année=1993|page=42-49}}.</ref>. Dans ce dernier album, Cobain s'appuie bien plus sur ses lectures, s'inspirant notamment de la biographie de l'actrice [[Frances Farmer]] pour ''{{lang|en|[[Frances Farmer Will Have Her Revenge on Seattle]]}}''<ref group="r" name="gaar50">{{Harvsp|Gaar|2006|id=GAA|p=50-51}}.</ref> et du roman historique ''[[Le Parfum]]'', de [[Patrick Süskind]], sur ''{{lang|en|[[Scentless Apprentice]]}}''<ref group="r" name="gaar42">{{Harvsp|Gaar|2006|id=GAA|p=42-43}}.</ref>.

Outre la colère récurrente du chanteur, celui-ci reprend de façon régulière d'autres thématiques au cours de ses compositions. Il aborde ainsi à maintes reprises le [[machisme]], sujet qui lui tient à cœur puisqu'il a souvent été victime des brimades de ses camarades au lycée<ref group="m" name="mazzo89" />, des {{Citation|mecs qui picolent ensemble, se battent et pissent comme des animaux pour marquer leur territoire}}, en qui il ne se reconnaît pas et dont il cherche à tout prix à se démarquer<ref group="m" name="mazzo108">{{Harvsp|Mazzoleni|2006|id=MAZ|p=108-109}}.</ref>{{,}}<ref group="t" name="thomas98">{{harvsp|Thomas|2001|p=98-100|id=THO}}.</ref>. Il est d'ailleurs dégoûté de retrouver ce type de personnes dans le public de Nirvana et n'hésite pas à leur montrer son mépris via les chansons ''{{lang|en|Mr. Moustache}}'', ''{{lang|en|Downer}}'' et ''{{lang|en|Very Ape}}''<ref group="a" name="azerrad99">{{Harvsp|Azerrad|1993|id=AZE|p=99-100}}.</ref>{{,}}<ref group="s" name="sandford116" />{{,}}<ref group="m" name="mazzo146" />. Son adolescence l'inspire d'autant plus qu'elle a été difficile : après le divorce de ses parents lorsqu'il a huit ans, il habite dans un premier temps chez sa mère avant de vivre pendant plusieurs mois dans la rue en 1985<ref group="a" name="azerrad218">{{harvsp|Azerrad|1993|p=218|id=AZE}}.</ref>{{,}}<ref group="m" name="mazzo108" />. Sans argent, ni domicile fixe, sa situation précaire l'oblige à dormir pendant quelques mois dans le van de Novoselic, chez [[Dale Crover]], ou encore, selon la légende, sous un pont de la rivière [[Wishkah]] à [[Aberdeen (Washington)|Aberdeen]] (''{{lang|en|[[Something in the Way]]}}'')<ref group="d">{{Harvsp|Chelley|2005|p=149-151|id=CHE}}.</ref>{{,}}<ref group="m" name="mazzo111" />. Cette expérience traumatisante se reflète dans ses paroles : il juge ses parents responsables de ce qui lui est arrivé dans ''{{lang|en|Scoff}}''<ref group="m" name="mazzo89" /> et se définit comme un {{Citation|raté défaitiste}} sur ''{{lang|en|Negative Creep}}''<ref group="s" name="sandford116" />{{,}}<ref group="m" name="mazzo89" />. ''{{lang|en|Paper Cuts}}'', qui évoque le {{Citation|calvaire d'un enfant maltraité qui grandit enfermé dans une pièce aux vitres peintes en noir}}, fait aussi écho à son enfance<ref group="d">{{Harvsp|Chelley|2005|p=119-120|id=CHE}}.</ref>.

Résultat ou non de cette période de sa vie, les chansons de Cobain sont marquées par sa souffrance, ce que certains appellent son {{Citation|[[aliénation mentale|aliénation]]}}, et la musique lui permet d'y échapper<ref group="m" name="mazzo108" />. Souvent ironique, et parfois même humoristique, il raconte l'histoire d'assassins dérangés sur ''{{lang|en|Floyd the Barber}}''<ref name="SM" />{{,}}<ref group="d">{{Harvsp|Chelley|2005|p=63-64|id=CHE}}.</ref>, pratique l'autodérision sur ''{{lang|en|[[On a Plain]]}}''<ref group="d">{{Harvsp|Chelley|2005|p=116-118|id=CHE}}.</ref> ou bien compare sa vie à celle de Frances Farmer, une actrice hollywoodienne des [[années 1930]]-[[années 1940|1940]] dont la carrière s'est brutalement arrêtée après avoir voulu changer le système du cinéma et qui a ensuite fait un séjour de plusieurs années en hôpital psychiatrique<ref group="m" name="mazzo145" />. Sur ''[[Lithium (chanson de Nirvana)|Lithium]]'', il dresse un parallèle entre lui-même et un jeune homme déprimé et au bord de la folie qui fait le choix de se tourner vers la religion, une attitude que le chanteur ne comprend pas<ref group="t" name="thomas98" />. Bien qu'ayant fait un court séjour dans la famille {{lang|en|[[born again (christianisme)|born again]]}} de son ami Jesse Reed<ref group="a" name="azerrad218" />{{,}}<ref group="m" name="mazzo108" />, Cobain a toujours préféré « gérer sa douleur » en prenant des [[drogue]]s plutôt que de s'en remettre à [[Dieu]], d'abord en fumant du [[cannabis]], avant d'utiliser des produits plus forts, notamment l'[[héroïne]]<ref group="d">{{Harvsp|Chelley|2005|p=56-57|id=CHE}}.</ref>{{,}}<ref group="b" name="Berkenstadt71">{{harvsp|Berkenstadt|1998|p=71|id=BER}}.</ref>.

