拍照
iPhone 16規格看起來和Pro差不多，有需要多花7000元升級嗎？
這次iPhone 16的規格有相對大幅度的提升，鏡頭進行了升級，也有完全的AI支援，讓有些評論者認為今年其實沒有買Pro的必要。但是16與16 Pro相差的7000元，能換到的可不只是多一顆望遠鏡頭而已。
讀土門拳《生與死》：意識到被拍照的人多少有點刻意，那要如何做到「寫實」呢？
土門拳的隨筆散文充滿正正反反的思考。他也提到攝影師的特質——攝影師自己不會朝向鏡頭，只會將鏡頭對著眼前的事物，視線投向周遭的世界，所以攝影師不善於反省，不懂得檢視自己的內在。他自嘲說，攝影師就是這麼討厭的家伙，對自己的缺點視而不見，對他人的問題倒是看得很仔細。土門拳的觀點還滿有意思的。
《森山大道，我的寫真全貌》：二〇〇二年冬，渋谷車站東口——和中平卓馬的散步
《森山大道，我的寫真全貌》集結了森山大道從1990-2000年的自述對談。第一部「說攝影」──森山大道暢談自己的創作脈絡、街拍手法與創作理念。第二部「談攝影」──透過與吉田修一、中平卓馬、田中長德、Homma Takashi……到荒木經惟，對談者每位都是日本藝文界赫赫有名的大人物，從文學詩集到數位相機，多方位地對照彼此間異中有同、同中有異的相對思維。
《不過就是中年危機，你別想太多》：只要在生活中變化細節創造儀式感，人人都能有「品味」
事實上，生活有「品味」絕對不是上流社會的專利。而是，我們懂不懂得對待生活上的細節，創造並享受那份認真生活的儀式感。換句話說，「品味」並不需要「豪奢」，只要在生活上懂得珍惜我們具有的五官感知能力，在生活中變化細節創造儀式感，人人都能有「品味」。
你帶相機出門的理由是什麼？如果只是要紀錄生活，手機不能是攝影器材嗎？
我想試著用我的角度去說服你。如果你是一位拿著數位相機作為日常生活紀錄的拍攝者，我想邀請你跟我一起想想這個問題。思考完，或許就可以釋懷地放下相機，也放下頸椎發炎的風險，甚至可以省下不少的金錢，投向手機攝影的懷抱。先討論硬體上最顯著的差異，我認為有三個部分。
【攝影展】《沖縄－荒木經惟・中平卓馬》：如果沖繩是一位攝影家，它演示了如何操弄大師的風格
如果沖繩是一位攝影家，那展覽《沖縄－荒木經惟・中平卓馬》演示了它如何操弄大師的風格，它包含了像晚年中平卓馬的荒木經惟、像荒木經惟的中平卓馬，以及很中平卓馬的中平卓馬。透過這樣的方式，此次展覽提供了一個藝術家風格以外的觀看，進而思考攝影在藝術當中獨一無二的特質。
反身自照：攝影互文創作解讀的多重意涵與常態氾濫
驚人的是，攝影的歷史發展過程所累積的成果，已不只讓互文性有效作用且已成為一種常態氾濫。回顧二十世紀下半，互文創作格外蔚為風氣的關鍵年代，究其歷史背景因素，至少有以下兩點：一則關係到一般攝影的用途，另一則與攝影藝術發展有著密切的關聯。
《我僅僅只是一個胖子》：天知道，不敢面對自己身體的不只是女人，還有我這個胖子
作者在書中袒露了自小到大是個胖子所遭遇的處境；以國中畢業紀念冊為文本，檢視他人對他的看法；討論「胖」在社會上引起的各種論述；及他正視自己的胖子身體和分析吃對他的意義，重新認識屬於他的生命議題，而他也透過這個書寫的過程讓自己越活越自在。
iPhone 14系列是不是「有感升級」？專家開箱實測：動態島多工有效率「很神」，但仍有視覺遮蔽
整體而言，Tim哥看好今年iPhone 14 Pro和Pro Max新功能實用，仍會大賣，如果預算夠可以考慮。iPhone 14具備價格優勢、重量輕，是YouTuber或影像創作者外出拍片的好幫手，也是長輩或預算較低消費者的換機好選擇。
Samsung Galaxy S22 旗艦系列：全面提升效能、全方位攝錄能力、首度內建 S Pen 隨時記錄生活
Samsung Galaxy S22旗艦系列，採用全新的處理器與設計，外型美觀並擁有著強悍的效能。其中Galaxy S22 Ultra首度搭載內崁式S Pen，不只錄影上擁有電影級跟焦錄影，連在暗處也能錄下精彩的時刻。 現在，就跟著編輯一起來看看這款全新進化的Galaxy旗艦機吧！
花蓮12個IG網美景點推薦，盡情享受花東縱谷與東海岸的無限風光
在蘇花改通車後，到花蓮玩變得方便又安全，成為國人心中的旅遊首選。不過到花蓮難道只能去七星潭與太魯閣嗎？三天兩夜景點怎麼排？一起來看看2020花蓮熱門的ig網美景點有哪些吧。
約翰伯格《觀看的方式》：我認為伯格的論點，套用到IG上再適合不過
對我來說約翰伯格的理念是滿具啟發性的，他不從影像紙本去解析，而是從視覺出發（畢竟視覺也是一幕幕的影像），說明攝影潛在的革命性質。
關於班雅明的「靈光」：古典藝術與機械複製的藝術，差在哪？
特色趨向統一，其實也是因為大眾文化，或者說大眾商業文化。為了吸引觀光人潮、為了讓地方經濟活絡、為了讓人們有地方拍照，這些都是背後的原因，而做法就是將已經成功吸引人潮的那些「賣點」複製過來。
桑塔格《論攝影》（5）：照片其實「不是真正地存在什麼，而是我真正地察覺到什麼」
桑塔格的《論攝影》被攝影人視為聖經，第五章〈攝影信條〉是討論攝影的最後一部分了，可以說是整本書的集大成精華。
桑塔格《論攝影》（4）：相機拍的就是真的？攝影如何使世界變成可以消費的商品？
第四章〈視域的英雄主義〉，桑塔格延續上一章對於「攝影師悲傷的情感投射」的討論，並且依照時間順序，開啟了攝影與繪畫、與文字、與歷史之間的探討；在這些對話之中，看看攝影是如何使世界變成可以消費的商品、甚至生產著這個世界。
桑塔格《論攝影》（3）：「日常奇觀化」、「奇觀日常化」如何影響我們看待世界？
桑塔格在《論攝影》第三章〈憂傷的物件〉開始，是針對第二章提到的「日常奇觀化」、「奇觀日常化」，去討論攝影對於現實物件的情感投射，是如何影響我們看待這個世界的。