Slap Happy
Slap-Happy | |||||
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Álbum de estúdio de L7 | |||||
Lançamento | 24 de agosto de 1999 | ||||
Gravação | 1999 | ||||
Gênero(s) | Metal alternativo | ||||
Duração | 38:44 | ||||
Gravadora(s) |
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Produção |
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Cronologia de L7 | |||||
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Singles de Slap-Happy | |||||
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Slap-Happy é o sexto álbum de estúdio da banda estadunidense L7. Foi lançado em 24 de agosto de 1999 pela gravadora Bong Load Records, em colaboração com a Wax Tadpole Records, uma gravadora independente que a banda formou depois de ser demitida da Reprise Records em 1997. L7 gravou o álbum novamente como um trio formado pelas integrantes fundadoras Donita Sparks e Suzi Gardner, e a baterista de longa data Demetra Plakas, após a saída da baixista Gail Greenwood. O disco foi feito com baixo orçamento e produzido pela banda e pelo amigo das integrantes Brian Haught.
Ao contrário dos álbuns anteriores do L7, Slap-Happy contém músicas mais variadas e de ritmo mais lentos, algumas das quais apresentam elementos de outros gêneros, como o hip hop. Após o seu lançamento, o disco recebeu críticas em sua maioria mistas dos críticos contemporâneos, alguns o acharam previsível e muito semelhante aos lançamentos anteriores, mas outros destacaram certas músicas por seus arranjos ágeis. Comercialmente, vendeu pouco em parte devido à má distribuição e ao pouco apoio dado pela Bong.
Antecedentes e gravação
[editar | editar código-fonte]Slap-Happy é o sucessor do álbum anterior do L7, The Beauty Process: Triple Platinum de 1997.[1] Assim como seus antecessores, The Beauty Process foi lançado pela Slash Records, em colaboração com a Reprise, uma importante gravadora de propriedade da Warner Music Group.[2] Após o álbum ser liberado, a baixista Gail Greenwood, que substituiu a fundadora Jennifer Finch em 1996,[3] deixou a banda devido aos horários descoordenados; Greenwood foi criada em Rhode Island, enquanto o L7 foi criado em Los Angeles, Califórnia.[2] L7 então continuaria como um trio formado pelas integrantes fundadoras Donita Sparks e Suzi Gardner, e a baterista de longa data Demetra Plakas.[1] Em 1998, a banda lançou o álbum ao vivo Live: Omaha to Osaka, através da gravadora independente Man's Ruin Records.[4]
Depois de serem demitidas pela Reprise em 1997, L7 estava interessado em manter uma abordagem independente, fazendo o que elas quisessem fazer.[2] Sparks e Gardner explicaram que a banda queria lançar um álbum de inéditas ainda em 1999,[5] e se elas optassem por uma oferta de uma outra grande gravadora certamente teriam que esperar até 2000, para um novo lançamento.[2] Como resultado, a banda assinou um contrato com o selo pouco conhecido Bong Load Records e formou a Wax Tadpole Records, uma gravadora independente com o nome da primeira música do seu álbum de estreia homónimo. Embora a banda tenha deixado a cena da música mainstream antes devido a problemas de distribuição, Sparks disse que elas estariam negociando com a Bong Load, para garantir a distribuição de Slap-Happy, observando que "não há nada mais frustrante para um artista na turnê de um disco, do que saber que os fãs não encontraram o trabalho nas lojas".[4]
