Nirvana
Nirvana — рок-группаНУ ТАК... ГОВНО ПО СРАВНЕНИЮ НАПРИМЕР С Green DAy или Sum41, игравшая в стиле гранж. Дата образования: 1987. Место образования: Абердин, штат Вашингтон, США.
С хитом «Smells like teen spirit» из альбома 1991 года «Nevermind» «Nirvana» вошла в музыкальный мейнстрим, став основательницей жанра гранж. Другие группы из Сиэтла, играющие в этом жанре, такие как «Alice in Chains», «Pearl Jam» и «Soundgarden», тоже стали достаточно популярными, и, в результате, всю первую половину девяностых годов после выхода альбома «Nevermind» в Америке на радио и музыкальном телевидении гранжу выделялась довольно значительная часть эфирного времени.
В начале 90-тых Курт Кобейн оказался в глазах СМИ не просто музыкантом, но «голосом поколения», а «Nirvana» — флагманом «поколения Х».[1]
Недолгая, но яркая история группы прервалась в 1994 году, в связи со смертью Курта Кобейна. Но известность группы лишь росла в последующие годы. Через восемь лет, незавершённая демо-запись песни «You Know You're Right», над которой группа работала за два месяца до смерти Кобейна, заняла первые строчки хит-парадов США и Европы. Считая со времени выхода их дебютного альбома, записи «Nirvana» были проданы в количестве более 60 миллионов копий (по состоянию на 26 сентября 2006) (см. также Самые продаваемые музыкальные исполнители), включая 10 миллионов копий одного только альбома «Nevermind», проданного в США[2]. До сих пор радиостанции всего мира ставят записи «Nirvana» в свои плейлисты.
История группы
Начало
Курт Кобейн и Крис Новоселич встретились в 1985. Оба были тогда поклонниками и друзьями рок-группы «The Melvins», и проводили много времени на их репетиционной точке. После нескольких неудачных попыток собрать свою собственную команду, Крис и Курт встречают ударника Аарона Буркхарда, и создают то, что в дальнейшем станет группой «Nirvana».
Кобейн позже описывал то, что они тогда играли, как «беззастенчивое копирование звучания групп «Gang of Four» и «Scratch Acid»[3]. Через несколько месяцев Буркхард ушёл из группы, и был временно заменён участником «The Melvins», Дейлом Кровером. Его барабаны можно услышать на первых демо. После краткого пребывания Кровера на посту барабанщика, его заменяет Дэйв Фостер. За первые месяцы существования группа поменяла несколько названий, таких как: «Skid Row», «Pen Cap Chew», «Bliss Throad Oyster», «Windowpane» и «Ed Ted Fred». В конце концов, в начале 1988 года участники остановились на названии «Nirvana». Первое их выступление под этим именем состоялось в марте того же года. Через пару месяцев появился и постоянный барабанщик, Чэд Ченнинг.
Первым официальным релизом «Nirvana» был «Love Buzz/Big Cheese», вышедший в 1988. В июне 1989 группа выпускает свой первый альбом — «Bleach», на лейбле «Sub Pop Records», принадлежавшем Брюсу Пэвитту и Джонатану Поуниману (последнему посвящена песня «Big Cheese» — «Большая шишка»). Продюсирует альбом Джек Эндино. Первая тысяча пластинок была отпечатана на белом виниле. Следующие две тысячи копий были отпечатаны на чёрном виниле, и ко всем первым трём тысячам пластинок прилагался плакат. Следующие копии были выпущены на виниле разных цветов, кроме белого и чёрного. Всего тираж составил 35000 экземпляров. В звучании «Bleach» чувствовалось сильное влияние групп «The Melvins», «Mudhoney», и известных рок-коллективов 1970-х годов «Black Sabbath» и «Led Zeppelin». На тексты песен оказало воздействие творчество Сэмюэля Беккета и Чарльза Буковски. 22 июня 1989 года «Nirvana» отправилась в большой американский тур, выступив в 26 городах. В 2001 году Новоселич рассказал в интервью журналу «Rolling Stone», что, сидя в своем фургончике во время этого турне, группа слушала кассету, на одной стороне которой был записан альбом команды «The Smithereens», а на другой стороне — альбом группы «Celtic Frost», игравшей в стиле блэк-метал, и что, возможно, эта комбинация тоже сильно повлияла на их игру[4]. «Bleach» сразу стал самым популярным альбомом на небольших радиостанциях американских колледжей (особенно на KCMU, радиостанции Вашингтонского университета).
Деньги на запись альбома, в сумме 606 долларов и 17 центов, дал Джейсон Эверман. С Кобейном его познакомил Дилан Карлсон, а Ченнинга Эверман знал с пятого класса. Джейсон стал проводить свободное время с группой, и, когда ребятам понадобились деньги на запись «Bleach», он, проработавший к тому времени несколько летних сезонов рыбаком на Аляске, легко занял им необходимую сумму. На обложке альбома, в списке музыкантов, участвовавших в записи, указано «Джейсон Эверман — гитара», хотя сам Эверман в записи участия не принимал. Позже, Крис Новоселич рассказывал, что «они хотели, чтобы Эверман почувствовал себя в группе своим»[5]. После завершения записи Эверман ненадолго остался в группе в качестве второго гитариста, но ушел после первого американского тура. Однако музыку он оставил ненадолго, и скоро уже играл на басу в «Soundgarden», а потом присоединился к группе «Mind Funk». Деньги за альбом «Nirvana» так ему и не вернула.
