Jeanne Granier
Jeanne Granier, chanteuse et comédienne née le à Paris, où elle est morte le , a été une des personnalités les plus marquantes de la vie parisienne de la fin du XIXe et du début du XXe siècle.
Nom de naissance | Jeanne Granier |
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Naissance |
Paris, France |
Décès |
Paris, France |
Activité principale |
chanteuse d'opérette soprano |
« On peut être une excellente artiste et n'être point Jeanne Granier, parce que Jeanne Granier, c'est Jeanne Granier, c'est le sourire et c'est les larmes, c'est la fantaisie et le naturel, c'est une voix de joie et d'émotion, c'est Jeanne Granier enfin ! » (Rozière, Le Théâtre, Gil Blas, 11 novembre 1904).
Parcours
Jeanne Granier fut la fille de l'actrice Emma Granier, pensionnaire du « Théâtre du Vaudeville » et du « Théâtre du Palais-Royal ».
Elle est devenue pour une période de 20 ans une des plus grandes stars de la musique à Paris, douée à la fois comme chanteuse et comme actrice. Mais Jeanne Granier était également très attachée au public londonien car, au cours de sa longue carrière, elle fit de nombreuses tournées d'opérettes à Londres et y alla aussi souvent jouer la comédie.
Jeanne Granier a été l'élève de Barthe-Banderali, étudiant à la fois l'opéra-comique et la musique. Elle débute en 1873, au Théâtre de la Renaissance, en remplaçant au pied levé Louise Théo dans La Jolie parfumeuse. Remarquée par Jacques Offenbach et Charles Lecocq, elle a créé Giroflé-Girofla, La Marjolaine, Le Petit Duc, Belle Lurette, Janot, Ninella, Madame le Diable, Fanfreluche et bien d'autres rôles.
Elle a joué dans La Vie de bohème au Théâtre de l'Odéon en 1875, dans l'acte I de Musette, en chantant La Jeunesse et l'Amour (paroles de Meilhac, musique de Massenet). Jules Massenet lui a composé une chanson pour Esmeralda en 1879 pour son apparition dans Notre-Dame de Paris. Le 15 octobre 1876, elle apparut dans un spectacle au bénéfice de Berengère et Anatole au Théâtre de la Renaissance.
Les Frères Isola ont dit au sujet de l'artiste dans leur livre de Souvenirs recueillis en 1943 : « À la Renaissance, dans Madame le Diable, un personnage de la pièce arrivait sur la scène avec une valise de petite dimension à la main. Il ouvrait cette valise et Jeanne Granier en sortait costumée en diable. Son extrême minceur lui permettait de réussir cette acrobatie. L'admirable artiste a ainsi conté ses débuts d'amusante façon : C'est par la Renaissance que je débutais à la scène, sans être passée par le Conservatoire... Au vrai, je me destinais au classique, je travaillais pour le théâtre italien, et nul n'imaginait chez moi que je dusse "tomber" dans l'opérette... »
C'est donc dans le répertoire de l'opérette que Jeanne Granier se fait connaitre. Cependant, en plein succès, sa voix lui fait défaut. Elle s'oriente alors, sur l'insistance du comédien Lucien Guitry, vers le théâtre où elle réussit à se faire une place. D'ailleurs, elle lui donnera la réplique dans de nombreuses pièces.
Jules Renard a repris dans son Journal une citation de Jeanne Granier (Journal, 6 février 1897) : « Moi, dit-elle, je ne suis pas comédienne. Je joue comme ça. » L'actrice joua au théâtre en cette année 1897 dans la pièce de Jules Renard Le Plaisir de rompre et y avait remporté un vif succès. Jeanne Granier restera liée à la carrière théâtrale de cet auteur dramatique.
