Галынин, Герман Германович: различия между версиями

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
[отпатрулированная версия][непроверенная версия]
Содержимое удалено Содержимое добавлено
м викификация, оформление, уточнение
Нет описания правки
 
(не показана 1 промежуточная версия этого же участника)
Строка 18: Строка 18:


== Биография ==
== Биография ==
Герман Галынин родился [[30 марта]] [[1922 год]]а в [[Тула|Туле]] в семье рабочего. Рано оставшись без родителей и воспитываясь в детском доме с [[1934 год]]а, Галынин самостоятельно научился играть на нескольких народных инструментах и фортепиано. В [[1938 год]]у поступил в [[Музыкальное училище при Московской консерватории]], занимаясь под руководством [[Литинский, Генрих Ильич|Г. И. Литинского]] и [[Способин, Игорь Владимирович|И. В. Способина]]. В [[1941 год]]у, уже будучи студентом [[Московская консерватория|Московской консерватории]], ушёл добровольцем в армию, где руководил художественной самодеятельностью, писал массовые песни, а также музыку к драматическим спектаклям. В 1944 продолжил обучение в консерватории, которую окончил в 1950 по классу композиции [[Мясковский, Николай Яковлевич|НЯМясковского]] период болезни последнего занимался также в классе [[Шостакович, Дмитрий Дмитриевич|ДДШостаковича]]).
Герман Галынин родился [[30 марта]] [[1922 год]]а в [[Тула|Туле]] в семье рабочего. Рано остался без родителей, некоторое время бродяжничал, а с 1934 года воспитывался в детском доме города Тулы (улица Гоголевская, 53-б). Там Галынин научился играть на нескольких народных инструментах и фортепиано. Музыкальный руководитель оркестра детского дома Иван Михайлович Мальцев летом 1937 года повез Галынина на прослушивание в музыкальное училище при Московской консерватории. Однако тогда большинство членов комиссии не оценили способности мальчика. Единственным, кто обратил на него внимание и оценил по достоинству его музыкальные способности, был профессор [[Способин, Игорь Владимирович|Игорь Владимирович Способин]]. Он порекомендовал зачислить его на подготовительное отделение. Отучившись год на подготовительном отделении, в [[1938 год]]у Галынин поступил в [[Музыкальное училище при Московской консерватории]], где занимался под руководством того же [[Способин, Игорь Владимирович|ИВСпособина]] и [[Литинский, Генрих Ильич|ГИЛитинского]].


В [[1941 год]]у, уже будучи студентом [[Московская консерватория|Московской консерватории]], ушёл добровольцем в армию, где руководил художественной самодеятельностью, писал массовые песни, а также музыку к драматическим спектаклям. В 1944 продолжил обучение в консерватории, которую окончил в 1950 по классу композиции [[Мясковский, Николай Яковлевич|Н. Я. Мясковского]] (в период болезни последнего занимался также в классе [[Шостакович, Дмитрий Дмитриевич|Д. Д. Шостаковича]]).
После выхода знаменитого партийного Постановления [[Постановление Политбюро ЦК ВКП(б) Об опере «Великая дружба»|«Об опере великая дружба» 1948 года]] [[Хренников, Тихон Николаевич|Т. Н. Хренников]] подверг критике (Первый) фортепианный концерт Галынина, хотя в дальнейшем (1957) опровергал эту оценку. Впрочем, несмотря на эту критику, в 1951 Галынин был удостоен Сталинской премии за «Эпическую поэму на русские темы» (для оркестра). В том же году у Галынина была диагностирована [[шизофрения]]. В связи с болезнью творческая активность в последующие годы неуклонно снижалась.