Осенью 1989 «Nirvana» совершает европейское турне. График был насыщенным: ребята должны были отыграть тридцать шесть концертов за сорок два дня. Участники группы была удивлены тем ажиотажем, который вызвали их концерты в Европе, особенно в Великобритании. Дело было в том, что Пэвитт и Поуниман перед поездкой наладили связь с английским музыкальным журналом «Melody Maker», который и обеспечил группе рекламу.
В начале 1990 года, «Nirvana» начинает работать над материалом для нового альбома. Продюсером «Nirvana» становится Бутч Виг. На «Smart Studios» в Мэдисоне, штат Висконсин, группа записала семь вещей, которые должны были стать вторым альбомом. Во время студийной работы, Курт и Крис решают, что Чэд не тот барабанщик, который нужен группе, и после записи он покидает группу. Несколько недель на барабанах играет Дейл Кровер из «The Melvins». После чего его заменяет ударник группы «Mudhoney» Дэн Питерс, с которым группа записывает песню «Sliver». Позже, в том же году Базз Осборн из «The Melvins» знакомит Курта и Криса с Дэйвом Гролом. Дэйв играл в вашингтонской хардкор-команде «Scream»[6], которая распалась в сентябре 1990 года. Произошло это в Лос-Анджелесе во время тура группы, и Дэйв оказался в чужом городе один и без денег. Он позвонил Баззу Осборну, и тот, зная, что Курт и Крис уже слышали игру Грола (и она им понравилась) дал ему телефон Новоселича. Новоселич обрадовался звонку. После нескольких вопросов, Крис предложил Дейву приехать в Сиэтл.
Nevermind
Летом 1990 года менеджер «Soundgarden» Сьюзан Силвер (англ. Suzan Silver) познакомила членов группы с юристом Аланом Минцем, который к тому времени уже успел поработать на группы «Jane's Addiction» и «Faith No More». Он начал вести переговоры с крупными звукозаписывающими лейблами. Вскоре у Курта, Криса и Дейва появилась надежда на определенный коммерческий успех. Во время переговоров с одной из фирм Курту пришла в голову мысль, подписав контракт, взять предлагаемый миллион долларов и распасться, как целых два раза сделали «Sex Pistols». Когда он поделился своей идеей с Минцем, тот решил, что Курт шутит. Чуть позднее Сьюзан Силвер связала группу с известным менеджером Дэнни Голдбергом (англ. Danny Goldberg), который, в свою очередь, вывел их на фирму «Gold Mountain Entertainment». Вскоре, Голдберг с сотрудником GME Джоном Сильва (англ. John Silva) согласились стать менеджерами группы. Наконец, по рекомендации GME, выбор был остановлен на фирме «Geffen Records», которая хорошо зарекомендовала себя при работе с командой «Sonic Youth». Владелец «Geffen Records» Дэвид Геффен как раз открыл дочерний лейбл «DGC Records», занимавшийся альтернативной музыкой. 4 января 1991 был подписан протокол о намерениях, а 30 апреля — контракт на два альбома. Договорились, что группа получает не очень большой аванс в 287 тысячи долларов, но в контракте будет пункт, предусматривающий выплату авторских отчислений в полном объеме в случае и только после того, как альбом станет «золотым». Тогда на это никто не рассчитывал, однако впоследствии такие условия позволили группе заработать миллионы долларов. Отношения с «Sub Pop Records» также были урегулированы. Фирма получала 75 тысяч долларов отступных и два процента от продажи последующих двух дисков, причем логотип Sub Pop сохранялся на задней обложке альбома «Nevermind». Это несколько снижало доход группы, зато помогло оказавшейся на грани банкротства фирме встать на ноги. Также по условиям контракта Nirvana должна была записать ещё один сингл для Sub Pop. Было решено отдать live-запись песни «Molly’s Lips», выпущенную затем на первой стороне сплит-сингла с группой «The Fluid». Пластинка вышла в серии «Singles Club Sub Pop», первые четыре тысячи копий отпечатаны на зелёном виниле.
В ожидании выплаты причитающегося «Nirvana» аванса GME установила каждому из членов группы пособие в размере тысячи долларов в месяц. Этих денег не хватало, и группа заложила аппаратуру. Чтобы заработать денег, ребята иногда торговали майками с собственным изображением в одном из музыкальных магазинов столицы штата Вашингтон, Олимпии.
В мае 1991 «Nirvana» приезжает в студию «Sound City», город Ван Найс (англ. Van Nuys) штата Калифорния, для работы над своим вторым альбомом. Группа решает не менять продюсера и для работы над альбомом оставляет Бутча Вига. Бюджет записи составлял 135 тысяч долларов, что было достаточно маленькой суммой. Два месяца Курт, Крис и Дейв работали по 10 часов в день и записали множество песен. Некоторые из них, включая «In Bloom» и «Breed», были в репертуаре довольно давно. Другие, такие как «On a Plain» и «Stay Away», не имели законченного текста весь первый месяц студийной сессии[7].