La célèbre Diseuse fin de siècle Yvette Guilbert a dit d'elle dans ses Mémoires : « Jeanne Granier, la grande et spirituelle comédienne, avec son bout de nez amusant. »
La frontière entre le demi-monde et les coulisses des théâtres étaient assez floues et très nombreuses étaient les actrices qui voyaient dans le commerce de leur charme le prolongement logique de leur carrière artistique, cependant Jeanne Granier a toujours décliné les propositions libertines.
Cependant, l'actrice fut un temps courtisée par le prince de Galles, le futur Édouard VII qui restera toujours parmi ses plus grands admirateurs. Elle aurait été l'une de ses maitresses de jeunesse.
À ce propos, le réalisateur Jean Renoir, en parlant de son père le peintre Pierre-Auguste Renoir, relata cette anecdote : « L’actrice qu’il préférait était Jeanne Granier. « Un filet de voix, mais si net, si précis, si spirituel. » Le prince de Galles, futur Édouard VII d'Angleterre, ne ratait pas une représentation de Jeanne Granier aux Variétés quand il était à Paris. Le public était convaincu que son admiration pour l’étoile ne se cantonnait pas au domaine artistique. Lorsque, à la fin d’un air, les applaudissements éclataient, ils s’adressaient aussi bien au prince qu’à la chanteuse. Toute la salle se tournait vers lui pour le féliciter de son goût. Et le futur roi d’Angleterre, bon enfant, saluait la foule, nullement gêné par l’allusion, savourant cette intimité qui était parmi bien d'autres choses la marque de Paris. » Un soir, à la sortie d'une représentation au Théâtre des Capucines, le prince Édouard offrit à Jeanne la rose qu'il portait à sa boutonnière.
Jeanne Granier est, par ailleurs, mentionnée dans l'œuvre de Marcel Proust À la recherche du temps perdu.
Elle décède à l'âge de quatre-vingt-sept ans. Tout ce que comptait encore Paris en personnalités artistiques, mondaines et littéraires qui avaient connu l'époque brillante dont Jeanne Granier avait été une des vedettes les plus appréciées et les plus fêtées s'étaient réunis le 20 décembre 1939 en l'église Saint-François de Sales afin de rendre un suprême hommage à l'incomparable artiste. Le deuil fut conduit par André Granier, son fils. Elle avait été inhumée dans le caveau de famille au cimetière de Montmartre (20e division, à quelques lignes de l'avenue de la Croix) mais la tombe des Granier a été détruite et la concession reprise en 2010 (malgré le fait que l'artiste ait reçu la Légion d'honneur et qu'elle soit décédée en 1939 !).
Concernant la paternité d'André Granier, la chanteuse Eugénie Buffet a déclaré, avec une pointe d'humour, dans son livre de Confidences recueillies en 1930 : « C'était Laure Hayman (demi-mondaine célèbre) qui, fort gentiment, m'avait mis en garde contre la trop grande fécondité du beau de Merena, lequel avait la réputation justifiée de faire des enfants à toutes les jolies femmes de Paris ! Elle m'amusait beaucoup quand, me prenant par le bras, elle croyait devoir m'avertir : "Ne vous asseyez pas sur cette chaise, de Merena vient de s'y asseoir, vous auriez un enfant !" Et elle me glissait à l'oreille : "Savez-vous que le fils de Jeanne Granier est du Comte de Merena ?" Et elle ajoutait, avec un grand sérieux : "Il y en a comme ça des tas dans Paris !" »