Рудольф Баршай вспоминал: <blockquote>«Был у меня добрый друг, Герман Галынин. Он пришел учиться в консерваторию прямо с фронта. Демобилизовался и явился в солдатских обмотках, в шинели на композиторский факультет, стал учеником Шостаковича. Вскоре вся консерватория знала, что учится новый гений. Его сочинения не оставляли равнодушным никого. Герман был незаурядным пианистом. Одно время мы вместе жили в общежитии на Трифоновке, возле Рижского вокзала, — не помню, почему мне пришлось временно там поселиться, — и по вечерам еще с одним нашим приятелем играли трио Гайдна. Это совершенно бесподобная музыка, простая, как будто наивная, естественная, как бывает народная музыка. <...> каждый вечер у двери комнаты, где мы играли, собирались ребята и слушали»<ref>Цит. по: Абдоков Ю.Б. Герман Галынин: «свеча, горящая с обоих концов». Камерно-оркестровая и ансамблевая музыка для струнных // Вестник ПСТГУ. Серия V: Вопросы истории и теории христианского искусства. — 2020. — Вып. 38. — С.161-178.</ref>.</blockquote>После выхода знаменитого партийного Постановления [[Постановление Политбюро ЦК ВКП(б) Об опере «Великая дружба»|«Об опере великая дружба» 1948 года]] [[Хренников, Тихон Николаевич|Т. Н. Хренников]] подверг критике (Первый) фортепианный концерт Галынина, хотя в дальнейшем (1957) опровергал эту оценку. Впрочем, несмотря на эту критику, в 1951 году Галынин был удостоен Сталинской премии за «Эпическую поэму на русские темы» (для оркестра). В том же году у Галынина была диагностирована [[шизофрения]]. В связи с болезнью творческая активность в последующие годы неуклонно снижалась. При этом, к концу 1950-х годов музыка Галынина занимает прочное место в репертуаре ведущих советских исполнителей: дирижеров [[Гаук, Александр Васильевич|Александра Гаука]], Евгения Светланова, [[Баршай, Рудольф Борисович|Рудольфа Баршая]] (его давнего друга) и [[Рождественский, Геннадий Николаевич|Геннадия Рождественского]], пианистов [[Ведерников, Анатолий Иванович|Анатолия Ведерникова]], [[Малинин, Евгений Васильевич|Евгения Малинина]] и [[Башкиров, Дмитрий Александрович|Дмитрия Башкирова]], камерную музыку Галынина активно исполняет и записывает на грампластинки [[Квартет имени Бородина|Государственный квартет имени Бородина.]]

Последним сочинением Галынина было «Скерцо для скрипки и струнного оркестра» (1966 год).


Скончался Герман Галынин [[18 июля]] [[1966 год]]а. Похоронен на [[Ваганьковское кладбище|Ваганьковском кладбище]] (9 уч.).
Скончался Герман Галынин [[18 июля]] [[1966 год]]а. Похоронен на [[Ваганьковское кладбище|Ваганьковском кладбище]] (9 уч.).

== Семья ==
Жена — Наталья Александровна Шумская (1921—1968), музыковед.

Сын — Дмитрий Германович Галынин (род. 29.03.1950). Пианист. Окончил Московскую государственную консерваторию, работал преподавателем, подготовил лауреатов более 30 международных конкурсов. Заслуженный артист России (1996).


== Творчество ==
== Творчество ==
Творчество Галынина представляет собой значительное явление в советской музыке, до сих пор недооценённое. Уже ранние произведения Галынина отмечены продуманностью всех элементов музыкального языка и формы, характерной для всего его творчества. В стиле и технике композиции (мелодика, гармония, ритмика) показал себя как преемник русской классической школы, остался равнодушен к западным авангардным веяниям ([[додекафония]], [[сериализм]], [[атональность]], [[Модальность (музыка)|немодальность]] и проч.). Характерные черты стиля и техники Галынина сложились во второй половине 1940-х и начале 1950-х гг.; наиболее показательны с этой точки зрения — оркестровая «Эпическая поэма на русские темы», оратория «Девушка и смерть», Первый фортепианный концерт.
Творчество Галынина представляет собой значительное явление в советской музыке, до сих пор недооценённое. Уже ранние произведения Галынина отмечены продуманностью всех элементов музыкального языка и формы, характерной для всего его творчества. В стиле и технике композиции (мелодика, гармония, ритмика) показал себя как преемник русской классической школы, остался равнодушен к западным авангардным веяниям ([[додекафония]], [[сериализм]], [[атональность]], [[Модальность (музыка)|немодальность]] и проч.). Характерные черты стиля и техники Галынина сложились во второй половине 1940-х и начале 1950-х гг.; наиболее показательны с этой точки зрения — оркестровая «Эпическая поэма на русские темы», оратория «Девушка и смерть», Первый фортепианный концерт.