Для сведения записанного материала был приглашён сотрудник лейбла DGC Энди Уоллес (англ. Andy Wallace) (ранее он работал над альбомом «Seasons In The Abyss» группы «Slayer»). Уоллес принёс совершенно другой взгляд на работу со звуком. Он добавил кое-где наложение, реверберацию и иные приёмы студийной обработки записи, чтобы придать звучанию альбома дополнительную красоту и навести глянец. Хотя группа сама пригласила Уоллеса, и все участники «Nirvana» тоже были вовлечены в процесс сведения, через несколько месяцев после выхода «Nevermind» Кобейн в интервью жаловался, что Уоллес сделал звук слишком гладким и поверхностным[8]. Несмотря на то, что группа оказалась недовольна сведением альбома, Уоллесу удалось сделать так, что инди-ро́ковое грязноватое звучание превратилось в мощный и оригинальный саунд.
Изначально, «DGC Records» планировали продать 250 тысяч копий «Nevermind». То есть обеспечить приблизительно тот же уровень продаж, что и для альбома «Goo» группы Sonic Youth [9]. Вместо этого, альбом только в США стал тройным платиновым менее, чем за шесть месяцев после выхода. Клип «Smells Like Teen Spirit» не покидал эфир MTV, породив массу подражателей, и сделав гранж музыкой мейнстрима. Подъем популярности альтернативного рока и, одновременно, снижение популярности глэм-метала, традиционно связывается именно с выходом альбома «Nevermind». В январе 1992 альбом занял первое место в чартах журнала Billboard, потеснив альбом Майкла Джексона «Dangerous». Ссылаясь на усталость после студийной работы, группа решает не совершать тур по США в поддержку «Nevermind». Впрочем, позже в том же году «Nirvana» даёт множество концертов.
24 февраля 1992, после большого турне по странам тихоокеанского бассейна (в котором группа отыграла концерты в Австралии, Новой Зеландии, Японии, Сингапуре, на Гавайях) Кобейн женится на Кортни Лав (англ. Courtney Love). Свадьба состоялась в городе Вайкики на Гавайях. 18 августа 1992 года у них рождается дочь Френсис Бин Кобейн (англ. Frances Bean Cobain). А уже 30 августа «Nirvana» даёт концерт на фестивале «Reading Festival» в Англии. Многие считают его лучшим выступлением группы[10]. В то время в прессе упорно муссировались слухи о болезни и даже смерти Курта. Поэтому Кобейн решил разыграть публику. Он въехал на сцену в инвалидном кресле, с огромным белым париком на голове, одетый в больничный халат. Потом медленно встал из кресла, пропел слабым голосом строчку из песни Бетт Мидлер «The Rose»: "Кто-то говорит, любовь это река, " — и упал на сцену. Публика поняла, что он шутит, лишь когда он поднялся и запел «Breed» в полную силу. В один из моментов шоу Кобейн обратился к толпе с сообщением, что у него родилась дочь, и добился того, что публика скандировала «Courtney, we love you!» вместе с ним. В 2005 году Дейв Грол, в программе на радио «Loveline» [1] признался, что группа перед концертом была искренне уверена, что выступление будет ужасным. Но это шоу стало одним из самых запоминающихся выступлений «Nirvana»[11].
Менее, чем через две недели, «Nirvana» выступает на церемонии награждения музыкантов, снявших лучшие клипы года — «MTV Video Music Awards». Руководство MTV хотело, чтобы Nirvana сыграла «Smells Like Teen Spirit», но музыканты пожелали исполнить новую песню, которая называлась «Rape Me» (рус. изнасилуй меня). На MTV не согласились с этим. В итоге сошлись на том, что группа будет играть песню «Lithium». Когда «Nirvana» начала выступление, Курт неожиданно сыграл и спел несколько первых тактов из «Rape Me» (чем шокировал сотрудников MTV), а потом, как ни в чём не бывало, заиграл «Lithium». Ближе к концу песни Новоселич подкинул бас-гитару в воздух, но не смог её поймать, и она ударила его по голове. Крис упал со сцены, чуть не потеряв сознание, потом поднялся и выбежал из студии[12]. В это время Кобейн разбивал аппаратуру, а Грол схватил микрофон и начал кричать:"Эй, Аксл!", — имея ввиду вокалиста группы «Guns N' Roses», Акселя Роуза, с которым у «Nirvana» вышла небольшая размолвка перед выступлением[13].
«Nirvana» выпустила «Incesticide», сборник раритетных записей и b-side'ов 15 декабря 1992-го года. Большое количество радиозаписей с BBC и ранних неизданных записей ходило по рукам, и целью выпуска альбома была борьба с такими пиратскими поделками. На альбоме присутствовали такие песни как «Sliver», «Dive», «Been a Son», и «Aneurysm», а также кавер-версии песен «The Vaselines», группы, ставшей популярной благодаря этому альбому «Nirvana».