Repères chronologiques
- 1873 : La Jolie parfumeuse, opéra-comique d'Hector Crémieux et Ernest Blum, musique de Jacques Offenbach, Théâtre de la Renaissance
- 1874 : Giroflé-Girofla, opéra bouffe d'Eugène Leterrier et Albert Vanloo, musique de Charles Lecocq, Théâtre de la Renaissance
- 1875 : La Petite Mariée, opéra bouffe d'Eugène Leterrier et Albert Vanloo, musique de Charles Lecocq, Théâtre de la Renaissance
- 1877 : La Marjolaine, opéra bouffe d'Eugène Leterrier et Albert Vanloo, musique de Charles Lecocq, Théâtre de la Renaissance
- 1878 : Le Petit Duc, opéra bouffe d'Henri Meilhac et Ludovic Halévy, musique de Charles Lecocq, Théâtre de la Renaissance
- 1879 : La Petit Mademoiselle, opéra-comique d'Henri Meilhac et Ludovic Halévy, musique de Charles Lecocq, Théâtre de la Renaissance
- 1880 : Les Voltigeurs de la 32e, opéra-comique d'Edmond Gondinet et Georges Duval, musique de Robert Planquette, Théâtre de la Renaissance
- 1880 : Belle Lurette, opéra-comique d'Ernest Blum, Édouard Blau et Raoul Toché, musique de Jacques Offenbach, Théâtre de la Renaissance
- 1881 : Janot, opéra bouffe de Henri Meilhac et Ludovic Halévy, musique de Charles Lecocq, Théâtre de la Renaissance
- 1882 : Madame le Diable, féérie-opérette de Henri Meilhac et Arnold Mortier, musique de Gaston Serpette, Théâtre de la Renaissance
- 1882 : reprise de Petit Faust, opérette bouffe d'Hector Crémieux, Adolphe Jaime, musique de Hervé, Théâtre de la Porte-Saint-Martin
- 1883 : Fanfreluche, opéra-comique de Paul Burani, Gaston Hirsch, Raoul de Saint-Arroman, musique de Gaston Serpette, Théâtre de la Renaissance
- 1885 : La Béarnaise, opéra-comique d'Eugène Leterrier et Albert Vanloo, musique d'André Messager, mise en scène de Delphine Ugalde, Théâtre des Bouffes-Parisiens[1].
- 1887 : Le Cœur de Paris, revue précédée d'un prologue, avec Réjane et Anna Judic, musique de Philippe de Massal, représentation unique le 23.05.1887, Théâtre de l'Opéra-Comique
- 1887 : Les Saturnales, opéra -bouffe d'Albin Valabrègue, musique de Paul Lacôme, avec Albert Brasseur et Jules Brasseur, Théâtre des Nouveautés
- 1888 : reprise de Barbe-Bleue (création en 1866), opéra bouffe de Henri Meilhac et Ludovic Halévy, musique de Jacques Offenbach, Théâtre des Variétés
- 1889 : Paris Exposition, revue d'Henri Blondeau et Hector Monréal, avec Marcelle Lender, Théâtre des Variétés
- 1890 : reprise du Petit Duc, opéra bouffe d'Henri Meilhac et Ludovic Halévy, musique de Charles Lecocq, Théâtre des Variétés
- 1893 : Madame Satan, vaudeville d'Ernest Blum et Raoul Toché, avec Marcelle Lender, Théâtre des Variétés
- 1895 : Amants, comédie de Maurice Donnay, avec Lucien Guitry, Théâtre de la Renaissance
- 1897 : Le Plaisir de rompre, comédie de Jules Renard, Cercle des Escholiers
- 1899 : Le Vieux Marcheur, comédie d'Henri Lavedan, avec Marcelle Lender, Théâtre des Variétés
- 1900 : Éducation de Prince, comédie de Maurice Donnay, Théâtre des Variétés
- 1901 : Les Médicis, comédie d'Henri Lavedan, avec Albert Brasseur, Théâtre des Variétés
- 1901 : La Veine, comédie d'Alfred Capus, avec Lucien Guitry, Théâtre des Variétés
- 1901 : La revue des Variétés, revue de Paul Gavault et Adrien Vely, Théâtre des Variétés