A maioria das músicas em Slap-Happy foram gravadas antes da banda decidir se associar a Wadle Tadpole.[2] Sparks e Gardner escreveram todas as canções, em sua maioria na casa de Gardner,[1] mesmo que todo o grupo tenha contribuído para o álbum de uma forma ou de outra. Ao contrário de seu predecessor, Slap-Happy foi feito com um orçamento baixíssimo.[1] Segundo Sparks; "Nós utilizamos muitos estúdios caseiros, usamos muitos dos nossos próprios equipamentos. Acho que há muita vida neste disco, e mesmo assim eu acho que quando começamos nossa própria gravadora, estávamos temendo ter que dar um grande passo para baixo na produção, por causa dos aspectos financeiros".[1] O álbum foi produzido por Brian Haught, um amigo das integrantes que deixou a banda usar seu estúdio, segundo as elas; "apenas por causa da bondade de seu coração".[6] Slap-Happy foi gravado e mixado em Synical Labs, PCS Studios, Sound City, de Prume Studios, Sonors Studios e King Sound and Pictures em Los Angeles. A masterização de áudio ocorreu no Precision Mastering, também em Los Angeles.[7]
Músicas e letras
[editar | editar código-fonte]Slap-Happy foi considerado mais variado do que os álbuns anteriores do L7, no quesito diversidade de gêneros musicais.[8] Embora o álbum apresente várias canções com riffs de guitarra bastante agressivos, que são reminiscentes dos lançamentos anteriores da banda, como visto nas faixas "On My Rockin 'Machine'", "Long Green" e "Mantra Down", que também contém acordes calmos de guitarras, o álbum também possui baladas como "Livin 'Large'" e "Freezer Burn".[8][9] A canção foi descrita por Marc Weingarten da revista Rolling Stone, como "uma espécie de grito de guerra para a subclasse do indie-rock",[10] enquanto a última foi vista como uma melodia que "justapõe palavras duras entregues em vocais suaves e flutuantes."[1] Slap-Happy também contém músicas que emprestam elementos de outros gêneros além do rock. Por exemplo, a música "Little One", contém elementos de polka e música country.[1] Como Sparks observou; "Nós ouvimos todos os tipos de música, mas eu ouço rock muito pouco, na verdade. Nossa proposta era praticamente fazer o que sempre fizemos, mas não estamos preocupadas em se adequar a um determinado estilo de música, há diversidade em nossas composições".[4]
A faixa "Freeway", que foi definida pela banda como "o sucesso dançante do ano", apresenta elementos de hip-hop, influenciado por vozes rasgadas.[9][8] Suas letras foram inspiradas por um artigo do jornal Los Angeles Times, sobre um homem que parou seu caminhão em uma autoestrada de Los Angeles e cometeu suicídio depois de acender seu caminhão no fogo e obstruir o tráfego.[6] As vozes amostradas foram tiradas de teclados Casio CZ synthesizers, que Sparks e Suzi compraram anteriormente em uma loja do Guitar Center.[6] O álbum traz letras humorísticas e irreverentes.[1][11] Sparks observou que muitas músicas são "de duas caras. Há muito mascaramento",[1] ela também disse que Slap-Happy era "quase um cuspe no olho da nossa antiga gravadora, que nos deixou abandonadas, era como; "um foda-se, vamos fazer outro disco de qualquer maneira!".[1] A faixa de abertura "Crackpot Baby" é a primeira canção do L7 a apresentar uma harmonia vocal de três vozes,[1] enquanto "Stick to the Plan" fala sobre um "masturbador crônico/com amor em seus olhos."[10]
Promoção e lançamento