En plus de son goût peu prononcé pour les paroles optimistes, le chanteur se passionne également pour tout ce qui touche aux sécrétions corporelles et aux maladies, sujet récurrent sur ''{{lang|la|In Utero}}''<ref group="m" name="mazzo111">{{Harvsp|Mazzoleni|2006|id=MAZ|p=111}}.</ref>. Ainsi, ''{{lang|en|[[Drain You]]}}'' évoque une histoire d'amour fusionnelle entre deux bébés voisins de couveuse à l'hôpital<ref group="d">{{Harvsp|Chelley|2005|p=53-55|id=CHE}}.</ref>, ''{{lang|en|Scentless Apprentice}}'' empile les images scatologiques<ref group="d">{{Harvsp|Chelley|2005|p=134-136|id=CHE}}.</ref>, tandis que ''{{lang|en|[[Tourette's]]}}'' rend hommage au [[Georges Gilles de la Tourette|médecin français]] qui a diagnostiqué le premier cette maladie<ref group="m" name="mazzo147" />. Cette fascination morbide pour les relents du corps humain se retrouve aussi sur ''{{lang|en|[[Pennyroyal Tea]]}}'', où il décrit les effets de la tisane à la [[menthe pouliot]], qui aurait des vertus [[avortement|abortives]] et déclencherait des contractions utérines, puis cite les anti-acides à la cerise qu'il prend pour diminuer les problèmes intestinaux qui le tourmentent<ref group="m" name="mazzo146" />.

Dans cette chanson, la révolte qui caractérise habituellement Cobain semble laisser sa place à l'abattement, laissant percevoir l'allusion du suicide<ref group="d">{{Harvsp|Chelley|2005|p=121-123|id=CHE}}.</ref>, comme il l'avait déjà fait sur ''{{lang|en|Milk It}}''<ref group="d" name="Chelley 101">{{Harvsp|Chelley|2005|p=101-103|id=CHE}}.</ref>. En effet, depuis les débuts du groupe, le chanteur adresse de vives critiques dans ses textes : à la scène de Seattle sur ''{{lang|en|School}}'' qu'il décrit comme {{Citation|clanique et hiérarchique}}<ref group="d">{{Harvsp|Chelley|2005|p=136-137|id=CHE}}.</ref>{{,}}<ref group="a" name="azerrad99" /> ; contre l'esprit jeune avec ''{{lang|en|Smells Like Teen Spirit}}''<ref group="t">{{harvsp|Thomas|2001|p=38|id=THO}}.</ref> ; aux gens forcés d'agir de façon contradictoire à leur nature pour satisfaire à ce qu'on attend d'eux (''{{lang|en|[[Come as You Are]]}}'')<ref group="b" name="Berkenstadt71" /> ; à certaines salles de concert qui font payer les billets d'entrée au groupe, celui-ci devant ensuite lui-même les revendre et perdant de l'argent s'il n'y arrivait pas, sur ''{{lang|en|[[Stay Away]]}}''<ref group="d" name="Chelley155">{{Harvsp|Chelley|2005|p=155-156|id=CHE}}.</ref>{{,}}<ref group="m" name="mazzo111" />, et contre l'autorité en général (''{{lang|en|Mr. Moustache}}''<ref group="d">{{Harvsp|Chelley|2005|p=141-142|id=CHE}}.</ref>, ''{{lang|en|Breed}}''<ref group="d">{{Harvsp|Chelley|2005|p=37-39|id=CHE}}.</ref>).

[[Fichier:Courtney Love 1995 by Andrzej Liguz.jpg|vignette|droite|[[Kurt Cobain]] s'est servi de ses histoires personnelles pour composer les chansons de Nirvana. Sa relation tumultueuse avec sa femme [[Courtney Love]] n'y a pas échappé.|alt=photo en noir et blanc d'une femme criant dans un micro tout en jouant de la guitare.]]