Позднейшие произведения Галынина обнаруживают большую склонность к диссонансам и отмечены более мрачными настроениями, что, очевидно, было обусловлено его психическим состоянием. Наиболее благодарная память о Галынине сохраняется, пожалуй, в системе [[Детские музыкальные школы в России|детских музыкальных школ России]] и стран бывшего Советского Союза благодаря его коротким и нетрудным фортепианным пьесам для начинающих. «Яркий самобытный талант композитора соединил в себе мелодическую щедрость, гармоническую красочность, чувство современного колорита и классическую стройность формы», написано о нём в 6-томной «Музыкальной энциклопедии» (Москва, 1973).
Позднейшие произведения Галынина обнаруживают большую склонность к диссонансам и отмечены более мрачными настроениями, что, очевидно, было обусловлено его психическим состоянием. Наиболее благодарная память о Галынине сохраняется, пожалуй, в системе [[Детские музыкальные школы в России|детских музыкальных школ России]] и стран бывшего Советского Союза благодаря его коротким и нетрудным фортепианным пьесам для начинающих. «Яркий самобытный талант композитора соединил в себе мелодическую щедрость, гармоническую красочность, чувство современного колорита и классическую стройность формы», написано о нём в 6-томной «Музыкальной энциклопедии« (Москва, 1973).


== Награды и признание ==
== Награды и признание ==
* [[Сталинская премия]] второй степени ([[1951]]) 
* [[Сталинская премия]] второй степени ([[1951]]) 
* [[Государственная премия РСФСР имени М. И. Глинки]] (1968 — ''посмертно'') 
* [[Государственная премия РСФСР имени М. И. Глинки]] (1968 — ''посмертно'') 

== Память ==

* Имя Германа Галынина носит Детская школа искусств в Туле (улица Первомайская, 26).
* На здании бывшего Детского дома имени В.И. Ленина города Тулы установлена памятная доска, на которой написано, что «здесь с 1934 по 1937 год, воспитывался известный советский композитор, дважды лауреат Государственной премии СССР Герман Германович Галынин«.


== Сочинения ==
== Сочинения ==
Строка 67: Строка 81:
== Ссылки ==
== Ссылки ==
https://web.archive.org/web/20061231230626/http://home.wanadoo.nl/ovar/galynin.htm
https://web.archive.org/web/20061231230626/http://home.wanadoo.nl/ovar/galynin.htm
{{Внешние ссылки}}


== Примечания ==
[[Категория:Члены Союза композиторов СССР]]
[[Категория:Члены Союза композиторов СССР]]
[[Категория:Выпускники Московской консерватории]]
[[Категория:Выпускники Московской консерватории]]
[[Категория:Похороненные на Ваганьковском кладбище]]
[[Категория:Похороненные на Ваганьковском кладбище]]
<references />{{Внешние ссылки}}

Текущая версия от 21:13, 23 июля 2024

Герман Германович Галынин
Основная информация
Дата рождения 30 марта 1922(1922-03-30)
Место рождения
Дата смерти 18 июля 1966(1966-07-18) (44 года)
Место смерти
Похоронен
Страна
Профессии композитор
Жанры оратория, сюита, концерт
Награды
Сталинская премия 2-й степени — 1951 Государственная премия РСФСР имени М. И. Глинки — 1968

Герман Германович Галы́нин (19221966) — советский композитор. Расцвет творчества Галынина пришёлся на вторую половину 1940-х и начало 1950-х годов.

Герман Галынин родился 30 марта 1922 года в Туле в семье рабочего. Рано остался без родителей, некоторое время бродяжничал, а с 1934 года воспитывался в детском доме города Тулы (улица Гоголевская, 53-б). Там Галынин научился играть на нескольких народных инструментах и фортепиано. Музыкальный руководитель оркестра детского дома Иван Михайлович Мальцев летом 1937 года повез Галынина на прослушивание в музыкальное училище при Московской консерватории. Однако тогда большинство членов комиссии не оценили способности мальчика. Единственным, кто обратил на него внимание и оценил по достоинству его музыкальные способности, был профессор Игорь Владимирович Способин. Он порекомендовал зачислить его на подготовительное отделение. Отучившись год на подготовительном отделении, в 1938 году Галынин поступил в Музыкальное училище при Московской консерватории, где занимался под руководством того же И. В. Способина и Г. И. Литинского.

