Françoise Gilot
Nascimento | |
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Morte | |
Nome no idioma nativo |
Françoise Gilot |
Cidadanias |
França, Estados Unidos (a partir de ) |
Local de trabalho | |
Alma mater |
Escola Nacional Superior das Belas-Artes (en) University of London Institute in Paris (en) Universidade de Paris Universidade de Cambridge Academia Julian |
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Membro de |
Colégio de Patafísica (d) |
estudantes | |
Website |
(en) francoisegilot.com |
Distinções |
Françoise Gaime Gilot (26 de novembro de 1921 - 6 de junho de 2023) foi uma pintora francesa. Gilot era uma artista talentosa, notadamente em aquarelas e cerâmicas, quando conheceu Pablo Picasso, mas sua carreira profissional foi eclipsada por sua celebridade social. Depois que ela se separou de Picasso, ele desencorajou as galerias de comprar seu trabalho e tentou, sem sucesso, impedir que seu livro de memórias de 1964, Life with Picasso, fosse publicado.
Ela morreu em 6 de junho de 2023, aos 101 anos.[1]
Biografia
Gilot nasceu em Neuilly-sur-Seine, França, a filha de Émile Gilot e Madeleine Gilot (nascida Renoult). Seu pai era empresário e agrônomo, e sua mãe era uma artista de aquarela. Seu pai era um homem rígido e bem-educado. Gilot começou a escrever com a mão esquerda ainda criança, mas aos quatro anos seu pai a obrigou a escrever com a mão direita. Como resultado, Gilot tornou-se ambidestra. Ela decidiu aos cinco anos se tornar pintora. No ano seguinte, sua mãe lhe ensinou arte, começando com aquarela e nanquim. Gilot foi posteriormente a aluna de Mademoiselle Meuge, por seis anos.[2] Ela estudou literatura inglesa na Universidade de Cambridge e no British Institute em Paris (agora University of London Institute em Paris).[2] Enquanto estudava para ser advogada, Gilot era conhecida por faltar às aulas matinais de direito para seguir sua verdadeira paixão: a arte. Ela se formou bacharela em filosofia na Sorbonne em 1938 e bacharela em inglês na Universidade de Cambridge em 1939.[3] Gilot teve sua primeira exposição de pinturas em Paris em 1943.[4]
Picasso
Aos 21 anos, Gilot conheceu Pablo Picasso, então com 61. Picasso viu Gilot pela primeira vez em um restaurante na primavera de 1943.[5] Dora Maar, a fotógrafa que era sua musa e amante na época, ficou arrasada ao saber que Picasso a estava substituindo por uma artista muito mais jovem. Após o encontro de Picasso e Gilot, ela foi morar com ele em 1946. Eles passaram quase 10 anos juntos, e esses anos foram dedicados à arte. Picasso pintou La femme-fleur, e então seu velho amigo Henri Matisse, que gostava de Gilot, anunciou que faria um retrato dela, no qual seu corpo seria azul claro e seu cabelo verde folha.[6]
Alguns historiadores da arte acreditam que o relacionamento de Gilot com Picasso interrompeu a carreira artística dela. Quando ela deixou Picasso, ele disse a todos os negociantes de arte que conhecia que não comprassem sua arte,[7] enquanto a própria Gilot observou que continuar a identificá-la em relação a Picasso "prestava-lhe um grande desserviço como artista".[8]
Picasso e Gilot nunca se casaram, mas tiveram dois filhos porque ele prometeu amá-los e cuidar deles.[9] Seu filho, Claude, nasceu em 1947, e sua filha, Paloma, nasceu em 1949.[5] Durante seus 10 anos juntos, Gilot foi frequentemente assediada nas ruas de Paris pela esposa legal de Picasso, Olga Khokhlova, uma ex-bailarina russa, e Picasso também a abusou fisicamente.[10][11][12] O biógrafo de Gilot, Sacha Llewelyn, escreve:
Picasso, enfurecido, destruiu seus pertences, incluindo obras de arte, livros e suas preciosas cartas de Matisse. Dizendo a ela que ela estava "indo direto para o deserto", ele então partiu para destruir sua carreira. Mobilizando todas as suas redes, exigiu que a Galeria Louise Leiris deixasse de representar Gilot e que ela não fosse mais convidada a expor no Salon de Mai. Explicada como o comportamento infeliz de um gênio mal-humorado, hoje essa intervenção agressiva está finalmente sendo vista pelo que era: as ações devastadoras de um valentão.[13]
Em 1964, 11 anos após a separação, Gilot escreveu Life with Picasso (com o crítico de arte Carlton Lake ), um livro que vendeu mais de um milhão de cópias em dezenas de idiomas,[14] apesar de uma contestação legal malsucedida de Picasso tentando interromper sua publicação. A partir de então, Picasso recusou-se a ver Claude ou Paloma.[15] Todos os lucros do livro foram usados para ajudar Claude e Paloma a montar um caso para se tornarem os herdeiros legais de Picasso.[16]
Obras