Après le succès de ''{{lang|en|Nevermind}}'', Nirvana fait face à une médiatisation très importante. Cobain, ne souhaitant pas cette vente de masse et ne la supportant pas, s'en prend à l'industrie musicale qui est responsable de ce marketing féroce<ref group="m" name="mazzo146" />. S'il en avait eu la possibilité, il aurait aimé pouvoir sortir de ce système<ref group="m" name="mazzo147" />. Il n'avait d'ailleurs pas hésité à épingler leur premier label, Sub Pop car, bien qu'[[label indépendant|indépendant]], la pression exercée par celui-ci et son fonctionnement étaient proches de ce qui se faisait dans les [[majors]], alors même que ''{{lang|en|Big Cheese}}'' apparaît sur ''{{lang|en|Bleach}}'', sorti par Sub Pop<ref group="m" name="mazzo77" />. Il règle également, à plusieurs reprises, ses comptes avec les journalistes qui le traquent lui et [[Courtney Love]] (''{{lang|en|[[Rape Me]]}}'' et ''{{lang|en|[[Serve the Servants]]}}'')<ref group="d">{{Harvsp|Chelley|2005|p=129-131|id=CHE}}.</ref>{{,}}<ref group="d">{{Harvsp|Chelley|2005|p=139-141|id=CHE}}.</ref>. Sur cette dernière chanson, il refuse aussi toute idée de s'être vendu sur leur deuxième album, en réponse à ceux qui leur en font le reproche<ref group="m" name="mazzo143" />. Parmi les autres critiques, ''{{lang|en|Gallons of Rubbing Alcohol Flow Through the Strip}}'' s'adresse au styliste [[Perry Ellis (styliste)|Perry Ellis]] qui a lancé une ligne de vêtements grunge<ref group="d">{{Harvsp|Chelley|2005|p=67-68|id=CHE}}.</ref>.

Dans le répertoire de Cobain figurent malgré tout quelques chansons d'[[amour]], presque toutes inspirées des propres relations de Cobain, de ses ruptures, mais aussi de son mariage. Bien que pas forcément reconnu, le talent du chanteur pour l'écriture de ce type de morceaux est pourtant réel<ref name="SM" />, en atteste ''{{lang|en|[[About a Girl]]}}'', la première, qui {{Citation|reflète à la perfection la rage, la douleur et la tendresse toujours présente}} en référence à sa séparation d'avec Tracy Marander<ref group="o" name="TSBES">{{Ouvrage|nom1=Crisafulli|prénom1=Chuck|titre="Nirvana": The Stories Behind Every Song|éditeur=Thunder's Mouth Press|jour=8|mois=septembre|année=2006|pages totales=256|passage=28–36|isbn=1-56025-947-7|langue=en}}.</ref>. Sur ''{{lang|en|[[Lounge Act]]}}'', il reconnaît qu'il est difficile d'être à la fois un artiste et un compagnon convenable, un sentiment qui le déchire de l'intérieur<ref group="m" name="mazzo111" />, se justifiant sur l'échec de sa relation avec Vail<ref group="d">{{Harvsp|Chelley|2005|p=94-95|id=CHE}}.</ref>. Il raconte ensuite les débuts de son idylle avec Love sur ''{{lang|en|[[Heart-Shaped Box]]}}'', évoquant les boîtes en forme de cœur qu'ils s'offrent depuis la fin de l'année 1991<ref group="m" name="mazzo144">{{Harvsp|Mazzoleni|2006|id=MAZ|p=144}}.</ref>{{,}}<ref group="d">{{Harvsp|Chelley|2005|p=76|id=CHE}}.</ref>. ''{{lang|en|Milk It}}'' et surtout ''{{lang|en|[[All Apologies]]}}'' sont parmi les autres titres de Cobain abordant le thème de l'amour<ref group="d" name="Chelley 101" />. Sur la seconde, il décrit même comme {{Citation|paisible, heureuse et confortable}} l'ambiance dans laquelle sa femme, sa fille Frances Bean et lui vivent, contrastant avec l'habituel pessimisme dont il fait preuve<ref group="a" name="azerrad331" />.

À l'instar des violentes critiques qu'il a émises dans ses chansons, Cobain en a également suscité de fortes avec certaines d'entre elles, même si en réalité, ses textes sont en fait incompris. Ainsi, ''[[Polly]]'' raconte un fait-divers s'étant déroulé à [[Tacoma]], en 1987, au cours duquel une adolescente qu'il connaissait est [[enlèvement|enlevée]], [[torture|torturée]] puis [[viol]]ée, avant de s'échapper. Les paroles, chantées du point de vue du violeur, peuvent paraître malsaines si interprétées au premier degré, alors que le chanteur exprime en réalité son admiration pour le courage dont elle a fait preuve<ref group="d">{{Harvsp|Chelley|2005|p=124-126|id=CHE}}.</ref>. De même, ''{{lang|en|Rape Me}}'' tente de montrer le [[féminisme]] tout autant que le [[fatalisme]] qu'on peut enfouir en soi à la suite d'un viol. Le titre (« viole-moi »), ainsi qu'une partie des paroles, provoquent les foudres des associations féministes, alors même que le chanteur affirme avoir toujours été de leur côté. Il finit par s'approprier ce titre en réponse aux attaques perpétuelles de la presse<ref group="m" name="mazzo145" />. Dans un autre genre, le dernier vers de la chanson ''{{lang|en|Stay Away}}'', ''{{lang|en|God is gay}}'' (« Dieu est homo »), déchaîne la fureur des conservateurs américains, qui essaient vainement de la faire censurer à la sortie de l'album<ref group="d" name="Chelley155" />. Ce morceau illustre parfaitement l'indépendance de Nirvana vis-à-vis de toute catégorisation, bien qu'il devienne un hymne de la scène de Seattle<ref group="m" name="mazzo111" />.

