臺灣電影聚落串聯行動
小心懷舊：反省臺語片的回顧框架和時代意義（下）
中影為了拍健康寫實和健康綜藝等彩色國語片，在1972年就已累積高達2億3763萬的負債總額。相較於那些拍不垮的公營國語片，臺語影人在那時期沒有依賴政府任何輔導補助，仍自力更生找到一套商業模式。
小心懷舊：反省臺語片的回顧框架和時代意義（上）
相較於中影、邵氏、國聯、臺製出品的國語鉅片，一般對「臺語片」有兩種較常見的懷舊框架，一是輔以悲情的「傷感氛圍」，二是喜鬧助陣的「創新思維」。
台語片研究的意義（下）
台語片有類似「文化食人主義」的傾向，納入來自地方的、國族的、全球的各種影響，將之回收、吞食、消化，以達到一種不純粹、但具有獨特性的表達方式，也就是進行本土化的微調。
台語片研究的意義（上）
從事台語片研究的首要前提，是回到歷史本身的脈絡，擺脫被二元政治意識形態綁架和利用⋯在經濟考量與政治箝制的前提下，走大眾路線的台語片並沒有客觀條件與空間直接對抗黨國思想，儘管個別導演在片中偷渡了些許的嘲諷與批判。
打造專屬社區的非主流電影院
電影不只是被動地做為縮影反映現實，電影同時也是影響我們思維的建構力來源⋯看電影可以和地方教育、慶典祭儀、甚至與捐血助人等發生關係，正如在花蓮，社區電影放映的最佳宣傳利器不是社群媒體，而是日日走遍大街小巷的垃圾車，電影是生活的一部分。
修復了影像，然後呢？從台語片字幕談語言的修復
退潮後就知道誰沒穿褲子，如果真的沒有中譯字幕，你我理解台語的能力將面臨嚴峻的考驗。台語片的類型非常多樣，即使用的都是同一種語言，仍需要「翻譯」團隊像考古一樣把每一個字追究清楚。
電影修復入門：修復的不只是電影，而是時代的靈魂
在數位修復老電影搖身一變，躍身成商業熱門片的今日，常聽聞片商大肆宣傳大師電影經「4K修復」以絕美高清畫質還原經典風貌。但什麼是2K、4K？甚至更進階的8K電影，這之間的影像差異為何？
【時光台灣2018：翻檔案】影人的「聲」與「身」
從【時光台灣2018：翻檔案】的短片，透過畫面拼寫和聲線韻律，捕捉了大異其趣的地域氣氛和成長記憶⋯人們的欲望和行為，也並未如我們想像的那麼不同。或許觀看的轉速變了，但仍舊對未知事物存有好奇、仍舊在尋求愛與家的歸宿。
開啟國片寶庫：國家電影中心典藏影片與文物的共享
近年來國家電影中心對於經典影片數位修復不遺餘力，內部承辦相當多的影展引介給國民，而最近開啟「臺灣電影聚落串聯行動」是一個中心連結地方新型態的放映機制⋯如近年來露天放映風潮興起，在蟾蜍山的在地文史保存團體「好蟾蜍俱樂部」就曾原址放映《尼羅河女兒》（1987），另外高雄巿旗山尊懷活人文協會也讓中心典藏的《香蕉姑娘》（1977）在拍攝後的45年後，重新回到旗山小鎮做原址放映。