In Utero
Для записи альбома 1993-го года «In Utero», группа приглашает продюсера Стива Альбини (англ. Steve Albini), уже получившего некоторую известность своей работой над альбомом «Surfer Rosa» группы «Pixies». Студийные сессии с Альбини были короткими, но насыщенными: исходный материал альбома был записан и сведён в течение двух недель. Результат, сильно отличающийся от месяцев работы над «Nevermind».
«Nevermind» получил признание у аудитории, которая в большинстве своём не имела понятия о тех альтернативных, неизвестных и экспериментальных музыкантах, которых «Nirvana» считала своими предшественниками. Поэтому приглашение Альбини выглядит хорошо обдуманным ходом участников «Nirvana», желающих, чтобы альбом звучал грубо, сыро и без излишней обработки. К примеру, в одной из песен на «In Utero» слышится продолжительный резкий звук фидбэка. Песня иронично названа «Radio Friendly Unit Shifter» (рус. Альбом, звучащий на всех радиоволнах). (В американской радиоиндустрии «radio-friendly unit shifter» называют «идеальный» альбом: подходящий для того, чтобы его часто ставить в эфир, и продающийся максимально большим числом копий, то есть «единиц», или «unit»). Кобейн подчёркивал, что звучание Альбини как раз то, о котором он всегда мечтал: «натуральный» саунд без излишних наложений и студийных эффектов[14]
Выходу альбома предшествовало множество слухов. В некоторых журналах напечатали информацию, что руководство DGC не удовлетворено записанным материалом и может отказаться выпускать альбом. В результате поклонники решили, что на свободное творчество группы влияют боссы лейбла.[15] И, хотя слухи об отказе DGC выпускать альбом были неправдой, группа была не согласна с некоторыми музыкальными решениями Альбини. Особенно тем, что, как они считали, Альбини слишком приглушил низкие частоты [16]. Также Кобейн считал, что «Heart-Shaped Box» и «All Apologies» не звучат «идеально»[17]. Долгое время продюсировавший группу «R.E.M.» Скотт Литт (англ. Scott Litt) был приглашён для сведения этих двух песен. В результате были добавлены дополнительные инструменты и бэк-вокал. Литт также свёл песню «Pennyroyal Tea», но на альбоме было решено оставить версию Альбини. DGC позже планировали выпустить сингл с версией Литта. Альбом сменил два названия, прежде чем группа остановилась на «In Utero», словах из стихотворения Кортни Лав (их случайно увидел Курт, и они ему понравились). Первое название было «I Hate Myself And I Want To Die» (рус. Я ненавижу себя и хочу умереть). Это была стандартная шутка Кобейна, которой он отвечал на вопрос "Как дела?". Но Крис Новоселич был против:"Ребята будут совершать самоубийства, и нас привлекут к суду" — и название было отвергнуто. Следующим вариантом были слова «Verse Chorus Verse» (рус. Припев Куплет Припев), которые иронизировали по поводу стандартной схемы создания поп-песен. Но группа решила остановиться на названии «In Utero».
При выпуске альбома группа столкнулась с корпоративной цензурой. Крупные торговые сети Kmart и Wal-Mart отказались продавать альбом, содержащий песню с названием «Rape Me» (рус. изнасилуй меня) и сделанный Куртом коллаж на обложке, изображающий пластмассовый утробный плод. Такой продукт слишком противоречил вкусам консервативных семейных покупателей. Группа решает пойти навстречу сетям и выпускает версию альбома с нейтральной обложкой и изменённым названием «Rape Me» на «Waif me» (рус. выбрось меня). Впрочем, само звучание альбома ничем не отличалось от его адаптированной версии, кроме того, что «Pennyroyal Tea» было записано в версии Литта. Когда Курта спросили, для кого предназначена откорректированная версия альбома, он ответил, что она пригодится тем, кто живет в маленьких городках, и которые, в отсутствие независимых музыкальных магазинов, вынуждены покупать музыку в Kmart[18].
Хотя сингл «Heart-Shaped Box» получал хвалебные отзывы на альтернативном и мейнстримовом радио, а сам «In Utero» занял первую строчку чарта Billboard «Топ 200 лучших альбомов по версии журнала Billboard», альбом не достиг успеха «Nevermind». Когда группа отправилась по США в «In Utero»-тур, их первый большой тур по США после успеха «Smells Like Teen Spirit», она регулярно выступала в полузаполненных залах. Сказывалась недостаточная информационная поддержка тура. Для проведения тура «Nirvana» пригласила в качестве второго ритм-гитариста Пэта Смира из панк-рок-группы «The Germs» и виолончелистку Лори Голдстон из сиэтловского оркестра «Black Cat».
18 ноября 1993, группа выступает на акустическом концерте «MTV Unplugged», где Кобейн сыграл множество кавер-версий песен любимых им музыкантов.