[editar | editar código-fonte]Slap-Happy foi lançado em 24 de agosto de 1999 em vinil e CD. Uma versão diferente do single "Freeway" foi lançada pela gravadora on-line Atomic Pop em fevereiro de 1999.[12] Para promover o álbum, um avião voou sobre a plateia durante a turnê de concertos Lilith Fair no estádio Rose Bowl, em Pasadena, Califórnia, em 17 de julho, com um banner que dizia: "Furado? Cansado? Tente L7". No dia seguinte, um avião rebocou outro banner sobre a multidão durante o Warped Tour, em Asbury Park, Nova Jérsia. A banda também divulgou o álbum com uma turnê pelo Estados Unidos, que começou em 15 de agosto em San Diego, Califórnia e terminou em 24 de setembro em Cleveland Heights, Ohio.[12] A baixista Janis Tanaka, anteriormente membro da banda de São Francisco Stone Fox, ingressou no L7 como parte do grupo na turnê. A digressão também percorreu toda a Europa em 2000.[13] Ao contrário dos álbuns anteriores do grupo, Slap-Happy não entrou nas paradas de álbuns dos EUA ou do Reino Unido.[14][15] Em 2008, Sparks revelou que o álbum sofreu baixíssimas vendas, em parte devido à má distribuição e o pouco apoio dado por parte da gravadora Bong Carga.[16]
Recepção da crítica
[editar | editar código-fonte]Críticas profissionais | |
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Avaliações da crítica | |
Fonte | Avaliação |
AllMusic | [17] |
Alternative Press | [18] |
The Austin Chronicle | [19] |
Christgau's Consumer Guide | [20] |
Daily Nebraskan | B[9] |
Encyclopedia of Popular Music | [21] |
Entertainment Weekly | B[22] |
Q | [23] |
Rolling Stone | [10] |
Spin | 4/10[24] |
Após o seu lançamento, Slap-Happy recebeu críticas geralmente mistas dos críticos contemporâneos. Marc Weingarten, da Rolling Stone, elogiou a banda por "fazer direito seu punk metal", comentando que o Slap-Happy "é todo tocado para cima, para baixo, sem desculpas ou mudanças gratuitas".[10] A revista Q destacou o projeto por seu "distintivo ruído punk", que "permanece praticamente o mesmo, mas evolui o suficiente para ser interessante".[23] Em contraste, Craig Daniels da publicação Exclaim!, criticou o sonoridade do álbum por ser "estéril e carente de energia", em comparação com os lançamentos anteriores do L7, mas elogiou-o por ser "um disco bastante sólido".[8]
A editora Natasha Stovall, da revista Entertainment Weekly, destacou a abordagem diferente do álbum, afirmando que, embora a "pegada neo-Go-Go's" de músicas como "Livin 'Large" e "Little One", possa ser decepcionante "para os viciados na ultra-macha-punk", a doce harmonia pop de Slap-Happy tem "uma pegada super cativante de Joan Jett e entusiasmo de ritmo acelerado".[22] Jason Hardy do jornal Daily Nebraskan ecoou pensamentos semelhantes, observando que o novo estilo do álbum, introduziu um lado "groovy" ao som do L7 que "que provavelmente não sabíamos que existia".[9] Stephen Thomas Erlewine, do banco de dados AllMusic, descreveu o álbum como "um trabalho respeitável, mas previsível", afirmando que "deixa muito pouco uma impressão duradoura", apesar de "algumas das músicas serem grudentas, e a banda soar enérgica e musculosa".[17]
No entanto, nem todas as críticas foram favoráveis. Erik Himmelsbach da revista Spin, criticou o disco por ser essencialmente o mesmo que todos os anteriores da banda, comentando; "O que antes era mais rápido, solto e despojado, agora soa preguiçoso e estúpido".[24] Raoul Hernandez, do jornal The Austin Chronicle, criticou duramente a segunda metade da obra por ser "muito longa, nasal, que vem se tornando uma auto-paródia".[19] Embora o projeto tenha recebido uma reação mista dos meios de comunicação, Sparks retrospectivamente o considerou "um bom álbum", e o elegeu seu terceiro disco favorito no L7, atrás de The Beauty Process e Smell the Magic.[25]
Faixas
[editar | editar código-fonte]Todas as faixas escritas e compostas por Donita Sparks e Suzi Gardner.