== Héritage et distinctions ==
{{Article détaillé|Liste des distinctions de Nirvana}}

Considéré {{Citation|indiscutablement comme l'album de rock le plus important des [[années 1990]]}}<ref group="o" name="dimery">{{Ouvrage|auteur=Robert Dimery|titre=Les 1001 albums qu'il faut avoir écoutés dans sa vie|année=2006|éditeur=[[groupe Flammarion|Flammarion]]|passage=656|isbn=2-0820-1539-4}}.</ref>, le son de ''{{lang|en|[[Nevermind]]}}'' donne le ton pour le rock de cette période<ref group="p" name="cobainspot">{{Article|titre=Cobainspotting|prénom1=Charles R.|nom1=Cross|périodique=Guitar World|mois=octobre|année=2001|langue=en}}.</ref>. Il {{Citation|a durablement influencé le son de toute la décennie}}<ref group="o" name="Verlant">{{Ouvrage|auteur=[[Gilles Verlant]] et Thomas Caussé|titre=La Discothèque parfaite de l'odyssée du rock|année=2009|éditeur=[[Presses de la Cité]]|passage=248|isbn=2-2580-8007-X}}.</ref>, car il ne se contente pas de faire sortir de l'ombre la scène [[grunge]] de [[Seattle]], il ouvre la voie à des groupes comme [[Pearl Jam]], [[Soundgarden]] et [[Alice in Chains]]. De plus, il fait connaître auprès du grand public le [[rock alternatif]] dans son ensemble, établissant ainsi la viabilité commerciale et culturelle du genre<ref group="t" name="Thomas12" />. Proposant {{Citation|des chansons [[pop (musique)|pop]] tordues qui flirtent avec l'agressivité du [[punk rock|punk]] et les accords puissants du [[heavy metal|metal]]}}, il {{Citation|inspire toute une génération de musiciens}}<ref group="o" name="dimery" /> : {{Citation|aucun autre album dans l'histoire récente n'a eu un impact aussi écrasant sur une génération, une nation d'adolescents soudainement transformés en punks, ni un effet aussi catastrophique sur son principal créateur}}<ref name="RS">{{lien web |langue=en |url=https://www.rollingstone.com/music/lists/500-greatest-albums-of-all-time-20120531/nirvana-nevermind-20120524|titre=500 Greatest Albums of All Time - ''Nevermind''|éditeur=''[[Rolling Stone]]''|consulté le=11 mars 2013}}.</ref>.

Il marque aussi l'émergence d'une nouvelle génération de fans de musique, dans un milieu jusqu'alors dominé par les goûts musicaux des {{lang|en|[[baby boom]]ers}}. Il {{Citation|est arrivé exactement au moment qu'il fallait. C'était une musique faite par, pour et à propos de jeunes gens ignorés ou traités avec condescendance}}<ref group="a">{{harvsp|Azerrad|1993|p=225|id=AZE}}.</ref>. En effet, après des [[années 1980]] dominées dans l'ensemble par un rock plus sage et feutré qui n'arrive pas à se renouveler, la mode revient aux guitares agressives, non seulement aux [[États-Unis]] mais aussi au [[Royaume-Uni]]. Cette jeune génération redécouvre à cette occasion le [[punk rock]] des [[années 1970]], ainsi que les festivals itinérants consacrés au rock alternatif, tel le [[Lollapalooza]]<ref group="t">{{harvsp|Thomas|2001|p=13-14|id=THO}}.</ref>{{,}}<ref group="t" name="thomas58">{{harvsp|Thomas|2001|p=58-60|id=THO}}.</ref>.

Le succès international du disque entraîne un bouleversement des stratégies des maisons de disques : estimant désormais que les groupes de rock alternatif peuvent atteindre rapidement une grande popularité, elles n'hésitent plus à leur offrir des avances conséquentes pour l'enregistrement de leurs albums<ref>{{lien web |langue=en |url=https://www.nytimes.com/1992/06/14/arts/pop-view-nirvana-bes-awaiting-fame-s-call.html|auteur=Jon Pareles|titre=Nirvana-bes Awaiting Fame's Call|éditeur=''[[The New York Times]]''|date=14 juin 1991|consulté le=11 mars 2013}}.</ref>. Les [[majors]] du disque proposent ainsi des contrats alléchants à des artistes jusqu'alors ''{{lang|en|underground}}'' comme [[Butthole Surfers]], [[Helmet (groupe)|Helmet]], [[L7 (groupe)|L7]], [[Melvins]], [[Mudhoney]], [[The Smashing Pumpkins]] ou encore [[Tad (groupe)|Tad]]<ref group="t" name="thomas58" />. Cette évolution permet à des groupes de la [[côte Ouest des États-Unis]] comme [[The Offspring]] ou [[Green Day]] de briller dans le monde entier<ref group="m" name="mazzo155">{{Harvsp|Mazzoleni|2006|id=MAZ|p=155}}.</ref>.