В начале 1994, группа отправляется на гастроли в Европу. Хотя тур начался хорошо, выступления становились менее энергичными, Курт выглядел уставшим во время шоу, особенно во время концертов в Италии. После концерта 1 марта в зале «Terminal Eins» в Мюнхене, Кобейн заболевает бронхитом и тяжёлым ларингитом. Группа откладывает оставшиеся ей 32 концерта. Крис вылетает в Сиэтл, а Дэйв — в Берлин. 2 марта Кобейн и Смир приезжают в Рим, и в тот же день въезжают в отель «Excelsior». 3 марта из Лондона к Курту прилетает Кортни с дочерью. А утром 4 марта Кортни находит Кобейна без сознания, и его отвозят в больницу. Как выяснилось позже, Курт принял 50 таблеток транквилизатора Рогипнола и большую дозу алкоголя. Остаток тура отменяется окончательно, а руководство GME заявляет о несчастном случае, хотя всем ясно, что произошла попытка самоубийства.
В последующие недели давнее пристрастие Кобейна к героину вновь дало о себе знать. Близкие Кобейну люди решают провести сеанс психотерапии, под руководством доктора Стивена Чатофа из Калифорнии. 25 марта Кортни, Крис, Пэт Смир, старый друг Курта Дилан Карлсон, а также Джон Сильва, Дэнни Голдберг и Дженет Биллиг из GME приняли участие в сеансе психотерапии. Один за другим они угрожали Курту бросить его или перестать с ним сотрудничать. В течение всех пяти часов, что продолжался сеанс, Курт сидел с отсутствующим видом. Сеанс не принёс результата. От услуг Чартофа было решено отказаться, и Кортни убеждает Курта пройти курс лечения в реабилитационной клинике «Exodus»[19]. Через несколько дней Кобейн согласился отправиться в реабилитационную клинику в Марина Дел Рей, штат Калифорния; однако тут же передумал, и Hовоселичу пришлось затаскивать его в ожидающий лимузин. Перед началом программы реабилитации Курту удалось встертиться из дому со своим другом Диланом Карлсоном, и убедить Дилана купить ему ружье. Он спрятал оружие в пустой комнате над гаражом своего особняка в Сиэтле. Программа реабилитации Кобейна продлилась всего два дня. Курт Кобейн сбежал из клиники и вернулся в Сиэтл[20]. В пятницу, в 7:00, 8 апреля, 1994, Кобейна обнаруживают мёртвым в его доме, в Сиэтле: официально считается, что он выстрелил себе в рот из 20-калиберного дробовика Ремингтона 11 модели.
После смерти Курта Кобейна
Несколько альбомов «Nirvana» были выпущены уже после смерти Кобейна. Первый из них появился 1 ноября 1994 года. Это был записанный за год до даты выпуска (18 ноября 1993) «MTV Unplugged in New York» (рус. Акустическое выступление в Нью-Йорке на МТВ). На выступление были приглашены участники группы «Meat Puppets». Было сыграно большое количество кавер-версий песен таких исполнителей, как «Meat Puppets», Лидбелли, «The Vaselines» и Дэвид Боуи.
Через две недели после выхода «Unplugged in New York» был выпущен видео-сборник выступлений «Nirvana» под названием «Live! Tonight! Sold Out!!». Курт сам отбирал значительную часть видеоматериала для сборника. На сборник вошли такие кадры, как эпизод драки с охранником во время техасского концерта в октябре 1991 и запись выступления группы на фестивале «Hollywood Rock Festival» в Рио де Жанейро в январе 1993, во время которого участники группы «Nirvana» были одеты в женские платья.
Почти сразу после смерти Курта Крис и Дэйв намеревались в память о лидере группы выпустить альбом с концертными записями трёх десятков песен. Но были вынуждены отменить своё решение, так как не нашли тогда в себе сил работать с записями Курта и сознавать, что уже никогда не услышат его живьём[21]. Диск с записями живых выступлений группы всё-таки увидел свет. В октябре 1996 года он вышел под названием «From the Muddy Banks of the Wishkah» (рус. С грязных берегов реки Вишка. Вишка — река в штате Вашингтон. Под мостом через Вишку Курт Кобейн жил некоторое время после того, как бросил школу).
В августе 1997 на интернет-сайте Wall of Sound появилась информация, что Грол и Новоселич работают над выпуском бокс сета, в котором будут собраны раритетные записи «Nirvana»[22]. Четыре года спустя Крис и Дэйв объявили, что бокс сет полностью готов и выйдет в сентябре. Его выпуск будет приурочен к десятилетию релиза альбома «Nevermind». Однако, перед самой датой выхода, Кортни Лав добилась судебного запрета на выпуск бокс сета и подала в суд на Новоселича и Грола, обвинив их в незаконном использовании наследия Курта. Начались затяжные судебные тяжбы за право владения музыкальным наследием Курта Кобейна, продлившиеся более года[23].
Основной спор разгорелся вокруг неизданной ранее песни «You Know You're Right» (рус. Ты знаешь, что ты прав). Это была последняя студийная работа группы. Грол и Новоселич хотели включить её в бокс сет, тем самым выпустив все раритетные записи за один раз. Лав оспорила это желание, заявив, что эта песня важнее записей, обычно называемых раритетными, и её следует издать на сборнике лучших песен группы. После более чем года судебных споров стороны договорились до компромиссного решения: не откладывая, выпустить диск с лучшими песнями группы (включая и «You Know You’re Right»). Диск назывался просто — «Nirvana». В ответ Лав согласилась отдать кассету с записями Кобейна для использования материала в бокс сете.