В 1941 году, уже будучи студентом Московской консерватории, ушёл добровольцем в армию, где руководил художественной самодеятельностью, писал массовые песни, а также музыку к драматическим спектаклям. В 1944 продолжил обучение в консерватории, которую окончил в 1950 по классу композиции Н. Я. Мясковского (в период болезни последнего занимался также в классе Д. Д. Шостаковича).

Рудольф Баршай вспоминал:

«Был у меня добрый друг, Герман Галынин. Он пришел учиться в консерваторию прямо с фронта. Демобилизовался и явился в солдатских обмотках, в шинели на композиторский факультет, стал учеником Шостаковича. Вскоре вся консерватория знала, что учится новый гений. Его сочинения не оставляли равнодушным никого. Герман был незаурядным пианистом. Одно время мы вместе жили в общежитии на Трифоновке, возле Рижского вокзала, — не помню, почему мне пришлось временно там поселиться, — и по вечерам еще с одним нашим приятелем играли трио Гайдна. Это совершенно бесподобная музыка, простая, как будто наивная, естественная, как бывает народная музыка. <...> каждый вечер у двери комнаты, где мы играли, собирались ребята и слушали»[1].

После выхода знаменитого партийного Постановления «Об опере великая дружба» 1948 года Т. Н. Хренников подверг критике (Первый) фортепианный концерт Галынина, хотя в дальнейшем (1957) опровергал эту оценку. Впрочем, несмотря на эту критику, в 1951 году Галынин был удостоен Сталинской премии за «Эпическую поэму на русские темы» (для оркестра). В том же году у Галынина была диагностирована шизофрения. В связи с болезнью творческая активность в последующие годы неуклонно снижалась. При этом, к концу 1950-х годов музыка Галынина занимает прочное место в репертуаре ведущих советских исполнителей: дирижеров Александра Гаука, Евгения Светланова, Рудольфа Баршая (его давнего друга) и Геннадия Рождественского, пианистов Анатолия Ведерникова, Евгения Малинина и Дмитрия Башкирова, камерную музыку Галынина активно исполняет и записывает на грампластинки Государственный квартет имени Бородина.

Последним сочинением Галынина было «Скерцо для скрипки и струнного оркестра» (1966 год).

Скончался Герман Галынин 18 июля 1966 года. Похоронен на Ваганьковском кладбище (9 уч.).

Жена — Наталья Александровна Шумская (1921—1968), музыковед.

Сын — Дмитрий Германович Галынин (род. 29.03.1950). Пианист. Окончил Московскую государственную консерваторию, работал преподавателем, подготовил лауреатов более 30 международных конкурсов. Заслуженный артист России (1996).

Творчество

[править | править код]

Творчество Галынина представляет собой значительное явление в советской музыке, до сих пор недооценённое. Уже ранние произведения Галынина отмечены продуманностью всех элементов музыкального языка и формы, характерной для всего его творчества. В стиле и технике композиции (мелодика, гармония, ритмика) показал себя как преемник русской классической школы, остался равнодушен к западным авангардным веяниям (додекафония, сериализм, атональность, немодальность и проч.). Характерные черты стиля и техники Галынина сложились во второй половине 1940-х и начале 1950-х гг.; наиболее показательны с этой точки зрения — оркестровая «Эпическая поэма на русские темы», оратория «Девушка и смерть», Первый фортепианный концерт.

Позднейшие произведения Галынина обнаруживают большую склонность к диссонансам и отмечены более мрачными настроениями, что, очевидно, было обусловлено его психическим состоянием. Наиболее благодарная память о Галынине сохраняется, пожалуй, в системе детских музыкальных школ России и стран бывшего Советского Союза благодаря его коротким и нетрудным фортепианным пьесам для начинающих. «Яркий самобытный талант композитора соединил в себе мелодическую щедрость, гармоническую красочность, чувство современного колорита и классическую стройность формы», написано о нём в 6-томной «Музыкальной энциклопедии« (Москва, 1973).