Le troisième album de Nirvana, ''{{lang|en|[[In Utero (album)|In Utero]]}}'', qui reprend la violence de ''{{lang|en|[[Bleach (album)|Bleach]]}}'' avec la maturité de ''{{lang|en|Nevermind}}'', est considéré par le journaliste musical Charles R. Cross comme {{Citation|bien meilleur que ''{{lang|en|Nevermind}}''}}<ref group="p" name="bollocks">{{en}} {{Article|prénom1=Charles R.|nom1=Cross|titre=Bollocks to Nevermind...Here's In Utero|périodique=Guitar World|mois=octobre|année=2003}}.</ref>. {{Citation|Apparaissant pourtant comme une suite idéale à ''{{lang|en|Nevermind}}'' de 1991 : un condensé de puissance mal assumée et de sincérité à fleur de peau, qui aura à cœur de briser tous les schémas qui avaient été dressés au lendemain de ''{{lang|en|Nevermind}}''}}, c'est finalement {{Citation|une sorte d'album maudit, car renié par Geffen, puis Albini, puis Cobain, finalement, l'estimant mal mixé et mastérisé}}<ref group="t">{{Harvsp|Thomas|2001|id=THO|p=47}}.</ref>, qui semble {{Citation|aujourd'hui être littéralement oublié par les groupes actuels. S'il y a un album qui s'est vendu à plus de quatre millions d'exemplaires qui est négligé et sous-estimé, c'est bien ''{{lang|en|In Utero}}''}}<ref group="p" name="bollocks" />.

Avec le temps, il apparaît d'ailleurs que seule la popularité du deuxième [[album studio]] de Nirvana reste intacte : il figure à la {{17e}} place du [[Les 500 plus grands albums de tous les temps selon Rolling Stone|classement des 500 plus grands albums de tous les temps]] établi par ''[[Rolling Stone]]''<ref name="RS" />, de la liste des 100 meilleurs albums de tous les temps du ''[[Time (magazine)|Time]]''<ref>{{lien web |langue=en |url=http://entertainment.time.com/2006/11/02/the-all-time-100-albums/slide/nevermind/|titre=All-Time 100 Albums ''Nevermind''|auteur=Josh Tyrangiel|éditeur=''[[Time (magazine)|Time]]''|date=13 novembre 2006|consulté le=11 mars 2013}}.</ref>, à la {{3e}} place du classement des 100 meilleurs albums de tous les temps établie par les lecteurs du magazine ''[[Q (magazine)|Q]]''<ref>{{lien web |langue=en |url=http://www.timepieces.nl/Top100%27s/2006Qreaders.html|titre=2006 Q Magazine Reader's 100 Greatest Albums Ever|site=timepieces.nl|consulté le=11 mars 2013}}.</ref> ou encore dans la sélection des ''[[Rock'n'Roll : la discothèque idéale : 101 disques qui ont changé le monde|101 disques qui ont changé le monde]]'' de la discothèque idéale de [[Philippe Manœuvre]]<ref group="o" name="disco" />. ''{{lang|en|In Utero}}'' se contente d'une {{13e}} position dans les {{Citation|100 meilleurs albums des années 1990}} de ''[[Pitchfork]]''<ref group="p">{{en}} {{Article|titre=Staff Lists: Top 100 Albums of the 1990s|périodique=Pitchfork|jour=17|mois=novembre|année=2003|url=http://pitchfork.com/features/staff-lists/5923-top-100-albums-of-the-1990s}}.</ref> et d'une 439{{e}} place parmi les {{Citation|500 meilleurs albums de tous les temps}} du magazine ''Rolling Stone''<ref name="RS" />. Il fait néanmoins partie, tout comme ''{{lang|en|Nevermind}}'', des ''[[Les 1001 albums qu'il faut avoir écoutés dans sa vie|1001 albums qu'il faut avoir écoutés dans sa vie]]''<ref group="o" name="dimery" />. En 2005, la [[Bibliothèque du Congrès]] intègre ''{{lang|en|Nevermind}}'' dans [[registre national des enregistrements|ses enregistrements sonores considérés comme significatifs selon des critères culturels, historiques et esthétiques]]<ref>{{lien web |langue=en |url=http://www.mtv.com/news/articles/1499693/gwen-stefani-launching-sneaker-line.jhtml|titre=Quick News On Gwen Stefani, Pharrell Williams, Ciara, 'Dimebag' Darrell, Nirvana, Shins & More|éditeur=[[Music Television|MTV]]|date=6 avril 2005|consulté le=11 mars 2013}}.</ref>. Nirvana fait son entrée au [[Rock and Roll Hall of Fame]] en 2014, vingt-cinq ans après la publication de ''{{lang|en|Bleach}}'', soit dès sa première année d'éligibilité<ref name="NME-HOF" />{{,}}<ref name="IR-HOF" />.