Впервые поклонники «Nirvana» смогли услышать песню «You Know You’re Right» в начале 1995, когда Лав и её группа «Hole» исполнили свою версию этой песни на своём концерте «MTV Unplugged». Название песни было изменено на «You’ve Got No Right» (рус. У тебя нет прав). Черновой вариант этой песни, исполненный «Nirvana» 23 октября 1993 года на концерте в чикагском зале «Aragon Ballroom», существовал в пиратской записи в конце 1993. Последующие годы слухи о существовании студийного варианта постоянно циркулировали в среде поклонников. Первым официальным подтверждением существования студийной записи был показанный в телевизионной передаче «Access Hollywood» 10-ти секундный клип на эту песню, прозвучавший как часть интервью с Лав. В мае 2002 неизвестный источник выложил в Интернет несколько более длинных записей клипа, пообещав, что скоро выложит песню целиком. Однако, испугавшись преследования за незаконное распространение объекта авторского права, источник обещание не выполнил. В сентябре 2002 года, когда судебная тяжба Кортни с Крисом и Дэйвом уже близилась к завершению, всего за несколько дней до анонса сборника «Nirvana», неожиданно появился полный вариант песни. Студийная версия оказалась достаточно плохо записанной, а текст песни — очевидно незаконченным. Несмотря на это, песня стала одной из наиболее часто звучащих в эфире радиостанций альтернативной музыки в 2002 и 2003 годах.
Сборник «Nirvana» вышел 29 октября 2002. Помимо песни «You Know You're Right», в альбом были включены хиты со всех трёх студийных альбомов. Сразу после выхода альбома поклонники группы стали выказывать недовольство подборкой песен на релизе. Например, песня «Sappy» (выпущенная ранее, как «Verse Chorus Verse») не попала на альбом, хотя сразу после смерти Кобейна не сходила с эфира американских радиостанций. Поклонники не из США были недовольны включением акустической версии «All Apologies» и электрической версии «About a Girl» с альбома «Bleach» (акустическая версия этой песни из «Unplugged in New York» была очень популярна, начиная с 1994 года). Также вызвало удивление поклонников отсутствие таких хитов, как «Love Buzz», «Drain You», «Aneurysm», и «Where Did You Sleep Last Night?» (позже некоторые из них были включены в локальные релизы альбома, выпущенные за пределами США).
Бокс сет «With the Lights Out» был выпущен в ноябре 2004. Релиз включал в себя множество ранних демо-записей Кобейна, съёмок репетиций и записей живых выступлений из разных периодов истории группы. Серьезных поклонников творчества «Nirvana» заинтересовали неоконченные студийные записи песен «Old Age» и «Verse Chorus Verse» (отличается от «Sappy»), записанные во время работы над альбомом «Nevermind». Другой примечательной записью стало акустическое исполнение Кобейном песни «Do Re Mi».
Сборка лучших вещей бокс-сета под названием «Sliver: The Best of the Box» была выпущена осенью 2005. Компакт-диск содержал девятнадцать треков из бокс сета и три ранее неизданных записи, включая версию песни «Spank Thru» с демо-записи 1985 года проекта Курта Fecal Matter. Журнал «Rolling Stone» утверждал, что дочь Кобейна, Френсис Бин, помогала в оформлении обложки диска и подборе песен[24].
В интервью Джиму ДеРогатису[25] от 2002 года, Лав рассказала о бесчисленных записях репетиций, демо и просто домашних записей (множество которых Курт делал прямо в собственной спальне), оставшихся после смерти Кобейна. Например, четырёхдорожечная версия «Do Re Mi», записанная с Куртом на барабанах, Пэтом Смиром на гитаре и Эриком Эрландсоном на басу. Возможно, многое осталось в тех архивах и дожидается издания.
После «Nirvana»
После распада группы Крис Новоселич и Дэйв Грол не оставили музыкальную деятельность. Через некоторое время после смерти Кобейна Грол записал несколько демо, позже ставших дебютным альбомом его новой группы «Foo Fighters». К 2006 году «Foo Fighters» успели выпустить пять коммерчески успешных альбомов. На альбоме 2005 года «In Your Honor» присутствует песня «Friend of a Friend» о его первом знакомстве с Кобейном и Новоселичем, которую Грол написал в 1990 году.
Помимо «Foo Fighters», Грол был барабанщиком в таких группах, как «Tom Petty and the Heartbreakers», «Mike Watt», «Queens of the Stone Age», «Tenacious D», «Nine Inch Nails», «Garbage», «Killing Joke» и «Cat Power». Под именем «Probot» он записал альбом в стиле хеви-метал, на котором перепел множество своих любимых исполнителей начала 80-х.