Награды и признание

[править | править код]
  • Имя Германа Галынина носит Детская школа искусств в Туле (улица Первомайская, 26).
  • На здании бывшего Детского дома имени В.И. Ленина города Тулы установлена памятная доска, на которой написано, что «здесь с 1934 по 1937 год, воспитывался известный советский композитор, дважды лауреат Государственной премии СССР Герман Германович Галынин«.
  • 1946 — Концерт № 1 для фортепиано с оркестром
  • 1947 — Струнный квартет № 1
  • 1949 — Фортепианное трио
  • 1949 — Сюита для струнного оркестра
  • 1950 — «Эпическая поэма на русские темы» для симфонического оркестра
  • 1950 — Оратория «Девушка и смерть» (по мотивам одноимённой поэмы Горького)
  • 1951 — «Молодёжная праздничная увертюра» для симфонического оркестра
  • 1956 — Струнный квартет № 2
  • 1959 — Ария для скрипки и струнного оркестра
  • 1963 — Три сонаты («сонатная триада») для фортепиано
  • 1965 — Концерт № 2 для фортепиано с оркестром

Музыка для драматического театра

Библиография

[править | править код]
  • Герман Галынин. Сборник статей Москва: Советский композитор, 1979.
  • Мнацаканова Е. Герман Галынин. — Москва, 1965.
  • И. П. Кулясов. Галынин, Герман Германович // Музыкальная энциклопедия. — Т.1. — Москва: Сов. Энциклопедия, 1973. — С.891.

Дискография

[править | править код]

Пластинки, выпущенные при жизни

[править | править код]
  • 1956: Эпическая поэма — Симфонический оркестр Всесоюзного радиокомитета, дирижёр А. Гаук; Концерт для фортепиано с оркестром до мажор — А. Ведерников (фортепиано), симфонический оркестр Московской государственной филармонии, дирижёр С. Самосуд (Д—02750-02757)
  • 1957: Квартет № 1 ля минор — Квартет имени Бородина (Д—03973, на другой стороне (Д—03972): Р. Бунин Соната для альта и ф-но, соч. 26)
  • 1957: Сюита для струнного оркестра — Симфонический оркестр Всесоюзного радио, дирижёр Н. Аносов (Д—4096-7)
  • 1959: Квартет № 1 ля минор — Квартет имени Бородина (Д—4870-1)
  • 1963: Концерт для фортепиано с оркестром до мажор — Д. Башкиров (фортепиано), Государственный симфонический оркестр, дирижёр Е. Светланов (Д—011538/Стерео С—0528, на другой стороне (Д—011537/Стерео С—0527): В. Моцарт Концерт № 14 для фортепиано с оркестром)

Другие звукозаписи

[править | править код]
  • Г. Галынин. Концерт № 1 для фортепиано с оркестром до мажор. Дм. Шостакович. Концерт № 1 для фортепиано с оркестром до минор, соч. 35. Исполнители: Евгений Малинин (фортепиано), Большой симфонический оркестр Центрального телевидения и Всесоюзного радио, дирижёр — Владимир Федосеев. (Грампластинка. © Мелодия, 1984. С10 20419 003).
  • GALYNIN. CONCERTO [No. 1] FOR PIANO AND ORCHESTRA; KHACHATURIAN RHAPSODY CONCERTO FOR CELLO AND ORCHESTRA. Dmitri Bashkirov (piano), Moscow Radio Symphony Orchestra, Yevgeny Svetlanov, conductor; Natalia Shakhovskaya, Cello, Moscow Radio Symphony Orchestra, Aram Khachaturian, conductor. Orion LP, PGM 6902. Library of Congress Catalog Card Number 70-750038 (Khachaturian) and 74-750039 (Galynin).

https://web.archive.org/web/20061231230626/http://home.wanadoo.nl/ovar/galynin.htm

Примечания

[править | править код]
  1. Цит. по: Абдоков Ю.Б. Герман Галынин: «свеча, горящая с обоих концов». Камерно-оркестровая и ансамблевая музыка для струнных // Вестник ПСТГУ. Серия V: Вопросы истории и теории христианского искусства. — 2020. — Вып. 38. — С.161-178.