Le groupe est distingué à onze reprises sur les trente et une nominations obtenues au cours de sa carrière et après la mort de Cobain. La première est le [[NME Awards]] du {{citation|Meilleur single}} pour ''{{lang|en|[[Smells Like Teen Spirit]]}}'' en 1991<ref>{{Lien web|langue=en|url=http://www.nme.com/awards/history/1991|titre=NME Awards History | NME.COM|site=[[New Musical Express|NME]]|consulté le=19 avril 2015}}.</ref>, suivie des [[MTV Video Music Awards]] du {{citation|[[MTV Video Music Award du meilleur nouvel artiste|Meilleur nouvel artiste]]}} et de la {{Citation|Meilleure vidéo alternative}} en 1992<ref>{{Lien web|langue=en|url=http://www.mtv.com/ontv/vma/1992/|titre=1992 MTV Video Music Awards | Highlights, Winners, Performers and Photos from the 1992 MTV VMAs|site=[[Music Television|MTV]]|consulté le=22 avril 2015}}.</ref>, et également récompensée en 2000 dans la catégorie {{Citation|Meilleur single de tous les temps}} des NME Awards<ref>{{Lien web|langue=en|url=http://www.nme.com/awards/history/2000|titre=NME Awards History | NME.COM|site=[[New Musical Express|NME]]|consulté le=19 avril 2015}}.</ref>. Le trio se voit décerner son unique [[Grammy Awards]], celui du {{citation|Meilleur album de musique alternative}} pour le ''{{lang|en|[[MTV Unplugged in New York]]}}'' en 1996<ref>{{Lien web|langue=en|url=http://www.grammy.com/nominees/search?artist=nirvana&field_nominee_work_value=&year=1995&genre=All|titre=Past Winners Search |site=grammy.com|consulté le=19 avril 2015}}.</ref>, puis le NME Awards du {{Citation|Meilleur DVD musical}} en 2008 pour ce même [[album live]]<ref>{{Lien web|langue=en|url=http://www.nme.com/awards/history/2008|titre=NME Awards History | NME.COM|site=[[New Musical Express|NME]]|consulté le=19 avril 2015}}.</ref>. En 1993, le [[single (musique)|single]] ''{{lang|en|[[In Bloom]]}}'' est récompensé dans la catégorie {{Citation|Meilleure vidéo alternative}}<ref>{{Lien web|langue=en|url=http://www.mtv.com/ontv/vma/1993/|titre=1993 MTV Video Music Awards | Highlights, Winners, Performers and Photos from the 1993 MTV VMAs|site=[[Music Television|MTV]]|consulté le=22 avril 2015}}.</ref>, alors qu{{'}}''{{lang|en|[[Heart-Shaped Box]]}}'' l'est l'année suivante dans les catégories {{citation|[[MTV Video Music Award de la meilleure direction artistique|Meilleure direction artistique]]}} et {{Citation|Meilleure vidéo alternative}}<ref>{{Lien web|langue=en|url=http://www.mtv.com/ontv/vma/1994/|titre=1994 MTV Video Music Awards | Highlights, Winners, Performers and Photos from the 1994 MTV VMAs|site=[[Music Television|MTV]]|consulté le=22 avril 2015}}.</ref>. Nirvana reçoit aussi le [[Brit Awards]] de la {{Citation|Meilleure révélation internationale}} en 1993<ref>{{Lien web|langue=en|url=http://www.brits.co.uk/history/shows/1993|titre=1993|site=brits.co.uk|consulté le=19 avril 2015}}.</ref>, l'[[American Music Awards]] du {{Citation|Meilleur duo/groupe de heavy metal/hard rock}} en 1995<ref>{{Lien web|langue=en|url=http://www.rockonthenet.com/archive/1992/amas.htm|titre=Rock On The Net: 22th American Music Awards (presented in 1995)|site=rockonthenet.com|consulté le=22 avril 2015}}.</ref>.

== Membres ==
=== Derniers membres ===
* [[Kurt Cobain]] - [[chant]], [[guitare électrique|guitare]] (1987–1994)
* [[Krist Novoselic]] - [[guitare basse|basse]] (1987–1994)
* [[Dave Grohl]] - [[batterie (instrument)|batterie]], [[chœur (musique)|chœurs]] (octobre 1990–1994)

=== Musiciens de tournée ===
* [[Pat Smear]] - [[guitare électrique|guitare]], [[chœur (musique)|chœurs]] (septembre 1993–1994)
* Melora Creager – [[violoncelle]] (1994)

=== Anciens membres ===
* [[Aaron Burckhard]] - [[batterie (musique)|batterie]] (1987–1988, avril 1988)
* [[Dale Crover]] - batterie (janvier-février 1988, août 1990)
* [[Dave Foster]] - batterie (mars-avril 1988) 
* [[Chad Channing]] - batterie (mai 1988-mai 1990)
* [[Dan Peters]] - batterie (juin 1990-septembre 1990)
*[[Jason Everman]] - [[guitare rythmique]] (février 1989-juin 1989)