После смерти Кобейна Крис Новоселич создал группу «Sweet 75». Позже, вместе с Куртом Кирквудом (англ. Curt Kirkwood) из «Meat Puppets» и Бадом Гафом (англ. Bud Gaugh) из «Sublime» он основал группу «Eyes Adrift». Он также выступил на единственном концерте просуществовавшей всего один день «No WTO Combo» с Кимом Тайилом (англ. Kim Thayil) из «Soundgarden» и Джелло Биафрой (англ. Jello Biafra) из «Dead Kennedys». Они случайно встретились на акциях протеста на встрече ВТО в 1999. Кроме этого, Новоселич сыграл на басу в песне Джонни Кэша (англ. Johnny Cash)на альбоме 1996 года «Twisted Willie», посвящённом Уилли Нельсону (англ. Willie Nelson). Также он играл на органе фарфиза в песне «Against the 70s» на альбоме 1995 Майка Ватта под названием «Ball-Hog or Tugboat?».
Кроме того, Новоселич стал политическим активистом, основав комитет JAMPAC для защиты прав музыкантов. В 2004 году он выпустил книгу под названием «Of Grunge and Government: Let’s Fix This Broken Democracy», в которой он пишет о своём музыкальном прошлом и политическом настоящем. Во время президентской кампании 2004 Грол и Новоселич вместе появляются на сцене во время концерта в поддержку кандидата от демократов Джона Керри.
Хотя история «Nirvana» так неожиданно прервалась после финального концерта в Мюнхене, оставшиеся участники группы (включая Пэта Смира) ещё раз собирались вместе, для последнего выступления. В 1997 году в конце выступления «Foo Fighters» на фестивале «Bumbershoot» в Сиэтле, Дэйв Грол неожиданно сел за барабаны. На сцене появился Крис Новоселич с бас-гитарой. Трио исполнило песню Prince'а «Purple Rain» и Led Zeppelin'овскую «Communication Breakdown». Это краткое выступление было выражением признательности Сиэтлу и всем поклонникам группы «Nirvana».
Кортни Лав и лицензии
13 апреля 2006 года Лав объявила о своём решении продать за 50 миллионов американских долларов, двадцать пять процентов из принадлежащих ей песен «Nirvana». Покупателем стал Ларри Местель (англ. Larry Mestel), бывший исполнительный директор «Virgin Records» и нынешний глава издательства «Primary Wave Music Publishing». Так как Лав владела 97 процентами каталога песен группы, сделка означала, что Местель становился владельцем прав на значительно большее число песен, чем Новоселич и Грол вместе взятые.
Чтобы предупредить беспокойство поклонников по поводу коммерциализации наследия группы, считающейся независимой, Лав обратилась к поклонникам с заверениями, что права на музыку не будут просто проданы тому, кто даст бо́льшую цену. В своём обращении Лав написала: «Мы останемся верными духу Nirvana и будем очень разборчивыми при передаче музыки в новые руки» [26].
Дискография
▲ означает достижение в США платинового статуса (более 1,000,000 копий продано).
| Обложка | Информация |
|---|---|
 |
Bleach |
 |
Nevermind
|
 |
In Utero
|
Состав группы
Основной состав
- Курт Кобейн — вокал, гитара (1987—1994)
- Крис Новоселич — бас-гитара (1987—1994)
- Дэйв Грол — ударные (1990—1994)
Входившие в основной состав в разные годы
- Аарон Буркхард — ударные (1987—1988)
- Дейл Кровер — ударные (1988, 1990)
- Дэйв Фостер — ударные (1988)
- Чэд Ченнинг — ударные (1988—1990)
- Дэн Питерс — ударные (1990)
Сессионные участники
- Джейсон Эверман — гитара (1989)
- Пэт Смир — гитара (1993—1994)
- Лори Голдстон — виолончель (1993—1994)
- Мэлора Кригер — виолончель (1994)
Источники
Книги, использованные при написании статьи:
- Михаэль Азеррад (Azerrad, Michael), «Come as You Are: The Story of Nirvana», Doubleday, 1993, ISBN 0-385-47199-8
- Стивен Томас Эрлевайн и Грег Прато (Erlewine, Stephen Thomas &; Prato, Greg) Биография Nirvana. All Music Guide.
- Галин А. В. «Жизнь и смерть Курта Кобейна», издательство Мерлон, 2001 г. ISBN 5-900312-41-0
- Сергей Климовицкий. «100 страниц группы „Нирвана“», издательство Нота-Р, ISBN 5-85929-090-X
- Брэд Моррелл (Brad Morell), «Nirvana & The Sound Of Seattle», «Omnibus Press», 1996 ISBN 0711952213
Образцы музыки
о файле 15-ти секундный отрывок с альбома «Bleach»
о файле 21 секундный отрывок из песни «Love Buzz»
См. также
- «Fecal Matter»
- «1991: The Year Punk Broke» — документальный фильм о европейском туре нескольких альтернативных групп, в том числе и «Nirvana», в 1991 году.
- Дневники Кобейна
- Музыкальные группы 1990-х
- «Foo Fighters»
- Гранж
- Список кавер-версий песен Nirvana
- Список исполнителей альтернативного рока
- Список исполнителей гранжа
- Списки музыкантов
- Самые продаваемые музыканты
- Самые продаваемые музыкальные альбомы
- «Hype!», документальный фильм о взлёте и падении гранжа в начале 1990-х.
Сноски
- ↑ Михаэль Азеррад (Azerrad, Michael). «Inside the Heart and Mind of Nirvana». Rolling Stone. 16 апреля, 1992.