- 1902 : Les Deux Écoles, comédie d'Alfred Capus, avec Ève Lavallière, Théâtre des Variétés
- 1902 : Joujou, comédie d'Henri Bernstein, Théâtre du Gymnase
- 1903 : La citoyenne Cotillon, comédie d'Ernest Daudet et Henri Cain, Théâtre de l'Ambigu
- 1905 : Snob, comédie de Gustave Guiches, avec Lucien Guitry, Théâtre de la Renaissance
- 1905 : Le bonheur, Mesdames !, comédie de Francis de Croisset, Théâtre des Variétés
- 1906 : reprise de Éducation de Prince, comédie de Maurice Donnay, Théâtre des Variétés
- 1907 : reprise de La Veine, comédie d'Alfred Capus, avec Gabrielle Dorziat, Théâtre du Vaudeville
- 1908 : Mariage d'Étoile, comédie d'Alexandre Bisson et Georges Thurner, Théâtre du Vaudeville
- 1908 : La Patronne, comédie de Maurice Donnay,Théâtre du Vaudeville
- 1911 : La Bonne intention, Théâtre Michel, octobre
- 1912 : L'Habit vert, comédie de Robert de Flers et Gaston Arman de Caillavet, Théâtre des Variétés
- 1913 : Le Ruisseau de Pierre Wolff, Théâtre de la Porte-Saint-Martin
- 1914 : Madame d'Abel Hermant et Alfred Savoir, avec Monna Delza, Théâtre de la Porte-Saint-Martin
- 1921 : Le Grand Duc, comédie de Sacha Guitry, avec Lucien Guitry, Sacha Guitry, Polin et Yvonne Printemps, Théâtre Édouard VII
- 1925 : Le mariage de Maman de Louis Verneuil et Georges Berr, Théâtre Antoine
Le Petit Duc
Son rôle-titre dans Le Petit Duc de Charles Lecocq est devenu la signature de Jeanne Granier. Elle y apparaît lors de la première le 25 janvier 1878 au Théâtre de la Renaissance et chante aussi sa partie dans des reprises à ce théâtre en 1879, 1881 et 1883. Elle joue avec José Dupuis dans des productions au Théâtre de l'Éden en 1888 et au Théâtre des Variétés en 1890. À ce théâtre, elle apparaît dans les reprises de La Belle Hélène, Barbe-Bleue et La Grande-duchesse de Gérolstein.
Dans d'autres théâtres de Paris elle crée Mademoiselle Gavroche (aux Variétés), La Béarnaise (aux Bouffes-Parisiens), La Cigale et la Fourmi (Gaité) et Saturnales (Nouveautés).
Le compositeur Emmanuel Chabrier lui a dédié sa chanson Ballade des gros dindons (1889)
Références et Bibliographie
- (en) Cet article est partiellement ou en totalité issu de l’article de Wikipédia en anglais intitulé « Jeanne Granier » (voir la liste des auteurs).
- K. Gänzl, « Jeanne Granier », The New Grove Dictionary of Opera, Macmillan, Londres et New York, 1997.
- J. Martin, Nos artistes des théâtres et des concerts, Paul Ollendorff, Paris, 1895.
- D. Irvine, Massenet, une chronique de sa vie et l'époque, Amadeus Press, Portland, 1997.
- R. Delage, Emmanuel Chabrier, Fayard, Paris, 1999.
Liens externes
- Photo d'un buste de Jeanne Granier réalisé par Francis de Saint-Vidal : Photo
- Dessin de Jean Veber, Jeanne Granier et Lucien Guitry dans Les amants de Donnay : Dessin
- Dessin de Henri de Toulouse-Lautrec, Jeanne Granier et Lucien Guitry : Dessin
- Caricature de Jeanne Granier : Caricature
- Photo de la tombe disparue de Jeanne Granier au cimetière de Montmartre : Photo
Image externe | |
Portraits de Jeanne Granier sur le site de la Bibliothèque nationale de France BnF (lire en ligne sur Gallica) |
- Albert Vanloo, Sur le plateau: Souvenirs d'une librettiste (Paris, 1913).