=== Anciens musiciens de tournée ===
* [[Big John Duncan|John Duncan]] - [[guitare électrique|guitare]] (1993)
* [[Lori Goldston]] - [[violoncelle]] (novembre 1993–début 1994)

=== Chronologie ===
{{#tag:timeline|
ImageSize = width:800 height:auto barincrement:20
PlotArea = left:110 bottom:120 top:0 right:15
Alignbars = justify
DateFormat = dd/mm/yyyy
Period = from:01/01/1987 till:05/04/1994
TimeAxis = orientation:horizontal format:yyyy
Legend = orientation:vertical position:bottom
ScaleMajor = increment:2 start:1987
ScaleMinor = increment:2 start:1987

Colors =
  id:V        value:red         legend:Chant
  id:G        value:green       legend:Guitare
  id:B        value:blue        legend:Basse
  id:D        value:purple     legend:Batterie
  id:C        value:orange        legend:Violoncelle
  id:BV       value:magenta      legend:Chœurs
  id:TM       value:yellow     legend:Membre_de_tournée
  id:Lines    value:black       legend:Album_studio
  id:bars     value:gray(0.95)

Legend = orientation:vertical position:bottom columns:4
BackgroundColors = bars:bars
ScaleMajor = increment:2 start:1987
ScaleMinor = unit:year increment:1 start:1987
LineData =
  at:15/06/1989 color:black layer:back
  at:24/09/1991 color:black layer:back
  at:13/09/1993 color:black layer:back

BarData =
  bar:KC    text:"Kurt Cobain"
  bar:JE    text:"Jason Everman"
  bar:JD    text:"John Duncan"
  bar:PS    text:"Pat Smear"
  bar:KN    text:"Krist Novoselic"
  bar:AB    text:"Aaron Burckhard"
  bar:DC    text:"Dale Crover"
  bar:DF    text:"Dave Foster"
  bar:CC    text:"Chad Channing"
  bar:DP    text:"Dan Peters"
  bar:DG    text:"Dave Grohl"
  bar:LG    text:"Lori Goldston"
  bar:MC    text:"Melora Creager"

PlotData=
  width:10 textcolor:black align:left anchor:from shift:(10,-4)
  bar:KC    from:01/01/1987 till:end         color:V
  bar:KC    from:01/01/1987 till:end         color:G  width:3
  bar:KN    from:01/01/1987 till:end         color:B
  bar:AB    from:01/01/1987 till:15/02/1988  color:D
  bar:DC    from:15/02/1988 till:15/06/1988  color:D
  bar:DF    from:15/06/1988 till:15/08/1988  color:D
  bar:CC    from:15/08/1988 till:01/02/1990  color:D
  bar:JE    from:15/02/1989 till:19/07/1989  color:G
  bar:DP    from:01/02/1990 till:01/04/1990  color:D
  bar:DG    from:01/04/1990 till:end         color:D
  bar:DG    from:01/04/1990 till:end         color:BV width:3
  bar:JD    from:15/07/1993 till:15/08/1993  color:TM width:3
  bar:JD    from:15/07/1993 till:15/08/1993  color:G
  bar:LG    from:18/02/1993 till:15/02/1994  color:TM width:3
  bar:LG    from:18/02/1993 till:15/02/1994  color:C
  bar:PS    from:30/09/1993 till:end         color:G
  bar:PS    from:30/09/1993 till:end         color:BV width:6
  bar:PS    from:30/09/1993 till:end         color:TM width:3
  bar:MC    from:15/02/1994 till:end         color:C
  bar:MC    from:15/02/1994 till:end         color:TM width:3
}}

== Discographie ==
{{Article détaillé|Discographie de Nirvana}}

* [[1989 en musique|1989]] : ''{{lang|en|[[Bleach (album)|Bleach]]}}'' <small>([[Sub Pop]])</small>
* [[1991 en musique|1991]] : ''{{lang|en|[[Nevermind]]}}'' <small>([[DGC Records]])</small>
* [[1993 en musique|1993]] : ''{{lang|la|[[In Utero (album)|In Utero]]}}'' <small>(DGC Records)</small>

== Documentaires ==
* [[1992 en musique|1992]] : ''{{lang|en|[[1991: The Year Punk Broke]]}}''
* [[1998 en musique|1998]] : ''{{lang|en|[[Kurt and Courtney]]}}''
* [[2005 en musique|2005]] : ''{{lang|en|[[Classic Albums: Nirvana – Nevermind]]}}''
* [[2006 en musique|2006]] : ''{{lang|en|[[Nirvana – A Classic Album Under Review – In Utero]]}}''
* [[2006 en musique|2006]] : ''{{lang|en|[[Kurt Cobain: About a Son]]}}''
* [[2011 en musique|2011]] : ''{{lang|en|[[Back and Forth]]}}''
* [[2015 en musique|2015]] : ''{{lang|en|[[Soaked in Bleach]]}}''
* [[2015 en musique|2015]] : ''{{lang|en|[[Kurt Cobain: Montage of Heck]]}}''