- ↑ RIAA Top 100 Albums Информация на 26 сентября 2006.
- ↑ Михаэль Азеррад (Azerrad, Michael). «Come as You Are: The Story of Nirvana». Doubleday, 1993. ISBN 0-385-47199-8, стр. 294
- ↑ Давид Фрике (Fricke, David). «Krist Novoselic». Rolling Stone. 13 сентября 2001.
- ↑ Михаэль Азеррад (Azerrad, Michael). «Come as You Are: The Story of Nirvana». Doubleday, 1993. ISBN 0-385-47199-8, стр. 91-2
- ↑ Михаэль Азеррад (Azerrad, Michael). «Come as You Are: The Story of Nirvana». Doubleday, 1993. ISBN 0-385-47199-8, стр. 151
- ↑ Михаэль Азеррад (Azerrad, Michael). «Come as You Are: The Story of Nirvana». Doubleday, 1993. ISBN 0-385-47199-8, стр. 176—177
- ↑ Алан ди Перна (di Perna, Alan). «Grunge Music: The Making of Nevermind». Guitar World.
- ↑ Уайс, Натаниэль (Wice, Nathaniel). «How Nirvana Made It». журнал SPIN. Апрель 1992.
- ↑ NME.com — голосование, устроенное 20 февраля 2007 года в честь сорокалетия со дня рождения Курта Кобейна, на котором выступление 1992 года на Reading Festival признано лучшим.
- ↑ NME.com
- ↑ Сергей Климовицкий. «100 страниц группы „Нирвана“», издательство Нота-Р, ISBN 5-85929-090-X
- ↑ Михаэль Азеррад (Azerrad, Michael). «Come as You Are: The Story of Nirvana». Doubleday, 1993. ISBN 0-385-47199-8, стр. 279: По версии Курта Кортни Лав в шутку попросила Акселя стать крёстным отцом Френсис Бин. Аксел ответил тем, что попросил Кобейна «заткнуть свою суку». Курт повернулся к Кортни и сказал:"Заткнись, сука!" — вызвав смех у остальных участников Nirvana.
- ↑ Михаэль Азеррад (Azerrad, Michael). «Come as You Are: The Story of Nirvana». Doubleday, 1993. ISBN 0-385-47199-8, стр. 317
- ↑ Михаэль Азеррад (Azerrad, Michael). «Come as You Are: The Story of Nirvana». Doubleday, 1993. ISBN 0-385-47199-8, стр. 332
- ↑ Давид Фрике (Fricke, David). «Kurt Cobain: The Rolling Stone Interview», Rolling Stone. 27 января 1994.
- ↑ Михаэль Азеррад (Azerrad, Michael). «Come as You Are: The Story of Nirvana». Doubleday, 1993. ISBN 0-385-47199-8, стр. 336—337
- ↑ Йон Парелес (Pareles, Jon), «Concert Preview», New York Times. 14 ноября 1993.
- ↑ Галин А. В. «Жизнь и смерть Курта Кобейна», издательство Мерлон, 2001 г. ISBN 5-900312-41-0
- ↑ Бред Моррелл (Brad Morell), «Nirvana & The Sound Of Seattle», Omnibus Press, 1996 ISBN 0711952213
- ↑ Лорейн Али (Ali, Lorraine), «One Last Blast», Rolling Stone. 17 октября 1996.
- ↑ Гарри Граф (Graff, Gary), «Nirvana Box Set Coming Someday», Wall of Sound. 28 августа 1997.
- ↑ Крис Хис (Heath, Chris), «The Nirvana Wars: Who Owns Kurt Cobain?», Rolling Stone. 6 июня 2002.
- ↑ Джоли Лэш (Lash, Jolie), «Unreleased Nirvana Due», Rolling Stone. 20 сентября 2005.
- ↑ Джим ДеРогатис (DeRogatis, Jim), «A Piece of Kurt Cobain», Chicago Sun-Times, 10 марта 2002.
- ↑ Дженифер Винньярд (Vineyard, Jennifer), «Courtney Love Sells Substantial Share Of Nirvana Publishing Rights», MTVNews.com, 13 апреля 2006.
Внешние ссылки
- Архив фотографий с живых выступлений Nirvana
- Белорусское сообщество группы в ЖЖ
- Российский фан-клуб
- Украинский сайт о группе Nirvana
- Interscope: Nirvana — официальный сайт группы на лейбле Interscope
- Nirvana Live Guide — полная информация о концертных записях и выступления Nirvana
- Live Nirvana — детальная хронология записей и выступлений
- Интернет-фанклуб
- Оборудование Nirvana — На чём играли музыканты Nirvana
- Nirvana (англ.) на сайте MusicBrainz
- Nirvana в журнале Rolling Stone
- Nirvana на NME
| Студийные альбомы | |
|---|---|
| Концертные альбомы | |
| Мини-альбомы | |
| Сборники | |
| Синглы |
|
| Другие песни |
|
| Видео | |
| Связанные группы | |
| Фильмы | |
| Другое | |
Шаблон:Link FA Шаблон:Link FA Шаблон:Link FA
 | Эта статья входит в число избранных статей русскоязычного раздела Википедии. |