N.º | Título | Duração | |
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1. | "Crackpot Baby" | 2:38 | |
2. | "On My Rockin' Machine" | 2:20 | |
3. | "Lackey" | 3:01 | |
4. | "Human" | 3:00 | |
5. | "Livin' Large" | 3:57 | |
6. | "Freeway" | 2:42 | |
7. | "Stick to the Plan" | 4:59 | |
8. | "War With You" | 3:38 | |
9. | "Long Green" | 2:41 | |
10. | "Little One" | 1:41 | |
11. | "Freezer Burn" | 4:06 | |
12. | "Mantra Down" | 4:01 | |
Duração total: |
38:44 |
Créditos
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- ↑ a b c d e f g h i j k Melissa Hung (11 de novembro de 1999). «Bored? Tired?...». Houston Press. Consultado em 7 de novembro de 2015. Cópia arquivada em 7 de novembro de 2015
- ↑ a b c d e Max Sidman (1999). «L7 Gets Slap Happy with a New Album and a National Tour». Synthesis. Consultado em 17 de julho de 2003. Arquivado do original em 17 de julho de 2003
- ↑ Maria Raha (31 de dezembro de 2004). Cinderella's Big Score: Women of the Punk and Indie Underground. [S.l.]: Seal Press. 183 páginas. ISBN 1-58005-116-2
- ↑ a b c Carla Hay (17 de julho de 1999). «L7 Teturns To Indie Roots On Wax Tadpole/Bong Load's 'Slap-Happy'». Billboard. 111 (29): 14–36. Consultado em 1 de novembro de 2015
- ↑ «L7: Sisters Doing It For Themselves». CMJ New Music Monthly. 59 (623). 9 páginas. 21 de junho de 1999. Consultado em 6 de novembro de 2015
- ↑ a b c Mark Lore (3 de novembro de 2015). «Donita Sparks on Reuniting, 'Meat-and-Potatoes'-ing L7». Paste. Consultado em 13 de novembro de 2015. Cópia arquivada em 13 de novembro de 2015
- ↑ Slap-Happy (CD booklet). L7. Los Angeles: Wax Tadpole Records, Bong Load Records. 1999. BL #43
- ↑ a b c d Craig Daniels (1 de outubro de 1999). «Slap-Happy». Exclaim!. Consultado em 8 de novembro de 2015. Cópia arquivada em 7 de novembro de 2015
- ↑ a b c d Jason Hardy (12 de agosto de 1999). «L7 returns to roots with new release». Daily Nebraskan. Consultado em 10 de novembro de 2015. Cópia arquivada em 10 de novembro de 2015
- ↑ a b c d Marc Weingarten. «Slap-Happy». Rolling Stone
- ↑ Cheryl Botchick (30 de agosto de 1999). «Slap-Happy». CMJ New Music Monthly. 59 (633): 24–25. Consultado em 14 de novembro de 2015
- ↑ a b Teri vanHorn (31 de julho de 1999). «L7 To Get Slap-Happy On The Road». MTV. Consultado em 7 de novembro de 2015. Cópia arquivada em 7 de novembro de 2015
- ↑ Alice Hammond. «Donita Sparks of L7 on Masochism, Suicide and Other Fun Stuff About Rock 'n' Roll». NY Rock. Consultado em 25 de dezembro de 2015. Cópia arquivada em 19 de outubro de 2015
- ↑ «L7». Billboard. Consultado em 8 de novembro de 2015. Cópia arquivada em 1 de julho de 2015
- ↑ «L7». Official Charts Company. Consultado em 8 de novembro de 2015. Cópia arquivada em 4 de abril de 2015
- ↑ Robin Cook. «Donita Sparks interview by Robin Cook». Perfect Sound Forever. Consultado em 9 de novembro de 2015. Cópia arquivada em 6 de setembro de 2015
- ↑ a b Stephen Thomas Erlewine. «Slap-Happy». AllMusic. Consultado em 1 de novembro de 2015
- ↑ «Slap-Happy». Alternative Press: 95–97. 10 de outubro de 1999
- ↑ a b Raoul Hernandez. «L7: Slap-Happy». The Austin Chronicle
- ↑ Christgau, Robert (2000). «L7: Slap-Happy». Christgau's Consumer Guide: Albums of the '90s. [S.l.]: Christgau's Consumer Guide. p. 185. ISBN 0-312-24560-2. Consultado em 5 de fevereiro de 2017
- ↑ «L7». Encyclopedia of Popular Music 5th ed. [S.l.]: Omnibus Press. ISBN 0857125958
- ↑ a b Natasha Stovall (3 de setembro de 1999). «Slap-Happy». Entertainment Weekly. Consultado em 1 de novembro de 2015. Cópia arquivada em 1 de novembro de 2015
- ↑ a b «Slap-Happy». Q: 124
- ↑ a b Erik Himmelsbach. «Slap-Happy». Spin
- ↑ Tim Scott (4 de agosto de 2016). «Rank Your Records: Donita Sparks Rates L7's Six Studio Albums». Noisey