== Notes et références ==
=== Ouvrages ===
* {{Ouvrage|prénom1=Michael|nom1=Azerrad|id=AZE|titre=Come as You Are: The Story of Nirvana|jour=1|mois=septembre|année=1993|éditeur=[[Doubleday]]|pages totales=336|isbn=0-385-47199-8|langue=en}}
{{Références|groupe=a|taille=20}}
* {{Ouvrage|auteur=Jim Berkenstadt et Charles R. Cross|id=BER|titre=Classic Rock Albums: Nevermind|jour=9|mois=novembre|année=1998|éditeur=Schirmer Books|pages totales=173|isbn=0-02-864775-0|langue=en}}
{{références|groupe=b|taille=20}}
* {{Ouvrage|prénom1=Charles|nom1=Cross|id=CRO|titre=Heavier Than Heaven: A Biography of Kurt Cobain|jour=21|mois=août|année=2002|éditeur=[[Hyperion (maison d'édition)|Hyperion]]|pages totales=432|isbn=0-7868-8402-9|langue=en}}
{{Références|groupe=c|taille=20}}
* {{Ouvrage|prénom1=Isabelle|nom1=Chelley|id=CHE|titre=Dictionnaire des chansons de Nirvana|jour=18|mois=avril|année=2005|éditeur=Tournon|pages totales=213|isbn=2-914237-40-5}}
{{Références|groupe=d|taille=20}}
* {{Ouvrage|langue=en|prénom1=Jim|nom1=DeRogatis|titre=Milk It!|sous-titre=Collected Musings on the Alternative Music Explosion of the 90's|éditeur=Da Capo Press Inc|jour=11|mois=septembre|année=2003|pages totales=434|isbn=978-0-30681-271-2|id=DER}}
{{Références|groupe=e|taille=20}}
* {{Ouvrage|prénom1=Jeff|nom1=Apter|id=APT|titre=The Dave Grohl Story|jour=1|mois=décembre|année=2007|éditeur=Omnibus Press|pages totales=288|isbn=978-1-84609-762-1|langue=en}}
{{Références|groupe=g|taille=20}}
* {{Ouvrage|prénom1=Florent|nom1=Mazzoleni|id=MAZ|titre=Nirvana et le Grunge|sous-titre=15 Ans de Rock Underground américain|jour=6|mois=février|année=2006|éditeur=[[Presses de la Cité]]|collection=Gilles Verlant présente|pages totales=159|isbn=2-258-06963-7}}
{{Références|groupe=m|taille=20}}
* {{Ouvrage|prénom1=Gillian G.|nom1=Gaar|id=GAA|titre=In Utero|jour=1|mois=novembre|année=2006|éditeur=Continuum International Publishing Group Ltd.|pages totales=112|isbn=978-0-82641-776-3|langue=en}}
{{Références|groupe=r|taille=20}}
* {{Ouvrage|prénom1=Christopher|nom1=Sandford|id=SAN|titre=Kurt Cobain|jour=6|mois=décembre|année=2001|éditeur=Orion|pages totales=416|isbn=978-0-75284-456-5|langue=en}}
{{Références|groupe=s|taille=20}}
* {{Ouvrage|prénom1=Richard|nom1=Thomas|id=THO|titre=Nirvana de A à Z|mois=octobre|année=2001|éditeur=Prélude et Fugue|collection=les guides MusicBook|pages totales=122|isbn=2-84343-076-3}}
{{Références|groupe=t|taille=20}}

'''Autres ouvrages'''
{{Références|groupe=o}}

=== Articles de presse ===
{{références|groupe=p|taille=20}}

=== Autres sources ===
{{Références|taille=30}}

== Liens externes ==
{{Autres projets|commons=Category:Nirvana (band)|commons titre=Nirvana}}
* {{site officiel}}
* {{en}} [http://www.livenirvana.com/ Live Nirvana - Index des sessions d'enregistrement, concerts, apparitions télévisées, etc. de Nirvana]
* {{Autorité}}
* {{Bases musique}}

{{Palette|Nirvana}}
{{Portail|rock|Washington (État)}}
{{Article de qualité|oldid=142462920|date=12 novembre 2017}}

[[Catégorie:Nirvana|*]]
[[Catégorie:Groupe de grunge]]
[[Catégorie:Groupe américain de rock alternatif]]
[[Catégorie:Groupe musical de l'État de Washington]]
[[Catégorie:Groupe musical américain des années 1990]]
[[Catégorie:Groupe musical formé en 1987]]
[[Catégorie:Trio musical américain]]
[[Catégorie:Groupe musical séparé en 1994]]
[[Catégorie:Membre du Rock and Roll Hall of Fame]]
[[Catégorie:Artiste de Sub Pop]]