Gilot foi apresentada à arte ainda jovem por sua mãe e avó. A avó dera uma festa quando Françoise tinha uns cinco anos. Um certo homem chamou a atenção de Gilot por ser interessante, e ela perguntou à avó quem era o homem. Ele acabou por ser um pintor, Emile Mairet.[17][18] O pai de Gilot tornou-se amigo íntimo do pintor, e Françoise costumava visitá-lo em seu ateliê.[19] Aos seis anos, a mãe de Françoise começou a ensinar-lhe arte, com exceção do desenho. Sua mãe acreditava que os artistas se tornavam muito dependentes de borrachas e, em vez disso, ensinou sua filha as técnicas de aquarela e nanquim. Se ela cometesse um erro, teria que torná-lo intencional para seu trabalho. Aos 13 anos, ela começou a estudar com Mlle. Meuge, sua professora por seis anos.[2] Aos 14 anos conheceu a cerâmica e, um ano depois, estudou com o pintor pós-impressionista Jacques Beurdeley.[19] Aos 21 anos, ela conheceu Picasso. Embora Picasso tenha influenciado o trabalho de Gilot como pintora cubista, ela desenvolveu seu próprio estilo. Ela evitou as arestas vivas e as formas angulares que Picasso às vezes usava. Em vez disso, ela usou figuras orgânicas. Durante a 2ª Guerra Mundial, o pai de Gilot tentou salvar os pertences domésticos mais valiosos movendo-os, mas o caminhão foi bombardeado pelos nazistas, levando à perda dos desenhos e aquarelas de Gilot.[5]
Sua estatura como artista e o valor de seu trabalho aumentaram ao longo dos anos. Em 2021, sua pintura Paloma à la Guitare, um retrato de sua filha de 1965, foi vendida por 1,3 milhão de dólares na Sotheby's em Londres. Desde janeiro de 2022, seu trabalho foi exposto em vários museus importantes, incluindo o Metropolitan Museum of Art, o Museum of Modern Art e o Centre Pompidou .[20]
Vida pessoal
De 1943 a 1953, Gilot foi amante e musa artística de Pablo Picasso, com quem teve dois filhos, Claude e Paloma.[21]
Gilot se casou com o artista Luc Simon em 1955.[22][23] A filha deles, Aurélia, nasceu no ano seguinte.[5] O casal se divorciou em 1962.[24]
Em 1969, Gilot foi apresentado ao pioneiro americano da vacina contra a poliomielite Jonas Salk[25] na casa de amigos em comum em La Jolla, Califórnia. A apreciação compartilhada pela arquitetura levou a um breve namoro e a um casamento em 1970 em Paris.[26] Durante o casamento, que durou até a morte de Salk em 1995, o casal viveu separado metade do ano, enquanto Gilot continuava a pintar na cidade de Nova York, La Jolla e Paris.[27][28][29]
Ao longo das décadas de 1980 e 1990, Gilot desenhou figurinos, cenários e máscaras para produções no Guggenheim em Nova York.[30]
Em 1973, Gilot foi nomeada diretora de arte da revista acadêmica Virginia Woolf Quarterly . Em 1976, ela se juntou ao conselho do Departamento de Belas Artes da University of Southern California, onde ministrou cursos de verão e assumiu responsabilidades organizacionais até 1983.[31][32]
Gilot dividiu seu tempo entre Nova York e Paris, trabalhando em nome do Instituto Salk .[30][33]
Em agosto de 2018, Gilot lançou três cadernos de esboços que documentavam as viagens que ela fez em Veneza, Índia e Senegal .[34]
Gilot morreu em um hospital da cidade de Nova York em 6 de junho de 2023, aos 101 anos, após sofrer de doenças cardíacas e pulmonares.[35]
Prêmios
Gilot foi nomeada Chevalier de la Légion d'Honneur em 1990.[36] Em 2010, ela foi nomeada Oficial da Légion d'Honneur, a mais alta honraria do governo francês para as artes.[37]
Cultura popular
Gilot é interpretada por Natascha McElhone no filme de 1996 Surviving Picasso,[38] e por Clémence Poésy na temporada de 2018 de Genius, que enfoca a vida e a arte de Pablo Picasso.[39]
Livros
- Françoise Gilot e Carlton Lake, Life with Picasso, McGraw-Hill, 1964; Anchor Books/Doubleday, 1989,ISBN 978-0-385-26186-9
- Françoise Gilot, Le respect et son Masque, Paris: Calmann-Lévy, 1975,ISBN 978-2-7021-0092-9 – concentra-se em seu desenvolvimento como artista.
- Françoise Gilot, Interface: The Painter and the Mask, Imprensa na California State University, Fresno, 1983,ISBN 978-0-9122-0103-0
- Barbara Haskell, Françoise Gilot: A Jornada de um Artista 1943–1987, California State Univ, 1987,ISBN 978-0-912201-12-2 ; Little, Brown, 1989.
- Françoise Gilot, Matisse e Picasso: A Friendship in Art, Doubleday, 1990,ISBN 978-0-385-26044-2 ; Nova York: Anchor Books, 1992,ISBN 978-0-385-42241-3
Fontes
- Françoise Gilot, Mel Yoakum, Françoise Gilot: monograph 1940–2000, Acatos, 2000,ISBN 978-2-940033-36-2
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- ↑ Museu Picasso Barcelona
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